简介：当原始社会的先人们开始使用石器的那时起，就有了模仿、想象和创造的因素。从单纯古朴的旧石器时代到样式逐渐多样化的新石器时代，再到今天人类高速发展的物质文明社会，艺术设计获得了巨大的发展，也为人类社会带来了越来越丰富的物质和精神满足。今天的艺术设计门类广阔，对这一学科的阐释也呈现出多方向、多角度的各种成果，使我们对艺术设计与视觉文化获得本质上的理解和把握。

简介：凡·代克，杰出的佛兰德斯油画家，鲁本斯的弟子。他的绘画给予17—18世纪的欧洲绘画极大的影响，其作品被列为17世纪最宝贵的古代文物。

简介：众所周知,环境艺术已成为一门独立的崭新的综合学科,不仅自然环境保护的重视与日俱增,自然环境与人工环境创造的综合亦受到人们的关注,人们总是以极大的热情关注那未知的部分和未被展现的审美,并为文化艺术、科学、哲学创造了一个宽容的社会环境。这种发达的社会经济和健康的文化环境怎不让以创造、创新为天职的艺术家兴奋不已呢?这种兴奋所带来的是人的创造力的极大解放和艺术的翻天覆地的变化,风格层出不穷,甚至等不及

简介：研究中国绘画史，应该把何香凝列为“岭南画派”。“岭南画派”第一代人物都是革命家，何香凝尤是大革命家，但同时也都是画家。可是很多画史著作不提何香凝。最近台湾出版的《中国现代绘画史》，为“岭南派”设列专章，高剑父、高奇峰、陈树人都列专节介绍，后面介绍了很多画家，仍不介绍何香凝。

简介：至上主义是20世纪出现在俄国的一种现代艺术流派，它强调纯粹感情或感觉的至高无上，认为“客观世界的视觉现象本身是无意义的；重要的是感情，是与唤起这种感情的环境无关的感情本身。”纯粹的感情和极致的单纯，是至上主义追求的核心。

简介：本文旨在考察书法史上区别于古典主义的现代特性。

简介：改革开放三十多年来,我国各类书画组织应运而生,书画活动蓬勃开展,学书习画者“摹拓日广,研习岁滋”,大有盛唐之势。然而,谈到“书”与“画”的学习,有人认为,要想把画画好,须先把字写好,甚或将“书画同源”与“书画相通”等同起来。如此云云,笔者不禁心存疑惑。因为,在国家、民族、地域等概念越来越模糊,

简介：叶浅予（1907年3月31日-1995年5月8日）生于浙江桐庐．桐庐在富春江畔．山清水秀．风光秀丽．到处是诗情画意。叶家历代经商．祖先从浙江余姚迁来。浅予父叶恩霆在县城经营“乾元慎”南货店．后兼营纸烟批发及食品油盐酱醋茶等。浅予母李青玉也是商人的女儿．十分聪明．嫁给叶恩霪时．带去的嫁妆是良田十亩。浅予小名纶绮．因是羊年（丁未）出生．又叫阿羊。浅予小时便爱画画．到处胡涂乱抹．15岁高小毕业，报考浙江省第一师范．没被录取．次年考入杭州盐务中学．盐务中学是要培养一批懂外文的青年．为监督盐税的帝国主义代理人服务。叶浅予后来居然能用英语办事甚至和不懂华语的人谈恋爱．和盐务中学特重外文有关。

简介：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是霄，为有暗香来”王安石的这首《梅花》诗大家耳熟能详，书家也常用它来创作．最近，我看到一位书法老师用《梅花》诗书写了一幅楷书作品，字体工整，字迹清秀，笔力不弱，其中“墙角”的“角”用了异体字“龣”。

简介：“新绘画”是近年艺术界热衷讨论的一个话题.之所以引起广泛的关注,一方面在于,绘画领域不断涌现出新的艺术家、新的绘画倾向、新的艺术潮流;另一方面,既有的关于绘画的认知与审美趣味也在不断变化.譬如,有的艺术家追求“坏画”,有的追求“非绘画”,还有的甚至主张“反绘画”.

简介：鲁美油画系于1994年成立工作窒，借着当时中国美术教育方式从前苏联方式转变到现代写实主义的契机，各大院校纷纷采用工作室制，鲁美先是成立了新古典、新表现、新写实三个工作室，后来又有了全景画工作室。

简介：一、雕塑的时代印记雕塑是人类历史上最古老的艺术形式之一,可以说,雕塑艺术是伴随着人类的成长而发展的.除了自身固有的艺术特征外,雕塑还具有鲜明的两重性,即传承性和时代性.传承性是指雕塑艺术几千年发展过程中在表现形式、思想内容和风格手法等方面的演变脉络.今天我们所习惯、所认同的雕塑样式就是发展传承的结果.时代性是指雕塑艺术记录历史的功能,不管何种风格样式、何种艺术手法、何种思想内容的雕塑作品,都不可避免地烙上时代的印记.说雕塑艺术是"凝固的历史"、"石头编年史",就是指它的时代性.

