简介：蓝天,白云、风语、鸟鸣、水流、花香……在一片群山环抱的大自然中,陈则钊气定神闲,低头抚琴。＂大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语＂,一曲《天净沙·秋思》让人恍惚间穿越回了古代。你确定他弹的是西方的古典吉他,而不是中国的古琴吗？2015年深秋,《水墨江山》系列专辑之肆——《天净沙》的新闻发布会在浙江宁波四明山山泽居举行。在风景秀丽的自然山水映衬之下,

简介：在万紫千红百花争艳的文艺百花园中,群众音乐创作(包括一度创作‘作品’,二度创作‘演唱’)是一朵引人注目惹人喜爱的靓丽的小花。她那鲜明的个性独具的风采,深受广大群众的欢迎与关爱。建国后的50年里,群众音乐创作涌现出了许多家喻户晓的精品佳作。如:《毛主席的战士最听党的话》,《我们是光荣的八大员》,《俺是公社的饲养员》、《老司机》、《春天的故事》、《常回家看看》等等。这些优秀的群众音乐创作在祖国的四化建设中,起到了振奋精神鼓舞士气的巨大作用。建国50年来,群众音乐创作可以说是硕

简介：从孔子的音乐评论谈起孔子不但是伟大的思想家,教育家和儒家学说的创始人,同时亦是一位了不起的大音乐家。孔子虽然没有专门的音乐论著传世,但在《论语》、《史记·孔子世家》等文献中记载了不少他从事音乐活动的言行,是我们研究古代乐教理论、美学思想的重要内容。在孔了的音乐论述中,影响最大的当首推《论语》所记载的关于孔子对《韶》乐的评价了。“子谓《韶》尽美矣,又尽善也。”谓《武》尽美矣,未尽善也。”音乐史学家们认为,这是最早的关于对音乐的内容与形式完美统一的美学标准和评论。至今,仍为广大音乐工作者所乐道。同时,这一评论亦受到国际音乐界的重视,日本的一位音乐评论家说:“这才真正是最早的音乐评论.孔子是人类最早的音乐评论家。”而关于“孔子闻《韶》三月不知肉味”的记述则更是一个尽人皆知的“典故”并被广为传播。

简介：笔者有一枚印章，印文是“心与物游”，大抵也有近期作画重于研究对象的含义，山水画创作中，每有所感，必与某个具体的情境相关，艺术形象往往都有原型。绘画借形色造型来表达情感与思想，是其区别于其他艺术形式的地方，所以绘画首先要研究客观对象的结构与色彩规律，人物画现在比较注重写生，没有把握对象的形色结构的作品，比较容易发现问题。山水画相对自由，传统程式又相对比较成熟，陈陈相因的现象比较突出，放眼山水画坛，草率浅薄的公式化形象满目皆是，形象厚实耐看的极少，很大程度上是对于客观对象的观察分析欠缺所致。

简介：以京剧为代表的中国戏曲，在世界上许多国家享有崇高声誉。早年我在俄罗斯学习歌剧演唱时，我的导师俄罗斯著名声乐教育家、人民功勋演员巴嘎乔瓦曾经真诚地对我说：“中国戏曲的演唱非常了不起，你在学习西洋唱法的同时，应该认真从中国戏曲的演唱里体验它的美妙，把它的营养糅化到你的歌唱里。”我回国后，在从事声乐教学之余，一直跟随著名戏曲艺术家学习京剧和昆曲，真切地感受到中国戏曲的博大精深，尤其对京剧的歌唱，逐渐有了一些实践体会。本文系我在研习京剧演唱的过程中对唱声、唱情、唱字、唱味的肤浅体会。

简介：割鸡仪式是江西省宁都县石上村的一种历史悠久的民俗活动，至今仍然活跃于民间，它是添丁户为新生儿举行的仪式。届时，马灯会雇请戏班，新丁外婆赠送乐班，仪式非常隆重。本文重点对该仪式及其音乐进行调查与研究，立足于民族音乐学的研究视角，详细记录个案的仪式过程，通过对仪式音乐及与之相关行为进行剖析，理解音乐在仪式表演中的深层含义。

