简介：~~

简介：

简介：~~

简介：钟章法,中国美术家协会会员,云法造境·时空水墨画创始人。1948年出生于浙江武义,几十年来一直从事中国画的研习与创作。为了艺术上的创新,从1991年开始立足黄山之巅的西海、北海达9年之久,对传统山水画中被淡化、忽视的大自然云彩深入观察体悟,把云彩作为创作的主要元素和艺术创新突破口,开创'云法造境'新课题、新样式,创作出独具特色的云海山水画与时空水墨画两大系列作品。《以'云法造境'构建'时空水墨画'开拓中国绘画新空间》《'云法造境'--我的创新之路》等长篇论文分别在《美术》《美术观察》《国画家》等报刊发表,从理论到实践形成自己独特的艺术思想体系。2001年由中国艺术研究院美术研究所在中国美术馆主办'黄海之歌--钟章法水墨云海画展暨学术研讨会'。2010年由中国美协艺委会在中国美术馆主办'云法造境--钟章法作品展暨学术研讨会'。美术界四十多位权威专家学者对'云法造境'创作方式所创作的两大系列作品给予高度肯定。《美术》《美术观察》《国画家》《人民日报》《光明日报》、中央电视台等媒体作了专题报道。多幅作品被中国美术馆、人民大会堂、毛主席纪念堂等国家级机构收藏。出版有《钟章法云法造境作品选:山水画·时空水墨画两大系列》《中国近现代名家画集--钟章法》(大红袍)等画集。浙江武义建有'钟章法艺术作品收藏馆'。钟章法雅昌官方网站:http://zhongzhangfa.artron.net云法造境创作室:13084658655

简介：清代研究者运用“直觉”对楚辞进行研究，取得了丰硕成果，并由此形成独具中国特色的成型研究方法，笔者姑且称之为“直觉感悟法”。这一方法以中国的传统理论和心理认识为基础，具有传统的“形散神一”的理论形态，并将前代学者对“直觉”的运用上升到方法层面完形化、系统化，在探讨创构有自己特色的文学研究体系的今天，很值得我们学习继承并发扬。

简介：九世纪中叶起，佛教在西藏出现了民间化发展模式，由此强化了佛教的本土化。金刚法舞的表演秉承了密宗修炼重视形体动作的宗风，密宗仪轨中的金刚步舞是金刚法舞的重要渊源之一。金刚法舞汲取和借鉴了藏族原始面具舞的表演形式，实现了印度密宗文化和本土文化之间的有机结合。

简介：艺术学科在当前多元化的语境中，纷繁的前沿艺术理论需要艺术实验验证。为培养艺术生的学习兴趣、创新思维与创新能力等，对拓展艺术学科实验教学开放管理，阐述艺术实验教学在高校教学中的重要地位，提出了新的拓展艺术实验教学方案。该探究有利于艺术生实践能力的锻炼与创新意识的培养。针对拓展艺术实验教学过程中可能遇到的困难、问题提出了切实可行的解决办法，以保证拓展艺术实验教学开放管理的顺利开展。

简介：也许,在当代观念中,没有任何一个观念像“人”这一观念那样使人头疼且使人着迷。我们都清楚“人”此一词指什么,并轻松自如地在日常表达中使用它,们当我们认真一问“人是什么”时,它的所指又茫然不知去向了。在李邦耀的作品《模型系列》面前,我被它认真一问,但那常常消失无踪的所指却正在深渊深处上升。作品将我带入一个“之间”,一个“空间”,一个我自己处身其中的“世

简介：在音乐教学中,对位法教学是如今音乐教师们喜爱运用的一种教学方式,但实践得出这种教学方法在实际教学中会将和声教学划分开来上,直接影响音乐教学过程中对位法教学效果的发挥,并且由于对位法与和声学两者的长期分离,不利于学生在音乐学习中形成完整的和声思维,不利于学生将对位法与和声学串联起来学习,曲解理论知识,形成片面认知,因此音乐教师需将对位法与和声思维同时利用起来,加入复调教学中。在对位法教学过程中发挥和声思维的作用。本文试图通过对典型的音乐作品分析发现和声思维在对位法教学中所发挥的作用。

