简介：研究现代性视阈中的当代艺术与设计问题,一方面要从历史纵向逻辑和当代横向格局中去思考艺术与设计的发展定位;另一方面要从当代艺术与设计自身发展的历史经验中去考察二者发展的生长点。艺术与设计不只是一种单纯的文化现象，而且是一种复杂的社会现象，

简介：“全因素”素描训练中的虚实关系问题，一直是困扰艺术院校师生的主要问题，也是在实践中较难解决的问题。在十年前我就动手写过“虚实关系”方面的文章，但是思路始终感觉不是很清晰。当时的思维只限制在物体与背景的空间关系方面，也就是只解决了轮廓线的虚实关系问题，而物体自身

简介：中国画的学习、创作过程可以分为三个阶段，分别是“师古人”(学习传统)、“师造化”(写生)、“师心源”(个性创造)。作为学习中国画入门阶段的临摹，也就是“师古人”，在其中占有非常重要的位置。从古至今，许多优秀画家都是通过临摹进入中国绘画的艺术堂奥，步入伟大艺术家的行列。那么临摹究竟起到什么作用?要达到什么目的呢?概括来讲，就是通过学习前人的优秀作品来掌握中国画的艺术表现手法和表现程式，加强艺术的感受能力和鉴赏能力，结合临摹来了解画史、画论、画评，汲取前人丰沛的艺术智慧，为日后的创作打下一个厚实的基础。

简介：一、导言艺术的当代性建构是艺术在本体和价值两方面为适应时代发展所作出的变革和拓展。艺术＂正价值＂是指对社会架构形成积极的、正面的影响的价值因素,＂真善美＂是其的高度概括。当前的情况是艺术上的＂正价值＂取向受到挑战,传统所珍视的积极的价值观遭到轻视与背弃了。本文通过讨论当下艺术价值取向的问题,回顾艺术史发展中价值建构的大体发展方向,得出中国艺术的当代性建构要坚守＂正价值＂的取向。

简介：展示策划是一门跨界综合性的课程,是设计艺术学科中比较常见的课程,一般重在培养学生们对于展示的设计和策划能力。因此,在课程的教学中,往往格外重视创意思维的训练和培育,但针对不同的专业,展示策划的教学也应该在培养方向上有所侧重。公共艺术专业的展示策划课,培养的是设计师、策展人和艺术评论家的集合体。

简介：我们只是知道笔顺的基本规则，是不够的，有些字里面的部分笔画的笔顺就不适合照搬基本规则，比如“乘”字。这样的情况就只能是依照补充规则来处理笔顺。这样的情况也不是很难掌握，只要在第一次认写该字时搞清楚，以后就不难了。

简介：作为设计文化的一部分，平面广告是文化活动的重要组成部分，无所不在地冲击着人们的生活，因此平面广告设计除了要注重画面形式美和结构内容创意之外，更要与现代流行设计元素有机结合。本文试图在分析流行文化内涵与平面广告的关系的基础上，对流行文化在平面广告设计中的应用问题进行初步探讨。

简介：在全球艺术衍生品产业发展的大背景下,我国艺术授权及其艺术衍生品产业的发展也进入一个新的阶段。面对中国消费结构处于快速转型期、产业重塑、新科技的融合等机遇与挑战,要打造我国更加开放、更具国际竞争能力的艺术衍生品产业链;以“本土化”为契机,迅速带动与提升我国艺术衍生品的核心竞争力;以资产化、财富化的发展为取向,架构相应交易市场与交易平台;以新科技为支撑,大力发展互联网艺术衍生品产业;以机制、体制、法制建设为抓手,推进中国艺术衍生品市场在新的一轮机遇期中,能够不断取得竞争优势,实现快速持续发展。

简介：在学生教育工作中,不论是初级教育还是高等教育,核心素养的培养都是极其重要的内容。近年来,教育界相继提出核心素养这一重要概念,旨在提高社会、学校对培养学生个人发展、品格修为的重视程度。在美术教育领域,核心素养也是美术教育工作者应当重视的,学校的教育教学应当与核心素养的理念紧密联系,

简介：出版背景:2008年奥运会是全世界的盛会,是中国全面展示东方文化魅力的绝佳时机。当前,我国美术事业的发展丰富而多样,却长期受条件所限,远未让世界深入了解,未能在世界艺术之林取得与之相匹配的地位。借此2008年