简介：新中国成立后，毛泽东重视美术事业的发展，提出了繁荣包括美术在内的社会主义文艺事业的“双百”方针；他尊重艺术规律，先后两次批示在美术院校和美术创作部门允许使用模特儿；针对“文革”期间有关他个人美术崇拜的浪潮，他多次批示予以制止。

简介：全球性的广告和品牌随着世界经济的全球化孕育而生，出现了像宝洁、联合利华．高露洁和雀巢等世界性的广告巨人。这些公司的销售对象主要是女人，它们打出的广告定义了世界范围内女人的当代形象。文章分析了广告中暗示着的男性至上主义。同时指出，在新经济中．广告所带来的西方价值观，冲击着各国本土的传统习俗和文化惯例。

简介：在我们印象中,米芾是中国书法史上最杰出的书法家之一,但米芾对书法史的意义不仅仅产生于他繁复灵动的个性化创作,他还是中国书法史上最重要的收藏家和鉴赏家。米芾的藏品,其数量之多居同时期私人之冠,其质量之高,甚至是内府也不可与之抗衡的。今天看来,米芾的收藏与品鉴不仅仅是他个人的一种行为,而是对中国书法史上的杰作起到了＂筛子＂的作用。

简介：常言道：三十而立，四十不惑。这个年龄确实对生活的感悟有了许多成熟的认识，对画的理解也更自然、更平实、更直率，也去掉了几分虚荣。这句话对立平而言是合适的。立平与生俱来的天性就是厚重、踏实，“有落地的盛觉”，对朋友善诚有加。所以走到哪里都会聚集一批铁哥们儿在他周围，立平虽然不是蒙古族，但在他的骨子里却流露着北方少数民族气质，

简介：陈师曾归结文人画的四要素是＂一为人品,二为学问,三为才情,四为思想＂。文人画的精神内涵究竟是什么？古代文人画家多为衣食无忧、不以卖画为主业的官僚、隐士,故其心态平和,作品画面萧散简远。而在商品经济发达的今天,是否仍有文人画？怎样的画家才能被称为文人画家？清代出现的＂群众文人画家＂和当代以卖画为目的而自诩＂文人画＂的＂商业文人画家＂能否算做真正的文人画家？对于文人来说,作画亦如同行文,目的是抒发个人的情感。看似单纯的物像背后,往往有着深层的寓意。后人在欣赏文人画的时候,怎样才能发觉文人画背后那些丰富的故事？我们常说＂睁眼看世界＂,并曾无数次讨论＂中西融合＂、＂以西入中＂的问题。那么西方学界对中国美术又有多少了解,他们又是如何看待中国文人画的呢？作为中国传统绘画中重要的组成部分,文人画历来受到画家和美术理论家的关注,从文人画的萌芽、兴起,产生背景到对画学发展的利弊皆有不少专论。本期＂对画、对话＂栏目邀请了任道斌和孔令伟两位老师,另辟蹊径,在新的时代背景下从独特的视角重新评价文人画。

简介：我自己对于书法的学习,一直是放在中国传统文化的大背景中去考察的。书法如果撇开了中国传统文化作为衬底,其所具有

简介：一、鲁迅与陈洪绶（一）许寿裳以为,鲁迅先生“特别爱好”陈洪绶。许寿裳在《我所认识的鲁迅》一文中,有“鲁迅的几封信”一段,其中写到陈洪绶（老莲）,写得活龙活现：“陈老莲名洪绶,字章侯,浙江诸暨人。是明末的民族艺术家,自幼慧悟,艺擅开才,而又孜孜力学。游钱塘,闻蓝瑛工写生,请受传染之法。蓝自以为不及,同：‘章侯之画,出于天授。＇然章侯以为未足,于杭州府学拓取宋李龙眠《七十二名贤》石刻,闭户临摹者十日,也以示人,问之,皆曰‘似＇。章侯稍喜。退而复抚十日。

简介：　　在纪念张祖武先生(1912-1996)逝世10周年之际,回想我与张祖武先生相处之日,使我铭记最深的就是张祖武是湖北雕塑教育的创办人,是将一生奉献给湖北雕塑教育事业的终结者.张先生为了湖北雕塑教育可持续发展的事业真正做到了鞠躬尽瘁,死而后已.……