简介：蒙古族三弦主要流传于内蒙古各地区,并形成自身的演奏特色。蒙古族三弦无论是独奏、伴奏还是合奏,都鲜活生动地体现了蒙古族音乐的风格与特色。

简介：自梳女，一个发端于岭南，兴于明、盛于清、衰于民初的极为独特而神秘的女子群落。她们为了挣脱封建社会对女性所谓的道德规范以及“未嫁从父、既嫁从夫、夫死从子”“妇德、妇言、妇容、妇工”的三从四德的礼教枷锁束缚，走出家门，姐妹相约而居，自梳发髻终生不嫁，用独立生活来追求对自由和自尊的向往，留给了后人无尽的叹院与思考……

简介：8月24日，由张海涛策划的陈友桐——“生产”艺术项目于北京元典美术馆地下实验场进行。很据项目规定，开始的前五天对外开放同时观众可以挑选自己最喜欢的生产型号进行预约定购，每人限购一款，30天的时间内会按照订单的先后生产发货，以快递到付形式寄到观众留下的地址。

简介：我们太习惯于有头有尾、情节连贯的故事：我们太习惯于善恶分明、忠奸易辩的人物：我们太心惯于耳提面命、高台教化的内涵……我们用太多的习惯思维和习惯手法占据了太多的艺术想象空间。是的，曾经在很长一段时间内，我们踏着“第一一切行动听指挥，步调一致才能得胜利”的节拍，度过了青春和岁月，因此我们习惯于“习惯”。

简介：前人论苏轼的书学思想，往往着重其“尚意”的一面，但分析苏轼关于书法的许多论述就会发现，其中也包含了强烈的“尚法”思想，尤其是在苏轼对蔡襄书法的评价上更凸显了这个问题。苏轼推崇蔡襄书法为“本朝第一”，有论者以为这只是附和欧阳修的观点，其实这是一个误解。笔者认为，苏轼对蔡襄书法的推崇是出于诚恳的态度，其重点是对蔡书中包含的法度的充分肯定。“尚意”与“尚法”在苏轼的书学思想中是辩证统一的，应该全面把握。

简介：张法先生在国内美学界享有盛誉。他天性内敛，不善交游，虽说谦逊随和，却也不懂曲意奉人。如此性情，无论身居何处，都怕很难“吃得开”。于是，他的令名，便纯然源自学问本身。每当谈及学术，或是步入课堂，他便一改燕居时的木讷少言，变得目运精光，雄辩滔滔起来。其人对学术的一往而有深情，于此可见。

简介：3月13日沈揆一先生（美国加利福米亚大学教授）在国立台湾美术馆“一个人东西南北——刘国松80回顾展”学术座谈会上发言说：“80年代中国水墨画领域创新的道路上，进行摸索的年轻画家们，心想创作新风格，然而，一旦走到传统的门槛之前就有点手足无措，但他们在刘国松那里看到了一套完整的中国画创新的理论以及成功的实践记录。

简介：由53美术馆主办，胡斌策划的“艺术中的生理实验”展，将于二0一一年二月二十七日在广州53美术馆举行。

简介：由中央美术学院主办,美院实验艺术系和中央美术学院美术馆承办的＂和而不同——第二届学院实验艺术文献展＂于二○一一年四月八日至五月二日在中央美术学院美术馆举办。

简介：本人通过从“认识何为手卷与册页，了解其观赏方式；美术馆的作品呈现方式与人的关系”两个方面探析“观”展览，从而引发尝鲜与具有真正的价值的本质区别的思索：我们所建构的这种方式与惯常美术馆的空间分配、氛围营造以及欣赏方式的区别是否真正有利于观者对作品的理解，则是判定其价值的关键。“观”对中国艺术传统欣赏方式的回归实质上是对中国艺术精神与审美理念的回归。

简介：[内容提要]综合材料绘画是具有新时代特征的绘画形态，它包容、创新，呈现出跨界、继承和发扬传统的多重优秀品质。我国综合材料绘画探索发展过程中涌现出许多优秀的艺术家，其中，尚扬、胡伟、丁方等具有的学者气质的艺术家秉承中国传统文化精神、追求中国气象和美学意涵，堪称该领域的代表。时代在不断前进，综合材料绘画也在不断拓展，吸收古代思想资源的精华，树立法古开新的创作理念，是艺术发展的必经之路，也是综合材料绘画的演进重要趋向。