简介：世称草圣惟张旭，气在神先从所欲。醉来捉笔走风雷，电掣长云夜相逐。健于大野战蛟龙，媚似轻波浴鸿鹄。

简介：尚涛1938年生于北京。毕业于中央美院中国画系。现为中国美协会员,国家一级美术师,广东画院画家,广州美院院外教授及书法篆刻硕士研究生导师,广东省美协常务理事,中国画艺委会委员,广东省书协名誉理事、文史研究馆馆员,广东省政协委员,享受国务院政府特殊津贴。被评为＂广东十大画家＂之一。作品入选第六、七、八、九、十届全国美展,第一、二届全国画院双年展,第一、二、三届全国中国画展,获＂第八届全国美展优秀作品展＂最高奖展览会奖,第九届全国美展铜奖,＂第二届全国画院双年展＂最高奖学术奖,＂全国首届中国画大展＂铜奖。《盛夏》在阿尔及利亚＂世界文化荟萃展＂获金奖,《倾国》获＂中日水墨画交流展＂金奖。作品被中国国务院、中国美术馆、澳大利亚博物馆等收藏。《大器》被评为＂广东美协50年50件经典作品＂之一;《盎然》入选国家＂百年中国画展＂。

简介：导言20世纪开创的精神分析学,对艺术的发展产生了深远的影响,它强调了潜意识在艺术创作中的作用,拓宽了艺术表现的形式和范畴,但在实践上怎样沟通潜意识与艺术创作活动,精神分析学家和批评家并没有给予明确的指引.马利坦提出了"同一性"的概念(1),认为客观事物及其含义对艺术家来说随其意志而改变,事物的精神与艺术家的精神保持一致,这是对潜意识在艺术中作用的比较直观的理解,可是这个理论还是没有涉及到艺术实际操作的问题,特别是与造型问题联系起来,让人难以直观理解潜意识究竟怎样影响艺术创造以及怎样自觉运用潜意识进行创作.

简介：文章从平面构成、色彩构成和立体构成的形式和方法出发,论述构成在人物形象设计中的应用。要求人物形象设计以一种构成观念从造型的角度来进行,并将构成的形式法则应用于人物形象设计过程中,从而提高设计人员对人物形象设计美学规律的认识。

简介：评估疑点如果在学术出版物之中检索时，反复见到一个作者或一篇文章标题，会给你一个明确的信息——那个人或那篇文章是最权威的。另一方面，一个网站的点击率表明了它的声望，但是热门的东西并不一定是最可靠的。你总得自己来判断它们是否货真价实。

简介：＂中国趣味＂也称作＂中国风格＂,是17和18世纪在欧洲的室内装饰、家具、陶瓷、纺织品、园林设计方面所表现出的对中国风格的奇异的欧洲化理解。欧洲室内环境营造中＂中国趣味＂的出现,成为促进巴洛克风格向洛可可风格转变的一个因素。欧洲的中国趣味在18世纪中期达到高峰,中国趣味在欧洲室内环境营造中的影响大致持续了两个世纪的时间。

简介：色彩是油画艺术中的核心和灵魂，是最具感染力的绘画语言；而视觉艺术是人的主观意识的表露，带有更浓重的装饰风格和文化意义。色彩的自由性、随意性、主观性和表现性是油画艺术中最重要的一部分，同样，对设计艺术而言，强调了和谐的比例和颜色所能展示的多种可能。

简介：自从1896年卢米埃尔兄弟第一次把《火车进站》向公众展示以来，影像就一直以每秒24帧的承载形式延续至今（初期曾有一段时间为16帧速率，但时间短暂可忽略不计），纵观电影百余年的发展历程，有几次具有划时代意义的转折点：20世纪20年代初期以蜡盘形式发音实现了无声电影向有声电影的飞跃；

简介：艺术设计思维的本质就是创新性、综合性、开拓性和探索性。在艺术设计中要想达到这些特征，最重要的就是突破设计师长久以来形成的思维惯性。本文从分类思考、同理心思考、类推思考、横向思考、体验产品和逆向思考几个方面进行了探索、研究，总结出了一些突破常规的设计思维方法。

简介：中国水墨画以它特有的艺术语言及传统民族文化,已引起现今中国室内设计师的高度重视。当今是科技飞速发展的时代,人们的生活方式、社会文化已向简单化的方向不断地发展。室内空间除了承重墙、结构柱以外，没有多余的装饰柱或墙；一些家具及软装饰也越来越少。近年来，受到不同文化的冲击，也较为流行简约主义、极简主义等设计风格，