简介：美国当代电影大师大卫·林奇是电影界难得的一位鬼才导演。目前学术界对其电影的研究,主要集中在对他的电影风格的思考、电影中梦境的分析、独特的美学风格、叙事中的暴力与诡异等方面,研究的对象多以《蓝丝绒》《穆赫兰道》等影片为主。本文拟在借鉴以往学者的研究成果的基础上,以后现代主义作为视角切入点,从其电影的后现代主义因子、叙事风格的异化、电影的不确定性三个方面浅析大卫·林奇的电影。

简介：说到电影《蝴蝶梦》，就想起大学时令人脑袋疼的英文学习和考试。为了提高英文，中英双语的《蝴蝶梦》是当时的伴手图书。一边无奈，一边时髦，一下英文，一下中文，磕磕绊绊拉拉扯扯，谜一样的女子丽贝卡就这样在撕扯中生动起来。

简介：新加坡电影《爸妈不在家》最近在国际上屡屡获奖,不仅提升了新加坡电影的国际知名度,更是对新加坡本土电影的发展起到了巨大的启示和鼓舞作用。《爸妈不在家》通过一个普通家庭生活的叙述,反映了家庭生活中亲情的缺失、社会上人与人关系的冷淡和疏远、敏感而又复杂的外籍劳工问题以及经济危机给人们带来的焦虑。本片更是在编、导、演上都获了奖,得到了极大的肯定。本文将具体阐述《爸妈不在家》的成功原因以及对新加坡本土电影以及华语电影发展的重要意义。

简介：细节动作通常是能够真实地表现出一个人心理状况的重要因素,是解读人们内心活动,塑造人物性格的重要途径之一。现今,出色的动画电影对其角色的细节动作刻画已相当精致,使得这个原本虚无的二元生物栩栩如生。因为在动画电影角色的表现中,细节动作能起到表现角色性格特点、剖析角色内心活动以及渲染剧情的作用,所以研究和探索现实生活与动画艺术中细节动作的联系与变化,发掘现实对动画艺术动作表现的影响,可以对动画艺术角色的动作创作起到不可或缺的指导作用。

简介：许鞍华的特出之处不在于她的性别在男性占有绝对话语权的电影圈中引人注目,而在于在整个香港电影对商业利益的重视压倒电影本身艺术价值的大环境之下,她一直坚守人文关怀与历史思考的立场,不为迎合大众的娱乐口味而放弃个人的思考。本文从香港电影中的女性主义、许鞍华电影中性别形象塑造与对观众女性意识的唤醒、许鞍华电影中的女性生存困境思考三方面来探究许鞍华的电影。

简介：电影《归来》，深刻地展现了陆焉识一家三口在等待、守候和谅解中默默相守．相伴终老的动容亲情和爱情的故事。揭示出人性情感的真挚和可贵。剧中对人性的刻画和挖掘，令人深思。对那个时代的人和剧中爱情的展现，更耐人寻味。这使得电影《归来》获得了丰富的现实内涵和社会意义。

简介：张爱玲的创作兼具鸳蝴文学和新感觉派小说这两种气质。一方面，她并不排斥小说中对才子佳人与悲欢离合故事情节的传奇性演绎，另一方面，她也有意无意地将西方现代性叙述方式融入到自己对“传奇”的讲述之中，使其作品呈现一种“视觉化倾向”，这种小说的电影化风格必然使得其作品更容易被搬上舞台，丰富了中国现代电影的创作，张爱玲文学对电影意义的这一层面已被有关专家学者注意并展开讨论。而笔者认为，张爱玲之于中国电影的贡献，实质上则更在于她对传统叙事中“传奇”性的理解，并自觉将之运用到其影像化的文学创作过程中。这种最初运用在文学作品创作中的、融合了“影像”和“传奇”双重因子的叙事策略无疑带给借影像来叙事的中国现代电影以观念上的革新意义。

简介：改革开放以后,西方文化陆续涌进中国。中国本土电影市场受着外来电影的强烈冲击并且呈持续低迷状态。重新振兴内地电影是刻不容缓的事情。这其中主要问题就是坚持电影中的＂现实主义美学＂。本文首先对＂现实主义＂电影的美学内涵进行了探讨,提出如何在我国自己的优势下充分了解并且利用现实主义,然后从目前电影业的现状入手,通过对比好莱坞电影美学和现实主义电影美学,挖掘出＂现实主义＂美学的优势所在,并为我国电影业的发展指明方向。

简介：今天的日本社会仍旧是日—美冷战关系结构的延续,发生变化的,是中国的崛起改变了亚洲国家力量关系的对比,以及由此引起的美国＂重返亚太地区＂的政策。在这一过程中,日—美冷战关系结构不是被改变了,而是被加固了。日本社会自1990年代以来的新国家主义、新民族主义,实际上都与此密切相关。

