简介:拟物化设计曾经在界面设计的发展中扮演者引领潮流的角色。“扁平化设计”是近年来崭露头角的设计风格。文章具体阐述和分析了拟物化设计盛行和没落的发展历程、原因及扁平化设计的特点;井针对业界所争执的孰是孰非的热议现象表明观点:好的设计是适合的设计。设计的本质不在于外观形式。而在于强调信息结构的组织性和优良的用户体验。
简介:本文为《为可持续变革设计:设计与设计师如何驾驭可持续性议题》的书评。通过可持续发展是当下所倡导的设计方向、什么是可持续发展、如何研究可持续发展的方法及手段等方面,介绍了《为可持续变革设计》一书的写作背景、内容和可持续设计的意义。
简介:讲杂技的创新,其本质是一种对艺术的鉴赏。而对艺术的鉴赏,却又是见仁见智。在一般情况下,除了特别突出、特别优秀的作品容易取得比较一致的好评外,在许多时候,对一个艺术作品的评价与鉴赏,多是一种百花齐放、各抒己见的局面。本文是我个人在工作中发现的和想到的关于杂技创新及其发展方面的感受和看法。
简介:不久前,我在周信芳戏剧空间观看了上海京剧院的《我们共同走过——纪念改革开放40周年主题演出》,京剧院的老、中、青三代主要演员悉数登台,演岀、演唱了精彩的传统剧目和新编剧目的片段和选段,黄钟大吕、委婉清丽的皮黄唱腔,在上海的夜空中回荡,好像在我们面前展现了一幅上海京剧的美丽长卷,不禁使人回想起了上海京剧舞台改革开放40年的风雨历程。
简介:地方文化艺术,是"一方水土"悠悠千年的文化积淀,是这一方人士智慧的结晶。其所具有的独特地方文化艺术元素,是中华文化的一部分,是华夏文艺大花园中的璀璨奇葩。其传承与创新的学问,很值得今人花大力气去学习研究。在此,本人就地方文化艺术的传承与创新略述感悟,以求教大方。
简介:近年来,上党梆子涌现出许多优秀的剧目,无论是新创剧目还是加工整合的经典传统剧目,都给人耳目一新的感觉,舞台美术设计大气厚重,给古老的上党梆子穿上了新的"嫁妆"。传承经典,重构新局,是其第一大特点。如,长治市上党梆子剧团演出的《汉阳堂》,这是一出经典传统剧目,舞美设计进行了重新结构,重新调度。开场"出江",长江汉阳,东方破晓,近处一艘渔船、几枝翠竹、岸边垂柳,简洁的舞美语汇构成了独具水乡特色的场景。二场"舟迁",巡查的
简介:或许是雷剧节的热闹场面、雷剧市场的繁荣兴旺引发了我如泉的思绪,忍不住想一吐为快。雷州是国家历史文化名城,雷剧却是新兴的剧种,他们在戏曲舞台不断倾斜的今天,却为戏曲
简介:南昌采茶戏在江西采茶戏五大流派中属于赣北流派,至今约有180年的历史。它发脉于载歌载舞的采茶灯戏,扮唱《十二月采茶歌》及各种民间小调,以南昌、新建两县为中心逐步发展起来的。明末清初之际,茶灯戏开始兼演一旦一丑的小戏,内容上也不再局限于表现茶事,而是出现了大量的表现劳动人民日常生活内容,如《秧麦》《扳笋》《卖杂货》等。
简介:在幼儿舞蹈的教育中,我们在幼儿舞蹈教学中,这样才能激发幼儿学习舞蹈的兴趣
简介: 二、在模仿学习中批准自我 从学习模仿的初始阶段起,①笔者认为模仿在声乐学习中不是惰性、机械性的学习方法,我们运用模仿学习方法
简介:进入21世纪以来,中学音乐教学进行了大刀阔斧的改革。其中最重要的一项改革内容就是加强学生的创新思维和创新精神。《中学音乐教学大纲》指出:"创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因强烈而清晰的个性特征而充满魅力。"
简介:创新是漓江画派人才培养的原动力。漓江画派在人才培养模式、人才培养理念、人才培养管理、人才培养方式、人才培养保障等多方面坚持创新,探索出一条漓江画派人才培养的路子,为打造漓江画派品牌提供人才保障。
