简介:2002年9月,应大连市艺术研究所之邀,我们山东省艺术研究所一行四人出席观摩了第十四届大连服装节及开幕式广场艺术晚会。如果用“华丽诗篇”来形容对服装节的总体印象,那么,就应当用“感慨万千”来形容我们当时的内心感受。我们的感慨源自于对那华丽场面、宏大气势的赞叹。但是,大连的服装节早已享誉国内外,因此,我不想再追随别人,把它从头介绍、赞美一番。我只想谈一谈此行大连的感想。
简介:近年来,在都市的广场上出现了新的群众文化活动方式"激情广场大家唱",这种社区歌唱活动是由群众自发组织的。它的产生,既有利于都市和谐社会的建构,又有利于社区精神文明传递。本文以福州市五一广场的"激情广场大家唱"为例,通过对它的产生、组织、活动形式、经费支持等方面的阐述,来说明激情广场大家唱是社会主义新时期产生的群众音乐文化活动,它的产生,丰富了都市群众的业余文化生活,对社会主义精神文明建设与都市和谐社会建设有着积极的作用。
简介:进行创新教育,对高师声乐课堂实施开放性教学,抛弃以前所有的落后教学观念。该文从开放性声乐教学的必要性、内容和方法几个角度,就开放性声乐课堂的教改问题展开讨论,并力图在此基础上构建出更加顺应21世纪教育发展趋势和新型人才需求的高师声乐课程结构框架。
简介:
简介:在当今的器乐演奏中,大多是古典传统作品及专业性较强的技巧式作品,非专业的普通大众对作品的内容难以准确的理解,致使出现曲高和寡的局面。器乐作品都具有一定的时代特征,它们可以说是与时俱进的。能够让当时大多数听众所接受,是器乐作品创作的最终目的,也是今后器乐创作和演奏的总体方向。
简介:复兴是历史的叙事,回顾美学几度冷暖起伏,当下多种对"美学复兴"的不同描述与价值倾向以及在"后学科"和"后理论"状况下,学科性危机是在后现代多元化与过渡性中出现的悖论.应对策略为:进出于学科边界内外.以人类审美活动为基本研究对象划定的美学边界的存在为前提,方谈得上进出,在学科内,把边界划得更细、更严,范畴概念更明晰、确定,特别是在真善美三分上把美学与真理认识、伦理道德及日常生活严格区分开来;在边界外,路子走得更宽,介入广泛的文化批评与社会批判,实践地"进入人的生活,改造人的生活,并为人的解放做好准备".
简介:对话人:钱英郁偶然来访的朋友友听说您最近刚旅游回来,在外面看到些什么好戏没有?钱主要是去玩的,看戏很少,只看了两三台。友有没有精彩的?钱我还是谈具体的观感吧。往往一部戏的优点和缺点很难用一句话概括得了。有一部神话剧是花灯戏演的,据说原来是一个壮族的民间故事,讲的是仙凡结亲的情节。龙王太子化身贫苦农夫到人间求偶,姊姊嫌贫爱富,妹妹代姊嫁给了他,同归龙宫享福;姊姊嫉妒妹妹富贵,将妹妹推崖落水,自己冒
简介:戏剧舞台上道具的抽象性,是中国戏曲对世界戏剧的一大贡献.古代希腊戏剧,为了解决演员角色的快速转换,演出中不断变化面具,这是化妆最早的创新.由于每次演出都面对两万以上的观众,音响也做了很多努力,在而具内安装小的传声筒,就是例证。而在道具的使用方面基本上是写实的。虽然他们有许多神话题材的戏剧,但是,神话的人物使用的是人间的物件。剑和盾牌是出现频率最高的道具。
简介:在思考早期话剧“现代性”之前,我们有必要对这个概念作一次粗线条的勾勒。
简介:<正>在很长一段时间内,我国话剧表演艺术形体动作塑造的观赏性有所下降,以至失去一部分观众,影响了话剧剧目的保留价值。造成这一状况的原因是多方面的。过分强调话剧姓“话”,导演与演员把精力集中在舞台语言的处理方面,这当然是非常必要的,但遗憾的是对舞台动作的体现技巧很不重视。强调以逼真的生活动作的再现为主,不去精心选择、组织舞台动作,更不
简介:节奏,在生活中总能被人在经意和不经意间轻易地察觉和感受,也易被人挂在嘴边,诸如我们常说的说话节奏、行动节奏、生活节奏、时代节奏、人生节奏……正如瑞典著名导演伯格曼所说“节奏无处不有,生活中的每一个瞬间,尽管我们没有意识到,却总是处在这样一种或那样一种节奏中——呼吸、心跳、眨眼、昼夜的转换、破坏与创造的交替等等。世界上的万事万物无一不存在着节奏。因此,艺术创作也理应建立在这一事实上”。
简介:古装情景剧《武林外传》讲述了明代一客栈中的几个性情各异的年轻主人公之间的亲情爱情,生活中的酸甜苦辣。返观《武》剧这个喜剧文本的建构,一是建构引人发笑的情景,通过特定情景的滑稽处理,从而达到引人发笑的目的;二是建立在表演艺术基础上,主要靠演员表演,靠夸张的表情和形体动作;最重要的是依赖于互文关系所引起的联想、戏仿、杂糅,并通过这种互文关系的揭示,实现喜剧性的解构效果。本文将借助互文性(intertextuality)理论对《武林外传》进行解读,以求从新的视角审视这部情景喜剧,挖掘其喜剧性的解构效果。
简介:正如哈贝马斯主张的"现代性是一项未完成的事业"一样,戏剧性也是一个未完成的混沌概念,任何想要廓清戏剧性疆域的武断做法都是局限的,因为相对地,戏剧性就是无限,任何静止地把握它的性质都会显得僵化,因为戏剧性就是动态……它不断遭遇时代的诘问和自身的悖论。戏剧性没有固定的审美节点,它有狭义和广义、内在和外在、现实和虚拟之别。作为一种审美特性,戏剧性也不是光在戏剧中得到体现,它还在所有的时间性和空间性艺术门类中比如电影和诗歌文本中出现。所以谈论戏剧性不能太拘束,而是要放大我们视野的远景。它从来不是被一出戏一部电影发明出来的情感,而是我们发现自己的一次旅程。
简介:中国古代戏台的建筑形制主要有三面观和一面观两种,《中国大百科全书.戏曲曲艺卷》认为,三面观戏台是其主流。作者在十年调查研究的基础上,通过对中国古代戏台现存情况的归纳和对照,分析了古代戏台形制变化的历史意义,最后得出了自己的结论:一是不能通过建筑形制判断古代戏台的主流,二是古代戏台的主流为祠庙戏台。
精神文明之花与物质文明之果——第十四届大连服装节开幕式随感
“激情广场大家唱”在都市社区精神文明建构中的作用——以福州市“激情广场大家唱”为例
高师开放性声乐教学探讨
关于歌舞布景的特殊性
浅论器乐作品的时代性
美学,应对复兴与学科性危机
关于戏剧的对话——议论剧场性
浅谈舞台美术的特殊性
民族唱法的民族性浅议
论舞台道具的抽象性
浅议评剧伴奏的“服务性”
群众舞蹈艺术的广泛性
早期话剧的“现代性”思考
论形体动作的观赏性
浅谈戏曲艺术的虚拟性
论表演节奏的重要性
《武林外传》的互文性研究
对戏剧性的再认识
关于中国古代戏台主流的辨析——对《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》有关论断的思考
数字化舞蹈的发展