简介：

简介：所谓“新媒体”就是利用计算机和网络技术,由硬件和软件共同配合提供更为直接、更为简便、更为生动的媒体服务。将新媒体引入高中音乐课堂,能够使传统的音乐教学焕发无限的生机活力,从而极大地提升音乐教学的效率。

简介：优秀的民族传统音乐是中小学音乐教育中所不可缺少的内容。重视民族音乐的教育,不仅有利于发扬和继承本民族的传统文化,而且对提高学生的艺术审美情趣和开阔艺术视野,以及启发他们的爱国主义思想,都具有十分重要的意义。近年来随着改革开放的浪潮,外来的各类文化蜂涌而至,泥沙俱下,鱼龙混杂,-一些趣味低下的港台流行歌曲,借助于现代传播媒介——录音机,以最快的速度,最大的复盖面传播开来,青少年的音乐活动领域是它们的最大市场。在这股浪潮的冲击下,中小学的音乐教育也受到很大的影响,民族传统音乐教育得不到应有的重视。由于学生对我国自己的民

简介：<正>一九八○年九月起,我们在一年级入学的新生中进行了音乐教学改革的实验——探索普通音乐教育新路,以提高儿童音乐素质。实验的宗旨是在完成教学大纲规定的各科教学计划的前提下,为低年级学生适当加强早期音乐教育,在处理美育与德、智、体三者的关系,尤

简介：随着世界全球化脚步的加速，高等教育已经成为了教育全球化的最重要标志和表现形式。在一定程度上说，高等院校就是一种国际化机构。欧洲是当代高等院校的发源地，尽管在发展的过程中，各国的高等院校都形成了各自的特色，但是世界范围内高等院校的基本形态从本质上来说基本上没有发生很大的改变，自从20世纪后半叶起，全世界高等教育正朝着高等教育国际化的趋势进行发展。随着近年来信息通信技术取得突飞猛进的发展，在一定程度上加速了高等教育国际化的脚步。

简介：乐感的训练与培养对于学生们来说是非常重要的,它对于学生们学习扬琴以及其它艺术类的项目都有很大的好处。所以,应该从小培养学生们的乐感加强对学生乐感的训练。那么,该如何培养和加强学生们的乐感就是一个很重要的问题。本文就如何培养和加强学生们的乐感提出了一些见解和方法。

简介：钢琴演奏的效果,不仅取决于演奏者自身的状态和素质,更取决于演奏者的钢琴演奏技巧,是否具有丰富的乐感,是演奏者能否拥有娴熟演奏技术的关键因素。据此,针对当前钢琴教学中学生缺乏音乐情感魅力和美感的问题,以培养学生乐感的教学作为理论指导,高度重视发展和提高学生的情感体验与表达能力,进而促使钢琴教学在富有音乐感的学生群体中取得较佳的教学效果,进而提高钢琴教学的实际效果。

简介：概要：本文旨在研究如何提高中学生的视唱练耳能力。笔者从教学目标、教学内容、教学方法和学科受重视程度等角度分析了九年义务制音乐教育中的视唱练耳教学缺失的原因；并据此提出了从学生兴趣人手、制定合理的教学目标和内容、学习正确的发声方法、提出“每天练习10分钟”的口号、利用音乐软件辅助视唱练耳教学等几点有益的尝试。

简介：　　随着经济的发展,社会的进步,人才的需求不断增长,对教育教学的要求也日益提高,因此,在中小学实施素质教育,培养新世纪人才,尤其是创造性人才,成为迫在眉睫的任务.我国现行的教育制度严重压制了学生思维的开拓发展,使很多人原有的创造发明能力被早早地破坏掉了.学校教育大多因循守旧,刻板教条,遵循以升学为目的的应试教育.所以,突破应试教育思想和传统的束缚,重视学生创造能力的培养也就成了当前基础教育改革中重要的任务.现就音乐教学中如何培养学生的创造力,谈一点个人肤浅的认识.……

简介：通过改变教育观念,增强创新意识,师生共同体验、发现、创造音乐的过程,激活学生的表现欲望和创造冲动,以提高学生创新能力。

简介：舞蹈的表现形式主要以肢体为主,舞者用身体的各个部位进行情感的表达。先天条件虽然是舞蹈的前提,但是其后天的培养也是十分重要的。基于此,本文对舞蹈教学中培养学生技巧应用能力的策略进行了探讨。