简介:人们提起美术电影,很容易想到《大闹天宫》、《哪吒闹海》这样一些优秀影片,不仅因为这些影片艺术精湛、脍炙人口,而且还由于美术片在表现这种具有神奇色彩的神话和民间故事方面,有它独特的长处,这常常是其他艺术形式所不及的。美术片依据自己的艺术特点,在题材上,选用一些我国传统的神话和民间故事,这是必然的,也是非常需要的。
简介:随着社会发展,社会对人才的需要越大,为适应社会的需求,有一些地方专科学校升格为本科院校。“学校升格”意味着学校社会作用相应地发生变化,社会对新升格本科院校办学的期望值随之提升。然而,新升格本科院校在师资、管理等方面将面临着许多问题,由于各种原因,许多新升格本科院校存在着许多的不足,如对文科学生开课率高些,对理科学生基本上是不开音乐课;而且教材选用不规范,教学方法陈旧,长期沿用满堂讲、满堂听的教法,更谈不上创新教学手段。
简介:在社会主义市场经济条件下,各行各业都面临着发展机遇,同时又面临着严竣的竞争和挑战,机遇与挑战并存,辉煌与落伍同在。山东菏泽新闻学院如何抓住机遇,迎接挑战,走向辉煌,江泽民同志指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,一个没有创新能力的民族,难以屹立于世界先进民族之林。”
简介:―、兢兢业业,坚守古典花格榫卯技艺的传承我从17岁开始从事建筑装潢的工作,木材、锯子、刨子、凿子……这是我对木工行当最初印象。一般师傅划线,学徒锯凿,开出榫卯,久而久之,耳濡目染,开始了我的木匠生涯而一发不可收。做过木匠翻样,做过木器制作的设计——缘此,我结三十年榫卯研究之功,开设了自己的"榫卯斋"工作室,旨在用心传承我国的榫卯工艺,并用于古典花格而开创性地制作出榫卯结构的艺术品,成为这一领域申遗第一人。
简介:普法夫被称为“最后的反极少主义艺术家”,并且她的作品往往被视为后极少主义的。今天,普法夫的作品继续通过不断扩大的和夸张的比例,以及通过不同的材料占据着空间。她的风格不断创新发展,激励了许多当代艺术家。
简介:百家争鸣。我们提倡的是畅所欲言,互为交汇,正反共存的艺术态度;我们呈现的是敢于“直面现实”的艺术批评与自我批评的精神;我们承载的是透过表象引发的理性思考和争鸣。
简介:空竹运动作为我国的一个传统体育竞技运动,也包涵了我国传统文化内涵,空竹运动的推广工作至关重要。在社会不断进步发展的今天,为空竹运动寻求一条可发展之路的关键在于做好创新工作,从空竹运动的概念到推广再到普及工作,创新意识要贯彻始终。走创新发展之路,让空竹运动更好地发展。
简介:21世纪是一个创新的时代,有许多领域需要去拓展,有许多形式需要去更新。而艺术的生命力,尤其是地方传统艺术要始终保持旺盛的生命力和强大的吸引力,就必须要不断地进行艺术创新,进行多种艺术元素的交流融合,才能随着时代的发展而进步,才能跟上国际戏剧表演的发展趋势。文章以本人编创的第二届国际潮团联谊年会主题节目——潮州锣鼓方言歌舞《狮城盛会》为切入点,从整体构思、道具运用、创新编排三个方面进。行理论层面上的思考。
界面设计中的扁平化设计与拟物化设计之探议
为可持续而设计——关于《为可持续变革设计:设计与设计师如何驾驭可持续性议题》
浅谈杂技的创新及其发展趋势
传承·创新·发展——上海京剧四十年回眸
浅谈地方文化艺术传承与创新
浅议上党梆子舞台美术的创新
扎根民间努力创新——雷剧的启示
南昌采茶戏继承与创新之我见
探讨幼儿舞蹈创新教学策略
谈声乐学习中的模仿与创新
中学音乐教学中的创新教育
论漓江画派人才培养创新
美术片题材要勇于创新
音乐公共课地域特色与创新
创新是发展新闻教育的永恒主题
古典花格榫卯技艺的传承与创新
朱迪·普法夫——创新者的成长
创新机制以凝聚编剧人才
当代空竹运动的创新发展
发展传统艺术需要不断创新