简介：玉琮,这块良渚文化出土的玉器,它是那样的神奇,让你百思不解,让你回味无穷,别的任何玉器都莫此为甚.至今,人们对它的用途,它的图纹,它的设计构造之用意,仍然莫衷一是,众说纷纷,无一定论,但对它是作为某件法器或崇拜之物却是肯定的.林华东先生在一书中作过统计:至迟在他编撰这本书的时候已有23种关于玉琮功能的说法.现在已经不止23种了,如2001年李政道先生在"大型学术报告暨中国工业高科技论坛"的报告中,也谈到了玉琮,他认为玉琮是与璇玑结合在一起使用的天象观测器.那末,究竟玉琮是什么,可是用来具体做什么的呢?本人拟就玉琮设计形态,谈一谈良渚先民,或者换一句话说是玉琮的原创设计者,他们是处于怎样的思考将玉琮赋予我们现在所见到的这个形态.

简介：在中国绘画领域中，政治、经济影响着艺术思想的发展。自魏晋到盛唐，政治经济的繁荣发展，文学艺术兴盛，绘画表达了人们向往美好生活、祈求平安、吉祥的审美心态。至五代两宋，由于帝王的喜好，画院进入鼎盛时期，绘画崇尚形象逼真。但同时这种过于写实的院体画风束缚了人的思想，从而掀起了文人画思潮，绘画呈多元趋势发展。

简介：花鸟画容易繁复．画得山穷水尽而意趣全无。而任欢的花鸟画．大都简约到令人触目惊心的境地。一个画家的笔触能够繁简自如．结构得常．是件不容易的事。任欢能做到繁有大概、简可担当．也就标志其画风趋于成熟．并在成熟中慢慢形成自己的表达语言和方式。在她的画笔下，半枝枯干，一只小鸟．看似大块当白．实则小心经营，正体现。盖不难为繁．难于用简．简之力更大于繁．

简介：从具象到抽象,是一种基础造形方法,它是舍弃事物的具象外壳,用抽象的造形去表现和强化具象造形所蕴含的"神"。中国画历来重神轻形,而中国的一位水彩名家王肇民,却是提出了"形似则神似"的观点。他认为任何精神特色的反映都必依附形的力量。这引起了我对"从具象到抽象"这一课题的一些思考。一种本质可以通过无数现象反映,因此,写实,变形、抽象这些不同的造形手法可表现同一种"神",这是"从具象到抽象"这一课题的可

简介：谭玉龙在《“醉”：宋代蜀学之审美境界》一文中认为，中国酒文化历史源远流长，不仅由于它的实用价值，而且还有它的精神价值——“醉”。

简介：唐代女子穿男装的根本原因是其便捷性,女性侍从穿男装是被接受的正常现象,贵族女子穿男装抛头露面依旧不合礼制,上层女性着装的主流仍然是女式裙衫。唐代女性男装穿扮特征随着社会风气的变迁不断变化,最初为男性专属的圆领袍因其便捷在唐代之后逐渐演变成女性服饰,对中国古代女性服饰体系产生影响。

简介：赵之谦(1829-1884)字益甫，又字撝叔，别号悲盎、冷君、无闷等，是清朝咸丰到光绪年间一位很有成就的艺术家，在诗、书、画、印诸方面皆有较高造诣。他的书法，真、行、篆、隶诸体皆精。尤其是他的信札中的小行草书，流美率真，自足动人，颇耐人寻味。

简介：说到摄影与生活的紧密相连，我在近几年的创作中也是深有体会。《尘埃》这组作品是我于2011年着手创作的系列作品。画面里的这些灰尘来自于我的住处，通过吸尘器每隔一到两周把室内的灰尘收集起来，

简介：海水轻轻拍打着耀眼的沙滩，大王椰子和棕榈在风中摇曳，树丛簇拥着嘉庚时代的石楼，树上都开着花，白的、黄的、紫的、红的……好像能嗅到风中带着的花香。赵九杰油画中的厦门，像一串美好的梦境。

