简介：在16-17世纪古钢琴时代，键盘指法艺术水平还停留在大拇指尚未得到彻底解放的阶段。真正将拇指彻底解放出来的是C．P．E．巴赫的《论键盘乐器演奏艺术》，为钢琴艺术史首次建立了一套完整的有关钢琴演奏的理论体系。19世纪以后，音阶、琶音、半音阶等已形成惯有的一套演奏方法，但早期指法仍然在肖邦、李斯特等作曲家的作品中复返。探索钢琴指法艺术的历史可见，最初的“越指”是为了避免拇指和小指的使用，是时代审美观和乐器发展的局限；而19世纪以后的“越指”则是作曲家对技巧和音乐表达提出的更高的要求。

简介：2012年的秋天,MISA办公室收到英国广播公司BBC寄来的题为《冰冻星球》的纪录片。寄件方本想推介以其为主题的多媒体音乐会,我们却开了个小差：是什么样的好奇心,驱使着摄制组拍摄出视角如此独特的纪录片？和自然界一样,如今古典音乐也已经变得焕然一新。由此,我们大胆设想,小心编排,让MISA＂从古典走向世界＂——既有传统的聆听,演奏,更有别出心裁的妙想新思一新秀歌唱家沈洋.

简介：一、戏曲电视现状电视的本质是传播。当一种艺术在社会上濒临危机，你还能指望电视所传播的这种艺术获得理想的收视率数据么？

简介：<正>《乐记》作为我国最早的一部文艺理论(以音乐为核心)著作,它是一部立论严谨、言简意赅、富有先秦文论特色的书。虽然保存在《礼记》中仅十一篇,另有十二篇已经散失。汉代《礼记》的编订者为什么仅仅选录这十一篇,将另外十二篇选出去,看起来,是经过思考后定下来的。很可能由于编订者认为现在《乐记》保留下来的十一篇理论性强,其它十二篇多属具体问题的记叙性文字,理论性较低,因而舍弃了,理论性强的十一篇得以留传于后世,固是莫大幸事。而一部完整的音乐理论著作,既有理论部分,又有纪实部分的却从此分散而亡失,却不能不令后人深感惋惜!

简介：基本乐理是一门基础课程，也是学好其他相关音乐课程的前提。它应同体验、听力、键盘训练紧密结合，还要注重在音乐美学、音乐史等其他学科中吸取营养。拓宽学生的音乐视野，提高基本乐理的教学水平，更好的培养复合型创新人才。

简介：作为高校晋乐类科目学生买训的重要场所,琴房的存在有着重要意义,为高校的晋乐教育提供了教学、科研、技术开发及为社会培养人才的极大便利.但是,从现实来看,高校琴房管理过程中仍然存在一些亟待解决和完善的问题,对高校的学科建设与发展形成了不小的阻力.本文从高校琴房存在与发展的社会环境出发,就其主要方向及管理现状进行探究,分析其中的不足,提出相应的对策,希望能够进一步优化高校琴房管理工作,促进音乐教学的发展.

简介：当今时代文化多元且相对繁荣,人们可以选择的文化产品越来越多,靠一个人一张嘴作为表演样式的评话在这种大背景下开始走向衰弱并日渐式微,有人甚至大声疾呼救救评话,作为从业者我个人觉得评话只有强壮和改变自己才能适应环境不被边缘化,所谓适者生存,最能救评话的恰恰就是说书人自己,路就在我们脚下……近十年来,我一直为苏州评话艺术也为自己所从事的职业奔走在路上,虽然艰辛但也颇有收获和感悟。今天借《曲艺》杂志曲艺人自己的家园这方宝地和老师、同行们谈谈感受,做些交流,希冀得到大家的指正。

简介：音乐听觉能力的高下,对于从事音乐领域里任何专业的人都是至关重要的,也是无可置辩的。音乐听觉的训练在音乐教育中则更具有重要的意义。音乐听觉能力之所以如此重要,其道理也很简单,那就是由于人类领会和理解音乐艺术,主要依赖听觉器官。就象人们捕捉绘画形象必须依

简介：<正>广东器乐小曲是我国民间音乐中较为特殊的乐种。一方面,它新鲜、活泼,富有创造性的特点;另一方面也有轻浮的弊病。它之所以“与众不同”,固然是由于它反映了广东人喜好创新的性格,但也由于长期以来受种种外来因素影响的原故。广东地接海隅,接受外洋影响较早,以致这些外来音乐因素和当地民间音乐混杂糅合,形成了广东音乐的某些特征。李凌曾指出广东音乐是一种市民音乐,以别于那些保存纯粹本土特色的民间音乐。何以称之为市

简介：本文以“寻根溯源”之法，从斯克里亚宾的最早期作品中（OP．2），寻找出吁申秘和弦”的初始原型，即“源头”，再以作品引路，探索该原型以后的变异和演化的过程；同时对斯氏和声体系的各重要方面，如：寻找根音、和弦结构、调性观念等也作了探索性的研究。

简介：歌唱腔体“空间”意识训练的探索素如在高师声乐教学中，培养学生的歌唱腔体“空间”意识，是提高教学质量的关键环节。歌唱者的“乐器”即自己的本身。对于歌唱发声训练，是有其特殊性的。既看不见，也摸不着。只能是听觉的感受和心理的体验。歌唱腔体空间意识（简称“空...

