简介：墨法是书法技法中的一个重要组成部分,它以浓、淡、枯、润的不同变化,表现出书法的艺术效果。明代著名书画家董其昌《画禅室随笔》中说:“字之巧处在用笔,尤在用

简介：一、更新教育观念,改革教学机制当前蓬勃发展的经济形势与复杂多元的社会文化,迫切要求教育工作者、特别是从事艺术教育的工作者更新观念、紧紧把握经济发展与社会进步的脉搏,立足本学科自身的发展规律,转变机制,大胆创新.首先,我系进一步明确了"以人为本"、"以学生为本"的办学宗旨,将学生的全面发展作为全系的工作中心,并据此来确定教学内容和方法、管理方式与手段、服务范围及模式.其次,我系更加突出了教育的实践性,强调学生的实际动手能力,并将这一培养目标贯穿到教学活动的各个环节,真正落实学校以教学工作为中心、以培养社会需要人才为目标的指导思想.最后,我们努力将静态教学转为动态教学,突出师生间的良性互动,鼓励教师自主教学、师生同步学习,使常规课堂教学呈现出生动活泼的多元化样貌.我系自成立以来,一直将教学改革置于整个教学工作的首位,鼓励教师采取多种形式、大胆更新课堂讲授方式,开创师生之间互动交流的多样化渠道,实现由传统"师徒"关系向"互相学习、共同进步"模式的崭新转变.

简介：对于宫六朝先生来说，雪是一个至为丰富的体验世界，一个能彰显生命感受和情绪意志的对象。于古人而言，多写雪景．盖欲假此以寄其岁寒明洁之意．毕竟古人常言“清诗多为雪精神”，也寓于此罢。然宫先生持之以恒地去画雪的世界．却不仅类古人之“琉璃世界素乾坤”．观其近作，寓于雪景的苍凉中．颇有暖暖的人间烟火气息．有雪似玉般的通灵．又有如玉般的温和润泽。

简介：篆书中的“艹”部、“竹”部和“双手”部,书写规则都用六笔合成,而隶书只须三笔。这种六笔法是怎样变成三笔法的呢?根据过去文字演变的理论,在篆书中、“草篆”中找,都无法找到可以将两者衔接起来的依据。然而跨越东周时空,直入三代吉金,纵观殷墟龟甲,却可发现早期隶书中“艹”部、“竹”部的写法与甲骨文、西周金文的写法完全一致(图1,图2)。又如“兴”、“兵”、“戒”、“举”、“丞”、“共”之类文字的“双手”部,在东周篆书中找不到“隶变”的依据,在西周反而可见到许多写法与隶书完全吻合。西周《兴鼎》、《簋》、《戒鬲》铭文的“兴”、“兵”、“戒”的“双手”部,不仅“双手”合一,且弧势已逐渐变小(图3)。这类字例还可在西周几十种铜铭中找到,商金文中亦已有数例。可见“双手”部的三笔法不仅形成早,且字例很多,弧势已很小,这当然为“隶变”创造了十分有利的条件。问题是,为什么篆书体系继承六笔法,而隶书体系则继承三笔法?隶书时代与东周是连续的,为何笔法不能衔接?隶书时代与三代相隔甚久,为何笔法反而相遇?对此,我个人有以下一些观点:一、篆隶分流早。分流从西周就已开始,所以篆、隶渐成两条脉络,两种书写模式。时间愈久,两者差异也愈大。故东周之后...

简介：有人问我:“艺术以什么最难?”答曰:“书法最难。”何以故?难在点画黑白直达天人宇宙,难在矻矻以求几十年竟茫然不获。当今书坛,聪明者多矣!依赖传媒手段的高度发达,一些不容易见到的珍贵遗迹已变得垂手可得。随着考古事业的发展,历史

简介：悟法篇杨启舆艺海无边，才智有限，学画当博通画理，作画须明了总纲。《易》曰：“一阴一阳之谓道”，若宗其义，可师古而不泥古，师造化而高于造化，故云：“江山如画，江山不如画。”画贵立意：外师造化，中得心源，既广罗素材，又有所取舍。素材为客观，取舍可由人。意...