简介：赵壹《非草书》是我国最早出现的书法批评文献之一。关于《非草书》的＂草书＂的具体所指,一直存有争议。＂草书＂这个概念指代非常宽泛,盖因其由来、产生时间的不同而不同。本文提出草书起源的四种说法：战国说、秦时说、秦末说、汉初说。从目前已经出土的汉末竹木简、砖刻的草书来分析,张芝时代出现类似《冠军帖》这样的今草作品完全有可能;从宋刻赵壹《非草书》文本分析可以看出：赵壹所指的＂草书＂应该包含今草书体。

简介：依据迄今所发现的实迹考古资料,元代江南佛教密宗造像之实迹遗存主要集中在杭州地区,而以飞来峰造像群最具代表意义.它不仅是江南地区,也是全国范围内遗存数量最多、保存最完好的元代密宗造像群.此外,西湖东南岸紫阳山宝成寺内保存有元至治二年(1322年)镌

简介：一则本地消息，新近吸引了许多人眼光，也在圈内惹起一些想法与说法：在热闹的杭州平海路（近东坡路口交界处）上，一件巨大的书法作品出现在路边建筑外墙，龙飞凤舞的字里行间，还有一个小小的红色苹果标记。这是杭州书法家王冬龄为即将开业的亚洲最大苹果官方旗舰店，专门进行的户外墙体公共艺术创作，昨天早上开始亮相街头。

简介：书法是抽象线条的王国。线条是书法艺术的语言，是书法艺术主要构成材料。书法线条之所以富有神奇的表现力，是因为线条具有极为复杂的属性，诸如质感、力感、动感、立体感、节奏感等等。

简介：初识李一生，是在编辑部的办公室里，他个子不高但显得结实，衣着朴实，待人随和，谈吐坦诚、豪爽大方，给我留下了深刻的印象。

简介：<正>许幸之先生已届86岁高龄,他的艺术活动涉及电影、戏剧、美术三大领域,对“五四”以来的新文化活动做出了可贵的贡献,本文着重介绍一下他在绘画上的成就。

简介：福建绘画历史上有无“闽派”?“闽习”与“闽派”有何关系?本文从文献入手,探讨与“闽派”相关的若干重要问题,如闽中画派,何人开派?何人传承?有何特征?流布状态又如何?对闽中画派与明清之际绘画潮流的关系作出深入分析,澄清了若干问题。

简介：引带式章法:黄字的牵丝引带用实引的方法居多,也是构成本帖的特征之一,其实太长的线条是不适合引带的,这也是引起人们对黄字争议的地方,盘绕不宜过多,故学习者可择优而从。这里的章法有一个奇特处,就是每一行都有一二个打得比较开的字,比如第一行的"从",第二行的"都"、"赵",第三行的"秦"、"特",这和全篇一字独大的章法有区别,我们估且称之为"各有首领"式章法,它们彼此遥相呼应,亦是草书章法妙处之一。

简介：台湾的茶叶．浸泡在冬季白马湖的水里．燃起信念的灯火．那会散发怎样的茶香？来，我们一起试着品悟——

简介：江南园林的意匠，在于人与自然一体化，它用绘画特征描写自然山水园，园内浓缩的自然景观述说着中国古代文人士族超尘脱俗的理想主义思想。

简介：山水画所描绘的直接对象就是自然山川,但从山水画滥觞之时,其目的就不是为了表现山川结构和造化之美,而是要通过山水阐幽发微、畅神明志、体悟大道。因此,山水画中的写生,承载着澄怀观道的目的。笔者从20世纪80年代起就沉浸于山水画,尤喜于写生中揣摩绘画之道,曾求学于北京画院王文芳、中央美术学院王镛等先生门下,体悟中国画传承之法门。二十余年来,笔者在山水写生过程中反复探求,并对山水画背后的文脉进行了系统思辨,以期将传统文化的精粹熔铸于笔端,实现艺术之境的澄明与通达。