简介：20世纪50—70年代是二胡曲创作的一个繁荣期，在这段时期里作曲家与演奏家创作了大量的风格迥异的二胡作品。本文重点从创作队伍、创作题材与内容、创作手法等三个方面入手，对一些具有代表性的作品进行多方位的梳理，以总结出这些作品的创作背景、创作特征与艺术风格。

简介：追溯印象派的源流,在重视音乐以外的因素对其影响的同时,不能忽视前辈作曲家对德彪西风格形成的影响.本文分析前辈作曲家对德彪西印象派创作技法的影响,以及德彪西是如何创新的,并且运用『外缘研究』的方法探究产生这些影响的根源.通过研究前辈作曲家对德彪西的影响,可以窥探德彪西如何汲取前人的音乐艺术成果,匠心独运,形成了具有独创性的印象派风格.

简介：本文以作曲家王建民的二胡新作为研究对象,通过对其创作技法的分析,探寻其成功经验及作者的创作理念,以求对音乐创作提供有益的启示.

简介：《第一交响曲——升华》是姚恒璐教授在英国利兹大学攻读博士学位时的毕业作品。这部七乐章的交响曲体现出了作曲家“透视”的结构观念，并把整体结构设计中的“透视”思维渗透到音高材料、音色—力度样式、以语言逻辑为基础的句法等方面。

简介：文本至上是作曲家在对待音乐文学二者关系上的传统原则。调性的瓦解、主题的更新及节奏观念的改变使20世纪音乐不可避免地面临以何种方式对待文学文本的问题。当代音乐的代表作曲家皮埃尔·布列兹在创作过程中形成了对待文学与音乐关系的一套理念。一方面他维持了音乐与文本意义上的一致,如对文本标点、结构和手法的遵循;另一方面他不再遵循将音乐与文本并置的传统处理方式,而采用融合、抽象与变形的处理方式。从布列兹的作品《重重皱褶》（Pliselonpli）对19世纪法国著名象征派诗人、现代诗歌理论的奠基人斯特芳·马拉美的诗歌文本的解读方式上,可以一窥现代音乐与文学的结合是如何沿袭传统并进行革新的。

简介：1949～1978近30年的时间里,处在计划经济时代的中国音乐创作和音乐传播,由于特殊的社会历史背景,教化大众成了这一时期的主题.音乐成为一种宣扬和贯彻政府意识形态的工具,其娱乐功能、审美功能只是附载在它的政治和道德功能之上.本文以计划经济时代最具权威性和影响力的、、等音乐传播媒介为研究对象,对特殊时期的音乐创作和传播进行理论探讨.

简介：交响曲创作贯穿于普罗科菲耶夫音乐生涯的三个时期,但因环境因素和个人艺术观念的影响,三个时期的创作却体现出不同的风格特征.本文以国内研究者关注较少的普氏七部交响曲中创作于巴黎时期的三部作品为论述对象,通过对创作背景和音乐本体艺术审美特征的分析、比较,使我们对这一时期的创作特征及风格演变有个较为清晰的认识.

简介：改革开放以来不断有中国公民远渡重洋去海外学习,工作和定居。他们中不泛有些在中国受过专业音乐教育的人士。由于种种客观原因,他们中有些已经放弃了自己的音乐生涯,有些还在默默地为自己所热爱的音乐事业而努力。并结合当地的人文环境,文化特征和当地的音乐家们一起合作,创新。作为一个民族音乐学家和中国传统乐器笙的演奏员,我想借以此文来阐述澳大利亚Jazz乐队Origami和我共同合作的跨文化音乐项目《五行》。并总结我参与这个项目的一些经验,从而为读者提供中国音乐在澳大利亚与当地音乐家合作的一些信息。

简介：本文从心理美学有关自我体验和角色意识的理论入手,分析这二者的矛盾在古代戏曲创作中的状况.以部分戏曲作品为例归纳了其存在的三种主要形式:一、角色意识占主导;二、角色意识和自我体验交互参半;三、自我体验占绝对上风.最后对一流曲家创作中自我体验对角色意识的超越原因作了粗浅探讨.

