简介：<正>所谓'口传心授',指的是非文献纪录、或文物史料等有形的物质实体作为辨识文化传承系统的方式。这种承续文化的主要形式,是透过'人'的语言及肢体为传递意念的工具,以'口授'为示范原理,达到学习者'深植入心'的传播效能。中国传统戏曲

简介：音乐教育是以音乐艺术为媒介，旨在培养学生发现美、鉴赏美、创造美、评价美能力的一种审美教育形式。而审美作为人生命存在的表现形式，是人的生命的一种最本真的需求。以审美能力的培养为核心的音乐教育，是以一种美的生命需求来求善求真，表现出对生命的关怀、对生命精神的探索，以求生命的完善发展。以美蓄善，促使人道德生命的提高与发展；以美启真，通过美的发现与追求，让人们思考生命的本真，体悟生命的意义。

简介：《“楚辞”后奏曲》是李复斌先生2006年创作的笛箫协奏曲，该作品自问世以来得到当代中国笛子演奏家们的广泛关注，也受到音乐界同行及广大乐迷的喜爱，文章在对作品进行技术性分析的基础上，进一步解读作品的艺术内涵和艺术特色。作曲家通过精致构思的具象结构、蓄意布局的对比意象，以其鲜明的形象性和强烈的视觉感使作品具有历史与当今同题材作品不曾蕴含的“开放的人生思索”，并提出，如此艺术特色所包蕴的艺术内涵是值得当今演奏者们深入理解和深度诠释的核心所在。

简介：<正>引言由于传统音乐句法理论中概念内涵的混乱,如各家对同一结构形态采用不同的称谓,或同一概念规定不同的内涵等,结果给教学与科研带来很大的不便。以两乐句的对应组合为例:有称其为乐段的,有称其为乐句的,也有称其为乐节的,究竟何种称谓为是?又,五十年代,苏联专家勃·阿拉波夫来我国讲学时,在谈到民歌结构时曾说:“简单一部结构有极其多样的类型,不要将所有

简介：<正>音乐是表演的艺术。任何音乐作品都必须通过表演这个环节来实现它的审美价值。只有通过表演的二度创作,才能把艺术作品传达给观众,使观众从中受到美的感染和艺术的熏陶。歌唱者的艺术表现力是综合能力的体现。其中需要歌唱者在掌握音乐表演的基本技术的基础上,同时有深刻的思想、丰富的人生体验和广博的文化艺术修养。在声乐演唱的教学实践中,有着良好声音条件的年轻学子,往往具备了相当程度的声乐技巧和音乐修养,能

简介：戏曲的命名方式作为一种重要的文体现象,一直没有引起学界的重视;戏曲的命名方式有自己的发展规律:南戏、杂剧、院本、传奇之间的命名方式发生嬗变,由模糊逐渐走向清晰,随着戏曲创作主体的变化,文人涉足戏曲后;戏曲的文体意识逐渐增强,渐渐走向规范,受到“文”的影响,“记”文体逐渐进入到戏曲命名中,这是一个重要的曲学史现象。

简介：贝多芬1804年创作的声乐套曲《盖勒特圣歌六首》，可视为西方近代艺术歌曲的滥觞。文章选取其中的第一分曲《祈祷》作为研究对象，并从歌词意境、音乐结构分析入手，继而将其置放于贝多芬其时的生活际遇与个体精神状态这一现实背景中，从而揭示其深刻的情感内涵。并认为，这部作品反映了作曲家在海利根施塔特精神危机后的某一心灵侧面。

简介：在钢琴演奏中如何更好地表达音乐内涵,是学习钢琴的学生乃至钢琴教育家、钢琴演奏家毕生孜孜不断追求的目标。根据自己多年的钢琴演奏和钢琴教学经验,认为可以从以下两个方面去努力。一、对作曲家及其作品位深入细致的了解和研究。钢琴作品浩如烟海。不同时期、不同国家的作曲家众多。这些作曲家创作的大量有标题、无标题的钢琴作品,各具时代精神、本民族音乐特色以及作曲家的创作风格特点。只有经过深入的学习和研究,才能较准确地把握作品的风格和较准确地诠释音乐内涵。

简介：试论中国音乐中散节拍的文化内涵钱茸相对西方音乐，散节拍在中国传统音乐中的重要位置是显而易见的。众所周知，唐大曲的结构就是“散——慢——中——快——散”，散节拍在其间不仅占据着其它任何一种节奏的两倍分量，还担负着开头与结尾的重要使命；中国民歌中最有魅力...