简介：海报是电影的名片,是电影无声的宣传,不仅能够给观众传递电影主题和多种信息,而且能够激发观众的观影欲,提高影片的社会关注度,为电影赢得可观的票房。本文以中外优秀电影海报为例,从电影海报主题的突出、色彩的搭配、艺术性的创新等几个方面分析了营造电影海报视觉冲击力的方式和途径。

简介：在现代的著名电影导演中,每一位都有自己独特的风格,这种独树一帜的风格同时也是他们的影片能够获得成功、被众多影迷喜欢的原因。即便是在风格林立的众多导演中,蒂姆·波顿仍旧是一名风格非常鲜明的导演。他的风格基本上可以划归为魔幻现实主义或者哥特式风格,本文从蒂姆·波顿的主要代表作品讲起,从影片叙事、艺术特征等方面分析蒂姆·波顿电影中的魔幻主义内容以及哥特式风格,力求对这位电影界＂鬼才＂的影片风格进行比较深入的分析。

简介：动画·彩色；上海美术电影制片厂1981年出品；编剧：包蕾；导演：阿达；动画造型：韩羽；美术设计：张仃【一句话剧情：一个和尚有水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝。】

简介：

简介：很多英美经典电影,都是以英美文学为蓝本进行改编的。将文字转换为银幕上的画面,这样的变化,更有利于观众对原作中角色的定位。女性角色,是文学作品中不可或缺的元素,是文学话题制造的永恒话题。在诸多英美文学作品中,女性角色随着时代的变迁、社会背景的变化,也变换着不同的色彩。本文以一些经典的英美电影,对比那些英美文学作品中的女性形象进行了分析,包括对爱情的执著、自我价值的追求、悲剧色彩和独立自主的方面。

简介：电影《帕丁顿熊》以一只果酱熊的视角讲述了其在伦敦寻找归属感的经历。作为来自异域的＂他者＂,它受到了冷遇、排挤和不公正的待遇。但是其坚定的信念,最终使它从＂他者＂的境地里走出,找到了自己的归属感,并消解了他者的身份。影片意在向观众揭示,人类要真正地消解＂他者＂的身份,必须要实现种族之间真正的平等和不同民族不同文化的互相融合,最终才能走向人与人平等和谐的生态之路。

简介：中国的商业动画自上海美影厂＂一厂三制＂产业化以后,经受不住美日等国外动画的冲击,逐渐淡出了商业动画的舞台。中国的商业动画出现了诸多模仿外国动画的痕迹,从角色设计到剧情结构都充满了异域文化色彩。然而,模仿国外优秀的动画作品并没有让中国的商业动画得到世界的认可,反而使得中国的商业动画缺失了应有的民族独立性。

简介：摘要如果以数据质疑数据，中国电影晋升第二大票仓将不简单是一个欢欣鼓舞的事实。拉动国内票房增长的主要是好莱坞科幻或者动作大片，以及国内新生力量的喜剧、青春、爱情片。然而国产影片出口却连年减少，国际观众数量连连降低。将美、中、日三国近两年票房前10名影片进行对比，会进一步发现中国电影市场现存的差距和危机。作为文化产业，中国电影没有向观众发挥充分的文化引导和认同功能。这不仅会恶化当前荒漠化的文化现状，而且难以获得长久发展的核心竞争力。

简介：近年台湾微电影有崛起之势,尤以中学生拍摄＂校园霸凌＂为主题的微电影最多。张耀升的《鲜肉饼》与其他微电影不同,原因在于它是由一篇具文学性的小说改编而成,因此在探讨校园霸凌的成因、反映人物内心的痛苦,更加全面而深刻。本文试以《鲜肉饼》为研究,分别就亲子关系、学校师生,以及男主角与鲜肉饼店老板之间的关系着手,探讨造成男主角被霸凌的成因及其心理。

简介：众所周知,两岸三地新电影可谓＂龙生三子各不相同＂。鉴于三地身份政治的复杂性与交互性,论文从本土性、中国性、现代性三维度立体化地介入试图清晰地勾勒出各自的发展脉络。笔者认为,香港呈现为多元的本土性、他者的中国性、媚俗的现代性;台湾表现为写实的本土性、＂怨恨＂的中国性、反思的现代性;大陆演绎为溯源的本土性、扬弃的中国性、启蒙的现代性。＂三性＂在＂三地＂新电影中的水乳交融、错综纠葛,构建起不同的经验表述与美学理念。

简介：摘要本文试图借用研究日本国民性最具有影响力的著作——《菊与刀》的研究观点来解读动画电影《千与千寻》中蕴含的日本传统文化。同时，尝试提出自己关于反思现代工业化社会的一些观点。