简介：在古代,书家们也很注重创造,那些留名书史的各代大家就是创造的大家。但相对于对前人的继承,创造毕竟又是处于第二位的,大家们多数都认同或沿循米芾式的成才之路:“壮岁未能立家,人谓吾书为集古字,盖取诸长处,总而成之。既老始自成家,人见之,不知以何为祖也。”(米芾《海岳名言》)除了少数大家注重创造

简介：立体构成作为三大构成以及设计基础教学重要课程之一，一直以来都是设计教学中的重要一环，作为设计基础课程，立体构成主要研究的是设计物质主题的空间延续与展示，以及拓展学生设计意识和思维方式。

简介：南阳汉画像砖石的动物、人物、景物图案非常丰富.常见的有"二龙穿壁"、"凤鸟"、"甲第"、"使者君·王将军"、"门亭长·白虎铺首衔环"、"执节小吏"、"神兽·门吏"、"熊斗二兜"、"二兜斗"、"丧葬出行"、"北斗"、"楼阁"、"伏羲·女娲"、"二龙戏鱼"等题材.这些将物象进行适度变化而构成的图案,其变化有以下几点:

简介：平面构成与近现代中国画初探（一）王俊松宇宙从宏观到微观，其内部无不存在自然生成的规律和秩序。中国画造型艺术亦如此。历代崇尚的审美理想不同，画面视觉的构成规律也随之演进。东西方文化虽然有较大差异，但对绘画有视觉上的共通性。１７世纪以来，东西方画家在相异...

简介：本研究是以"对称"为例,探讨人在造形活动中,有关平面构成中几何图形操作的实验研究。文献研究从心理学、生理学、生物学、美学……等不同学说及相关实验研究中,发现"对称"对人有潜在的影响性,且常主导着人的行为。在动物界,外在美是生物素质的保证,也是动物求偶的首要条件,人类对美的选择,在许多研究中也证实与对

简介：设计的发展是由各种内在和外在因素促进的.东西方设计存在着差异性,但其基本规律又具有共通性.本文试图通过比较中国、荷兰两国的家具设计,分析构成当前两地设计现状和设计风格的一些因素.

简介：分割·再构成是立体形态的构思训练中最基本的方法之一。将几何形的抽象形态等按照一定的法则分割,依靠其生成的构件在某种条件下再构成可望创造出新的立体形态,并因此能得到富於变化又有统一感的造形物,所以在教育上广为应用。笔者将立体构成的教育中心内容设定为形态的体系把握和对基本形态的加工操作上,但有时根据课题的不同也超出纯粹研究的范围对其成果的应用方法进行探讨。

简介：文章从平面构成、色彩构成和立体构成的形式和方法出发,论述构成在人物形象设计中的应用。要求人物形象设计以一种构成观念从造型的角度来进行,并将构成的形式法则应用于人物形象设计过程中,从而提高设计人员对人物形象设计美学规律的认识。

简介：高职高专环艺专业立体构成课程要求培养学生具有良好的空间想象力和造型能力,尤其着重培养学生在空间塑造与视觉感知方面的能力,熟悉构成范围内空间形式感和造型规律的综合运用,动手制作始终贯穿于激发创新思维的实践课程教学设计中。

简介：美国学者鲁道夫·阿恩海姆在其专著《艺术与视知觉》中，提到了“知觉力”这一概念，他认为这些“力”来自于心理和物理两个领域当中．而“力是改变物体运动状态的唯一因素”，基于这样的前提，研究和感知一幅作品的“运动感”或“安静感”，也就可以通过对其进行画面知觉力的一种量化分析，验证知觉力是否是画面运动决定因素的结论。

简介：　　现在讨论抽象艺术、构成主义,我们不会停留在一般艺术史、哲学层面,而是扩展到社会学、政治学领域.艺术的发展从来不是孤立的,政治环境是其中重要的方面.……

简介：人们通常将博纳尔对干艺术的贡献局限于他在色彩构成的形式探索上，往往忽视了他在绚丽的色彩构成的形式表面下，对艺术创作的方法论进行的探索。人们始终将他的艺术特征习惯性地归结为强烈明快的色彩、东方装饰风格与整体性的协调，而没有注重他创作主题的形成以及主题具备的意义。

简介：本文通过对材料肌理的构成形态、解构与重构的构成形态、构成形态的符号转译几个方面的探析,来解读基于构成形态的服装设计新理念。

简介：点、线、面是一切造型艺术中最基本的构成元素,被广泛运用于设计与绘画中,通过对点、线、面在设计与绘画中构成关系的研究与处理,使视觉语言的应用更加丰富,提升艺术作品的审美价值与内涵。

简介：传统中国人物绘画的发展以阴柔审美导向占据主流．表现内容大多为文人高士、窈窕仕女之类．这是当时社会经济文化背景反映在意识形态领域的产物。随着我国现代社会的快速发展．我国经济建设特别是工业化进程发展之快令人瞩目．我国正在从一个农业大国向制造业工业大国转化．我们无论身在家门还是出差远行到另外一个城市．

简介：广州美术学院的构成教育,以培养学生的创造意识为教学原则,注重教学法。引导学生进行实验方法的练习;思维方法的演绎;构想方法的研究;创造能力的开发;鉴赏能力的培养。教学目的在于,探索开拓具有新时代特征的造形形式与方法。在基础构成与专业创作的教学实践中,归纳以下的构成教学法,作为启发学生进行构成创作的思考方法、开发新造形的理论依据。一、情理结合思考方法

简介：本文以“文革”平面设计艺术为切入点．来整理和分析“文革”期间一切和视觉有是的文化．由“文革”时期平面设计艺术中符号化的构成形式来审视“文革”中传统绘画和大众视觉艺术形武之间的关系，将美术与设计两者统一纳入到“视觉识别系统”的语境里，从而有助于总结归纳最能代表“文革”的典型视觉形象。

简介：本文从探讨城市公共景观空间中形体所表达的语义入手,分别从城市公共空间的人性化活动尺度、场地规划尺度和城市尺度三个层面出发,初步分析了不同尺度下景观设计的形态构成依据。

简介：传统色彩构成教学模式因存在偏离色彩存在的教学宗旨,阻碍学生创造性思维的培养和审美认知能力的提高等问题,需要进行课程改革。在改革中,应把传统油画专业的创新思维与色彩构成课程紧密相结合,以色彩研究为手段,以培养创新性思维为目的,利用多媒体工具重视传统色彩的理解与融合,达到理论与实践相结合的效果。

简介：经20多年的教学实践证明，引自德国的平面构成，明显存在着设计理念落后的趋势，且没有与中国文化艺术达到完美的融合。本文将中国“和合”美学思想和“天人合一”的哲学理念融合到教学之中；结合现代化的数字教学技术，运用可灵活组合的元素和融会贯通的整体教学法；引用中国特色的民族文化，如中国式图案、构图、意境等，在保持自己独特艺术风格的基础上，与世界接轨，以文化为载体，提高中国在世界的话语权。真正走在世界前沿，引领时尚。