简介：练耳,是音乐专业教学和学习中音乐听觉训练的一个系统工程,它涉及音乐领域的方方面面。不论是学习声乐、器乐,还是学习理论作曲,都离不开音乐听觉的训练,对从未接受过音乐听觉训练的初学者来说,训练的难度较大,尤其是对音乐素质较差的学生进行音乐听觉的训练难度就更大,这就要求我们教师在教学中能针对学生的具体情况,研究和摸索出一套切实可行的教学方法进行教学,才能使教学质量得到提高。下面就谈谈自己在练耳教学中

简介：当前，随着我国经济快速发展，民族文化、少数民族原生态音乐文化日益受到关注，在许多高等师范院校中，为音乐学专业学生开设少数民族器乐选修课开始受到重视，高师学生作为未来的中小学音乐教师，开展学校课外音乐活动掌握一门民族乐器是十分必要的，而乐器教学在中小学音乐教育中也是非常重要的。少数民族器乐教学实际上是教师对学生知识和能力的培养，它包括基础知识、技能技巧、表演能力、欣赏能力、教学能力等的培养。

简介：本文对如何攻克钢琴演奏技术的难点从三个方面进行了探索:理性分析是攻克钢琴演奏技术难点的重要前提;针对性方法是攻克钢琴演奏技术难点的重要途径;"兴趣"、"爱好"是攻克钢琴演奏技术难点的重要动力.

简介：笛子自8000多年前就已经有了雏形,但直到1953年独奏的表演形式形成以后,才开始进行大量的规范记谱。在记谱中,除普遍使用简谱外,还经常用到五线谱。如何让演奏者在两种乐谱的视奏过程中进行概念转换,同时对现行五线谱记谱法进行改良是值得思考的问题。

简介：10月29日,“东北音乐创新实验室”揭牌仪式在沈阳音乐学院举行。学院党委书记张建华,院长季惠斌,党委副书记宋喜仁,纪委书记于彦,副院长张伯威、赵德山、吴厚兴、冯志莲出席揭牌仪式,相关职能部门负责人、“2018年中国非遗·皮影戏传承人群研修研习培训班”学员和音乐学系师生参加了揭牌仪式。揭牌仪式由冯志莲主持。

简介：文章介绍了课题组用实验考古学和现代音乐声学研究方法，对三星堆真武仓包包出土成组石璧所做调音实验的过程和结论。实验研究分两个步骤完成，第一阶段，通过对四件不同材质“璧”的制作和调音实验，证明了材质（硬度和密度）、璧的大小（通过直径变化）和厚薄，是影响“璧”音高的主要因素；孔径的大小，对音强会产生影响。第二阶段，对三星堆出土11件编制的成组玉石璧进行复原调音实验研究，在加工中通过改变“璧”的直径大小和厚薄，有效确定“璧”的基音，再通过打磨“璧”的边缘，在50音分内校准音高；通过孔径大小的改变，提高音强；替换两件璧的材料，达到原件标准；成功复原加工制作出材质、形制、尺寸、音乐声学性能相近的成组石璧一套；证明古蜀先民，可以通过调音实验和加工技术，按照先进的音乐观念，制造出用于祭祀礼仪的敲击入乐的成组石璧。

简介：在室内扩音当中,使用的麦克风数量及增益大小是扩音工作者必须谨慎处理的问题。为了充分应对复杂的演出环境,除了要有的专业知识作保障以外,还需要有丰富的应对突发性问题的经验,模拟实验的方式能够为我们提供必要的参考数据和实战经验,它将有助于我们妥善解决或避免工作中出现的极端问题。

简介：中国戏曲学院实验京剧团成立于1979年,曾演出《杨门女将》、《白蛇传》、《四郎探母》以及创作改编的《对花枪》、《玉笛恨》等几十个剧目,在群众中有一定影响。1955年因故停办。

简介：戏曲打击乐是戏曲音乐总谱的重要组成部分,它与演员的表演相映生辉,与'文场'器乐一起共同形成了独具特色的演奏形式和'金声玉振之妙'的艺术风格。虽居伴奏地位,却控制着舞台的节奏,使之有筋有节,赋予戏曲艺术的生命和色彩,正如李德伦先生所说:'世界上打击乐功能及表现力最丰富的是戏曲打击乐。不仅像外国打击乐,可打节奏、气氛,还能打人物的精神状态、心理变化。这是外国打击乐所不能企及的。'但是在现代戏曲中还要不要打击乐,