简介：<正>引言在我国当代音乐园囿里,民族器乐的演奏和创作都是成就斐然的领域。1949年新中国诞生以后,民族器乐发展的条件大大优越于以往的各个历史时期,民族器乐艺术获得了迅速的成长,并出现了许多新的特点。

简介：用管弦乐队伴奏的戏剧化艺术歌曲是马勒的独创，《青年流浪者之歌》作为他的第一部具有自传性质的艺术套曲，一方面继承了以舒伯特为典范的浪漫主义利德歌曲的传统，另一方面开创了乐队化艺术歌曲的崭新形式。本文在《青年流浪者之歌》的文本分析基础上，重点将此曲与舒伯特的《冬之旅》进行了比较研究，并进一步探讨了艺术歌曲乐队化之后的本质变化，以及这种变化给创作和表演带来的影响。

简介：<正>小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》作为一部经典之作,从它的诞生到现在已经50多年了。谁能想到,在1959年那样一个大炼钢铁或全民皆兵的喧嚣的年头,竟然诞生了一部中国的《罗米欧与朱丽叶》?这部被西方称作"TheRomancedButyrate"(即《蝴蝶的爱情》)的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》(下称《梁祝》),到底是怎样创作完成的?为什么会有如此强的生命力?

简介：中国曲协会员、河南省十大法治人物符光录，把近年来创作编写的“三国故事曲艺作品”搬上了舞台。7月19日，进行了首场演出，河南省曲协副主席兰建堂等到场观看。

简介：随着祖国社会主义现代化建设的进程,全民族文化科学水准的提高,人们对艺术欣赏的需求和爱好的更新,戏曲要跟上时代的步伐,反映人民的心声,争取最广大的观众,更好地为人民、为社会主义服务,并在世界艺坛上立于不败之地,其本身必须现代

简介：<正>沈阳音乐学院院长秦咏诚教授是我国当代著名的音乐家。作为新中国所培养起来的第一代作曲家,在45年来的创作生涯中,他不仅创作了《我为祖国献石油》、《毛主席走遍祖国大地》、《我和我的祖国》等数百首深得人民群众喜爱和广为传唱的声乐作品,而且,他所创作的《欢乐的草原》、《二小放牛郎》、《海燕》、《海滨音诗》等数十首颇有价值的器乐作品和其他近二十部的影视音乐作品,也在中国乐坛产生了深远的影响,为世人所瞩目。同时,作为一个教育家,他曾培养出周荫昌、王宁一、黄维强、倪和文、卢世林、陆金镛、雷蕾、李黎夫等一批颇有名气的音乐家。同时在许多的音乐活

简介：

简介：拉赫玛尼诺夫是二十世纪伟大的指挥家、钢琴家、作曲家。一生创作了很多的作品，《升g小调前奏曲》是其成名之作。本文从作品的创作背景、风格特征、曲式结构等角度出发，结合自身演奏经历，细致地对演奏难点进行诠释，为更完美地演奏与教授这首钢琴作品提供理论依据。

简介：10月9日晚，由长沙市委宣传部、市文联主办，长沙市音乐家协会承办的“歌唱祖国”喜迎党的十九大胜利召开原创作品音乐会在长沙实验剧场举行。

简介：<正>近十年来,音乐创作中各种现代技法的运用和由此引发的对民族风格的再探讨,是我国理论界和作曲家们普遍关注的两个热点,一时间意见纷陈,众说不一。笔者认为,要把握对这两个问题的认识,最直接的途径之一,是下功夫对具有一定代表性的各种类型的作品进行集中的、深入认真的研究,通过细致的分析,再将具体作品纳入特定的历史文化范畴,进行纵向的(相对于我国七十年代末以前的创作而言)和横向的(与国外各种现代技法相对应)内外

简介：在音乐作品中，随想曲是一种常见体裁，用它写成的作品有很多，完全是器乐形式的，而以声乐作品形式出现的随想曲不为多见。声乐随想曲《春江花月夜》便是一首器乐化较强、艺术性内涵深、声乐技巧要求很高的一首作品。它把中国古典优美的旋律与西洋声乐的发声技法做了完关的融合，是器乐作品的人声化的典范。