简介：一山西晋城市城区五龙河西村五龙宫内,现存一通清顺治十七年(1660)王琎的《重创建五龙宫碑记》。碑高175公分,宽80公分,楷书,笏头,额篆"敕建五龙宫"五字。文字基本完整清晰。此碑不仅叙述了该庙自唐迄清的历史沿革,舞楼的重修、改造

简介：文章介绍阮曲《蓝关雪》的创作意图，以及韩愈其人与其诗的相关历史背景，揭示了《蓝关雪》音乐表现与韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》诗作内容丝丝入扣的对应关系，同时逐段详细地解析了乐曲的音乐内涵与创作特点。

简介：“均”（七律）作为音高标准，是“宫”、“调”生成之度量；“宫”作为音阶之主，是明确“调高”的重要依据；“调”作为第三层次，是乐曲调式性质的最终体现。“均、宫、调三层次概念”，各自在表达不同内涵属性的同时，形成了一种相互依存、相互制约的关系，建构起了一个“均统帅宫”、“宫统帅调”的完整系统。

简介：板胡从起源、发展、乐曲创作、演奏手法等各个方面都与戏曲音乐有着密不可分的联系，本文主要从板胡的起源与戏曲音乐的联系、各地方言对戏曲音乐中板胡演奏的影响、中国正统音乐含蓄美的审美趋向与民间戏曲音乐野性美的审美趋向、戏曲音乐板腔体的弹性趋向、戏曲音乐弹性趋向的人文内涵等几个方面对板胡演奏中的戏曲音乐审美趋向与文化内涵进行了论述。

简介：古典戏曲中的“家门”一词或在戏曲剧本第一出出现，或在戏曲理论批评中出现。其指代的含义是多样的。戏曲剧本第一出的副末开场之“家门”．指由副末交代剧情梗概和剧作者的创作意图。戏曲理论批评中的“家门”或指脚色门类，或指戏曲创作的规则法度，或指情节线索。“家门”一词在戏曲中词义的多样性，一方面体现了戏曲创作用语和戏曲理论批评用语的概括性、民间性特点；另一方面体现了语言词汇以隐喻等方式在戏曲中进行词义的扩展。

简介：<正>在中国戏曲史上,阮大铖并不是一流的戏曲家,但他以极具才情和个性之笔,不仅创作了轰动一时的传奇作品,而且在汲取传统戏曲理论成就、总结前人创作经验和结合自身舞台实践的基础上,形成了一套自己的理论主张。他

简介：高师的钢琴课是一个历练学生钢琴素养的殿堂,而且,能够征服听众耳朵的演奏,不仅仅需要娴熟的钢琴技巧,更需要先声夺人的情感洋溢,所以,动听的钢琴演奏不单单是每一位钢琴演奏者的荣耀,更应该是每一位音乐爱好者的追求,于是音乐思想与内涵代表着一个人的音乐境界,培养良好的音乐情操和音乐素养是一件十分重要的事情,尤其是作为高师的一份子,更应该严格的把握乐音的内在,努力培养音乐思想以及涵养。

简介：挖掘戏曲内涵开拓海外市场———排演《大敦煌》的体会《大敦煌》中方导演吕锁森中日两国艺术家共同努力的结晶———日本舞剧《大敦煌》于９７年８月１８、１９日在北京２１世纪剧院、９月１７日在东京的国立剧场先后上演四场，受到各界专家、朋友的赞扬和肯定。同时，也...

简介：本文以中国先秦编钟(甬钟)和西方低地国家钟琴两种不同形制的青铜乐钟为研究对象，对中国文化中“天人合一”的思维观念和西方文化中“天人相分”的思维观念带来的科技思维的不同及乐器发展高峰期的不同步性进行历史考察，结合编钟和钟琴历史发展脉络中蕴含的文化内涵进行初步分析和比较。在对比中解读东西方乐钟在形制、声学、演奏方式及其文化属性等方面的不同。

简介：高等职业技术院校的学习基本都以技能为主,因此这类学校的学生大多在文化素养方面存在不足,人文素质是相对不高,虽然学生在经过一定的专业文化知识的学习之后,能够在一定程度上增加自己的人文内涵,因此应当加强其人文素质教育,高等职业技术学校音乐教学就是一大有效途径。高等职业技术院校学生的文化成绩普遍低于普通高等院校的学生,他们在学习习惯方面常常也存在一些问题,致使部分学生缺乏应有的人文精神修养。。

简介：巴托克的调性和声理论是巴托克作曲体系的又一重要理论.首先,它使巴托克音乐与20世纪的无调性音乐彻底划清了界限;其次,它在继承传统的基础上又有所创新.其调性理论是和声理论的根源,其和声理论又是调性理论的基础,而著名的"轴心理论"便是二者在深层上的绝妙融合.