简介:艺术家李伟、于兴泽、敖国兴、权弘毅、王海东、张月、王略均是毕业于鲁迅美术学院的七位70后艺术家。来自不同专业背景的他们,却在学业结束之时不约而同地选择上海作为人生的扎根立身之地。他们全部供职于上海的各大高校,于兴泽就职于同济大学;李伟、张月、王略工作于上海理工大学;敖国兴在上海美术学院;王海东在华东师范大学就职;权弘毅来自上海视觉艺术学院。教师与艺术家的双重身份,带给每个人两种截然不同却互为补充的生命体验——教书育人时的低调、谦和与真诚以及个人创作时的自我、独立和激情。他们在其中自由的转换,尽情地享受,不断的超越;他们将属于北方的性情带到了南方;他们将属于鲁艺的传统带到了沪上.在交融、碰撞与转化中,始终傈有在场的积极,完成了自我的确立,形成了独立的风貌。
简介:本文以新会梁启超(1873-1929)、番禺麦华三(1907-1986)、东莞张荫麟(1905-1942)三位代表性人物为例,论述广东籍书法家、书法理论家对20世纪中国早期书法批评实践及学科建设的学术贡献.书法批评在20世纪从无到有,从“理论先行”的学科建设到批评实践的积累,乃至整个书法批评学科生成的运动过程,正是本文欲以钩稽和研究的中心议题.相比较书法批评成果对于书法实践的价值,笔者更看重它们在学术史上出现的历史意义,而这种意义从一开始就隐约折射出“书法批评”在整个书法研究阵营中微不足道,但又始终不可或缺的学术定位.而岭南诸家在这个批评现代化的运动进程中,再一次扮演了主要推动者的历史角色.
简介:本刊从本期开始新增“专家访谈”栏目,本着“百花齐放,百家争鸣”的主导思想,请当代著名书家、书法理论家谈当代书法篆刻的创作现状、理论研究、未来发展走向,书法家、篆刻家个人的生存状态及创作,风格与流派,继承与创新以及国家级书法展览的作品水准、展览机制等。访谈一般以原文照登的方式刊出,使各书家、学者直抒己见,特别欢迎书坛老一代书家、学者充分发表见解,一吐为快,无论其认识正确与否,甚有偏激之论,讲出来总会对指导书学、纠正时风产生一定的积极意义,这样也更有利于我国艺术事业的发展和进步。欢迎来稿,文字在3000字内。本期特编发野草先生整理的沙曼翁先生访谈录,以飨读者。沙曼翁先生所谈,涉及当代书家、画家、篆刻家之创作,属一家之言。遵照作者意见,原文照登。书道同仁,读者朋友若有不同看法,可撰文进行商榷,将文章寄本刊编辑部,我们将选择编发。