简介：在中国当代油画家行列中，李白健是出类拔萃的一位。他的油画艺术，还有他的艺术行为，令人瞩目，让人共鸣，产生了国际性影响。敢为人先的湘人血性，坎坷艰辛的人生历练，造就了李白健坚韧果敢、热诚和善的人格品性。他以“天行健，君子自强而不息”自勉自励，在艰辛的人生旅程中不断发见和感受人性与爱的温存，并将这一切人性之善的感悟，融为追求和创造艺术的意志。在四十余年的艺术道路上，向善为善的情怀激励他一路披荆斩棘、奋斗进取，并于不断的追求中不断赢得心之所向的人生和美学目标。李白健的艺术状态，表现出一种特别而可贵的执着。

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简介：字头“亠”、“亠”：鞠，这两个字头由于在篆书中的形相近，比如“哀”、“全”，其篆书分别写作“哀”、“全”，故而其草法符号均为“亠”或“亠”，其形成应是在长期的快写中慢慢固定下来的。在这里，我们不得不重申本系列的草法研究并非单纯的草书符号归纳，而是基于文字学理论上的字形拆分，以草书偏旁与草书字根为草书体的构成元素，以汉、晋、唐时代的草书经典作品为参考标准。

简介：王羲之《旃厕胡桃帖》（敦煌写本），小篆作“六书通”，在银雀山汉简中，我们看到字形被解散并拉长，作“银681”“成”左边一笔被缩短，这为以后书写速度加快，打下基础。在流沙坠简中由于书写速度加快，可以看到分散的笔画被连缀起来，如“流簿21”。在居延汉简中，可以从“城”字的右边看到草法已经成型，如“居乙附11”，因为这时已经和王羲之《十七帖》中的“城”如出一辙了（见附图1）。

简介：夹草书字根：，从这个字的小篆字形“晋代”来看，从“大”从“人”，仔细分析其草法，其使转以“夫”的草法表示“大”，左右“人”则以两点表示。所以，不管从文字学含义还是草书字形上来分析，此草法应为合理的草书字根，尽管其具体演变过程还缺乏字例来一一验证。我们以“侠”字为考察对象，无论在欧阳询还是怀素的作品中，其右边“夹”字草法均如出一辙。在陆游《北齐校书图跋》中，“挟”字的草法亦是遵此规律（见附图1）。所以，结合草书偏旁，我们有理由据此写出下列字的草书，如侠、浃、峡、狭、硖、陕等。

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简介：氵：氵,一般来说,在实际书写创作中,三点水这个偏旁的使用往往是比较容易忽视的,或者说使用时往往是大而化之的。其实,审视唐代以前的经典作品,就会发现其使用自有标准,其草法非常标准,亦很稳定。第一点独立,二、三点相连的写法在晋唐作品中贯以始终,我们从王羲之《十七帖》中的＂汶＂、《孔侍中帖》中的＂须＂,

简介：(一)造字之体草体之字法自成体系,既不同于说文系统,又不同于隶书系统.许慎"六书"是对秦小篆以前的造字、用字理念的总结,隶草是对隶书的简化,是以隶书为上限的.从这个角度而言,草隶仍是隶书,属于"准草体",是草写、简写之隶书.不同时代文字简化,形态各有所指,汉初隶草的书写原则主要是对隶书形构归纳,以指代合并符号对应简化记录隶书.检索其它书体字书,字法均是稳定不变的,草体字书则不同.由于不同偏旁简化产生趋同、形近,因此,后世归纳草体字书部首,既有说文系统,又依草体之组织,以草书代符为部首系统加以补充辨析.所谓代符,是民间俗体草书简化讹变所产生的大量形似,偏旁假借.不是先有组织再行派生,而是相反地各生其式,不约而同,后来约定俗成,遂由其中之一为共式代替其余.

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简介：父亲文化程度不高,但他老人家朴素的文化观对我爱好书法、学习书法有着深刻的影响,记得很小很小的时候,老人家就对我讲,一个人有没有文化,学养深浅,从写字就可以看出来。的确那个时候的农村,字写得好是非常受人推崇的。不管是红白喜事,还是过大年时请先生写对联是件神圣而严肃的事情。

简介：吴湖帆（1894-1968），江苏苏州人，现代书画家、鉴赏家，擅画山水，亦擅花卉，兼工书法，，曾任上海中国画院画师、中国美术家协会上海分会副主席。吴湖帆的成就是多方面的：收藏、鉴赏、词学、绘画、书法，各项都留下了累累硕果。收藏主要集中在碑帖善本、古代书画上，其中极多精品，更有稀世之珍，其中书画藏品已录入自编的《吴氏书画记》；鉴赏类文字多见于附于碑帖书画之上的题跋．书画类已录入《吴氏书画记》，善本碑帖类则见于后人整理出的《梅景书屋书跋》，另有《梅景书屋随笔》稿本一册，为谈书论画的札记；词学有集宋人词的《联珠集》以及自作词集《佞宋词痕》：绘画则有多种画集出版；书法见于碑帖书画上的题跋、题签，以及独立成幅的对联、中堂等。这几项中尤以收藏、鉴赏、绘画三项成就最高，也为世人所公认。

简介：陈传席:朱培尔的篆刻,确切地说是治印,因为他有时不用篆字。但他是从篆书学起的。他和一般篆刻家一样,从秦玺汉印入手。泰的力健,汉的气厚,都奠定了他以后治印的基础。尔后,吴派、前后皖派、前后浙派的治印,朱培尔都曾涉猎过。这在他早期冶印中皆有流露。