简介：高等师范院校的音乐系与音乐专业院校师范,都是把培养以中等音乐师资为主体的音乐教育工作者作为目标的。音师和高师总体目标一致,性质相同,两类院系应同属高等音乐教育专业范畴。

简介：本文旨在总结男高音声部在演唱时喉头的问题,以及喉头的放松处理与训练,并结合自己的学习方法与心得做出分析。如何把握好喉头的位置是每一个学习声乐的人都该掌握的技巧,那么本文将针对男高音声部在提喉、喉紧、压喉、换声区喉头的放松处理上做了详细的阐述和深入的研究,为学习声乐的人提供一些有益的参考。

简介：二胡演奏中的技术与情感的统一对于二胡曲目的成功演奏至关重要。因此,在演奏二胡曲目之前,应该对曲目进行分析,理解其中所蕴含的情感,而后选择适合的演奏技术、并对曲目中涵盖的情感合理的把握,最后将技术与情感一同融入到二胡演奏当中,使得二胡演奏更加的优美,打动人心,赢得观众的喜爱。文章分析了二胡的演奏技术,并阐述了二胡演奏者的情感对于二胡的作用,同时也为二胡演奏中技术与情感的统一提出了几点见策略。

简介：本文进一步从教学过程中引发出来的音乐学写作问题，通过工作坊方式的教学互动，讨论课堂田野、临响作业以及学科资源问题，概念以及音乐学写作本体问题。

简介：1996年10月,在第四届中国(湖南)映山红民间戏剧节期间,中国戏曲学会与湖南省文化厅、湖南省戏剧家协会、中国(湖南)映山红民间戏剧节组委会共同召开了中国民间戏剧研讨会。现在选刊研讨会的部分论文以飨读者。这些论文介绍了山东、山西、河南、浙江等地民间戏剧活动的状况,比如山东京剧票房的悠久历史和当前的活力,河南业余剧团的数量猛增,浙江嵊县投考越剧学校的超过万人,获文华大奖的川剧现代戏《山杠爷》为山西民营剧团广泛演出等等,恐怕都是人们较少了解的。作者们从戏曲史和现实中引发出关于戏剧现状与发展前途的思考,也可给我们以新的启示。

简介：基础音乐课程的改革系统性非常的强,对高师音乐教育教学也提出了更高的要求。各类高师音乐院校应当进一步强化基础音乐教育思想,对音乐课程进行优化设置,从而推进教育技术理论课程的全面改革。现阶段高师音乐教育教学过程中,既要能够适应基础教育教学课程改革要求,又要在新一轮教改过程中赢得主动。

简介：＂双语＂教学一直是新疆教育工作的一个重点,备受人们瞩目,2010年3月,为进一步促进教育均衡发展,加快民、汉合校进度,新疆伊宁市教育局制定《伊宁市民、汉合校实施方案》,自此,全市中小学实施全面启动结合＂双语＂教学。伊宁市第七中学为探索特色办学途径,从音乐第二课堂活动入手,进行大胆尝试,在具体的教学实践中实施少数民族学生唱汉语歌、汉族学生用原文演唱少数民族歌曲,汉族学生学习新疆民族舞蹈等等,实现民、汉音乐教学资源的共享。组建维族尔族木卡姆乐团等等。在活动中,不仅增进了民、汉师生的情感,更为双重音乐能力人才的培养奠定基础。

简介：本文根据高师音乐教学法的教学实践及课题调研，分析论述了高师音乐教学法、研究性学习及当前基础教育对高师培养学生的教学需求等问题，提出以研究性学习为手段，推进高师音乐教学法课程改革的思路与对策，更好地适应现代教学的需求。

简介：<正>对于在时间中呈示与发展的音乐艺术来说,音乐材料的再现手法有着极为突出的地位、意义和作用。它不同于文学诗词中相同诗句的再现,那种诗句的再现所产生的意义和范围都有限,是静态的,方式方法也单一,而且通常也不总是那么必要。然而在音乐艺术中,再现却为绝大多数曲式结构成形、演变与复杂化不可缺少的必要条件和基础。因此,对再现进行一番探索,研究它在各种规模或结构的音乐发展中的表现是非常有意义的。这不仅可以展示各种