简介：<正>我国近现代音乐史讲到学堂乐歌,常把李叔同和沈心工相提并沦。实际上他们二人创作的乐歌,旨趣既不同,风格亦各异。李叔同对沈心工倡导学堂乐歌所起的启蒙作用推崇备至。他在1905年编辑出版的《国学唱歌集》叙言中说:“三年以还,沈子心工、曾子志忞绍介西乐于我学界,识者称道毋少衰。”一年以后,他还在日本东京编辑出版的《音乐小杂志》上刊登“征求沈叔逵氏肖像”(沈心工号叔逵)的广告,说“沈氏为吾国乐界开幕第一人,久为

简介：内容提要：用唱戏歌和画脸谱作为切入点，激发学生对京剧的兴趣。因为戏歌是具有京腔京韵的歌曲，具有一些京剧元素，学唱时也比较容易。之后选择现代京剧《红灯记》，指导学生欣赏和演唱，让学生从原汁原味的经典剧目中汲取营养。学生通过勤学苦练，会唱好几个经典唱段。我们的京剧课不是单纯教会学生一些唱段，还要将唱段背后的故事告诉孩子，更重要的是通过接触经典作品，让孩子们了解京剧常识，对听京剧、唱京剧有兴趣，让他们坐下来爱听、站起来会唱，这样，京剧艺术才算走进孩子们的心田。

简介：随着时代的发展,我国在声乐教学方面取得了一定的成绩。通过声乐教学,致力培养学生艺术修养,拓展学生的艺术表达能力,是进行声乐教学主要目的。本文以《'声、情、字、味、表、养、象'有机集合下的声乐教学策略初探》为题,分别从'声、情、字、味、表、养、象'七个方面巧念声乐教学七字诀,探讨大学声乐教学策略。

简介：中国的古筝艺术博大精深，其中的文化意蕴也是相当深厚。但现实是，随着古筝演奏技法的创新和发展，技法的复杂化与多元化，使得很多人的目光只聚焦在技法上，而对于其中的文化意蕴不加重视，盲目的求“新”求“变”，在创新的同时，完全忽视传统精华的存在。针对这一问题，笔者认为，光注重技巧的创新并不能使古筝艺术发扬光大，而深厚的文化底蕴才是支撑古筝艺术发扬光大的根基所在。

简介：“折柳阳关”是《紫钗记》中流传最广的的出目，经过明清两代无数演员的打磨演练，成为昆曲清唱和剧唱中的经典。本文通过对比六种不同时期和来源的昆曲工尺谱及当今昆曲演唱实况、参考两种南北曲格律谱、对照《紫箫记》和臧懋循改本《紫钗记》，比较分析昆曲“折柳阳关”唱腔的差别与流变，以探讨南北曲之区别、曲腔与曲律关系、文辞与曲律关系、曲腔与文辞关系等一系列曲学问题，并由此引出对曲腔、曲律关系的思考和讨论。

简介：姜夔，字尧章，号白石道人，是南宋著名词人兼音乐家，多才多艺，工于诗词，长于书法，吹箫弹琴，精通律吕。他大约于1155年生在官宦之家，自小随父居于沔州（今湖北汉阳），在他十几岁时，任地方官吏的父亲去世，他便一直寄居在汉阳的姐姐家中，

简介：<正>《牡丹亭》有着类似中国古代文化宝典般丰富的文化内涵,但爱情毫无疑问是这部传奇最核心、最动人的内容,也是这部传奇真正的价值所在。叔本华说:"所有的恋爱,不管所呈现的外观是如何的神圣、灵妙,实则,它的根柢只是存在性本能之中,那是经过公认的、带有特殊使命的性本能。"《牡丹亭》不只是表现古代社会的青年男女对爱情和婚姻的执著向往和追求,而且对杜