简介：琉球御座乐“唱曲”，指的是有歌词的声乐曲．同时也用乐器来进行伴奏。在《通航一览》、《琉球关系文书》等诸多历史文献中，留下了在江户朝贡活动等场合已经歌唱或者计划歌唱的、呔十五首曲目名称，以及多首歌词。本文就是以这些史料记载和歌同为基础，试图从《四大景》与中国音乐相关曲目的比较对照中，来寻探该曲目的源流。

简介：也许这是个难忘的日子：2007年5月21日；也许这是个难忘的阶段：2007年5月5日到此时此刻。老人的眼睛永远含满了笑意，他这双眼睛向外放射的时候，仿佛憋不住地要让歌声流淌起来。他的轮椅被服务员推进了通往候机大厅的走道，后面跟着相濡以沫的妻子阿蒂莉（Atele）和侄子，他们没有回头，默默地走了。而他慈祥的眼神也许会在每个见到他的人的记忆里永驻。

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简介：伯恩哈德剧作《伊曼努埃尔·康德》剧中的主人公形象体现出鲜明的否定性，这主要由于作者对和主人公一样只会鹦鹉学舌的哲学家以及当代西方世界普遍异化的生存状态的批判和否定，对传统的理性信仰的怀疑，以及对传统戏剧结构和人物对话方式的消解。上述现象的产生与现代资本主义社会的精神危机以及作者的世界观密切相关。通过其富于否定性的人物形象，作者意欲对社会现实进行深刻批判，并竭力避免将戏剧创作沦为商品和大众娱乐的工具。

简介：第五届昆剧节上海昆剧院演出的《景阳钟变》获得很高的评价，它的成功是值得研究和总结的。因为它对整理改编传统戏开出了一种新途径，或者说在不同时代背景下对传统文化艺术可以有新审视、有新认识。这个戏改编自传统戏《铁冠图》，虽然它在清末民初、抗战期间仍多次盛演，成为一种民族包括民间反抗异族统治、入侵的社会心理、族群情感的表达，并且凝定成为一种情感情绪的集体记忆、表达形式，但因涉及对崇祯的肯定和李自成的否定，解放初它被列为“禁戏”，从此尘封绝世。

简介：本文通过对比海南公仔戏与台湾布袋戏的历史起源和演进以及二者的生存现状，为地方戏曲的传承发展之路探寻值得借鉴的经验教训，同时也为在市场化潮流的冲击下，传统民间艺术的自我适应与再生提供一种更加宽阔的眼光。

简介：昆曲《景阳钟》对于传统剧目的改编和对于剧种艺术形式的继承、探索与发展是值得肯定与尊重的。正如剧作所展示给我们的，历史让崇祯皇帝充当了一个并非亡国之君的亡国悲剧。一个民族对于这样的历史和历史人物如果不能经常反恩历史的经验与教训，不能正确地对待历史重要转折时期人物生存的社会环境及其个人的品质和历史局限，

简介：22年前,罗伯特.莱佩齐和他的团队TheatreRepere创作了《龙之三部曲》,成为魁北克戏剧史上的重大事件。该剧所描绘的中国纯属剧团幻想的产物。艺术的虚构自有其力量,在这方面,或许《龙之三部曲》是一个绝佳的例证吧。

简介：越剧新版《梁山伯与祝英台》自搬演至今已有十年多的时间,演出初期因剧目的创新而饱受争议,但仍未能妨碍这部戏在新时期年轻观众中传播。这部戏不仅在流派、情节结构、唱词等多方面进行了创新,也为老戏新改做了一个很好的榜样。上世纪90年代以来,由于影视和新媒体的冲击,戏曲本身出现了很多问题,包括戏曲的美学意味、空灵、写意和神韵等等似乎被抛弃和扼杀。戏曲技术手段的运用方面,越来越多地借助实物、高科技

简介：《人民音乐》杂志2004年第一期刊登了著名作曲家王西麟的评论文章《由〈夜宴〉〈狂人日记〉到对“第五代”作曲家的反思》，对郭文景等“第五代”作曲家的创作提出了批评。随后，《人民音乐》同年第四期发表了郭文景针锋相对的文章《谈几点艺术常识，析两种批评手法》。继“卞谭之争”后的这场因创作方向而起的论争，再次在音乐界和社会上引起了广泛的关注。本期特刊出王西麟的回应文章，使读者对这场论争有一个更全面的了解，以期引发进一步探讨。

简介：戏曲传承，更多的时候被人理解为从业者的传承，也就是艺术本身的承上启下，然，戏曲传承不能也不敢只局限于此，还必须传承其受众群体。为何？试想，倘若没有了受众，尤其是年轻观众的关注和需求，戏，即使被传承了下来，又将演给谁看？君不见，戏曲舞台上，传统戏、新编戏、现代戏。你方唱罢我登场，好不热闹；而台下坐着的不是两鬓斑白，就是满脸沟壑，鲜见青春面庞。面对现实，是选择逃避，还是迎难而上？培育受众，是闭门造车，还是集思广益？戏曲推广，推什么、怎么推？且看：齐爱云艺术中心创意策划的公益项目——戏曲青年公开课所带来的一些见闻与思考。

简介：昆剧《景阳钟变》的两个规避《景阳钟变》虽是一部以传统经典折子戏为主干的剧目,但其创编难度并不低于任何一部原创的新编历史剧。这是因为,尽管《别母》、《乱箭》、《撞钟》、《分宫》、《刺虎》等折成熟而又常演,却都须依据此次创编所确立的主题内涵、安排的剧情线索、设定的人物关系而重新审视,或取或舍、或留或删,进而达成整体。