简介:在有关海外华裔族群研究和离散研究中,中国性这一概念正在经受着细致的考察和检视。有学者建议将“中国性”看成是“不同个体和群体与由全球资本主义及相伴随的各种现代性产生出的力量和进程间形成的种种关系”。在这样的考虑下,诸如中国文化之类的词语就必须被当成是一连串的话语比喻,它们“是被其他文化术语持续而反复地形塑出来的”;这些词语“不仅仅是在解释何为中国身份”,更重要的是它们“在很大程度上构成了所谓的中国身份及对应的跨国实践,因此就有必要予以解构和研究。”我非常赞同他们的主张,即不能将中国看成是“一个总是具有优先性的本体论或认识论位置”,相反我们需要看到处于“灵活性状况下的海外华裔生存经验,这些经验总是面貌各异且不断变化的,并且反过来参与了对灵活性状况的重构”。我的这篇论文将沿着这一主张继续前进,目的在于通过对海外华人故事的讨论发掘出中国跨国主义中尚未被触及的一些问题。
简介:上世纪的八十年代到九十年代中期,纪录片同中国大地上的所有事物一样开创了一片繁荣景象。然而随着电视台的商业化改革以及纪录片本身的制作模式化,繁荣景象变成行业萧条,收视率低下的纪录片越来越少地出现在电视画面上,正是在中国电视纪录片四顾茫然的时刻,DV出现了。而在经过了短短几年后的今天,每当我们谈起DV,都会自然而然地想到纪录片——因为DV与纪录片血肉相连,面对现状,我们在此试图将纪录片放在数字时代的背景下,从DV纪录片的角度谈一谈纪录片与DV的结合可能给纪录片推广带来的新契机,这就是我们今天的主题——中国纪录片新活力之纪录片的DV化生存。
简介:世界上任何一种绘画风格的形成和当地的地理环境、历史风俗以及传统习惯都是密不可分的。中国画在世界绘画史上占有重要的地位,具有鲜明的自我特征。中国画在古代称为丹青,主要是在宣纸、布帛或者丝绢上作画,并加以装裱的卷轴绘画。中华民族的传统绘画方式是使用毛笔,以水和墨作为绘画原料,就被称为“中国画”。中国画讲究的是笔墨间的意境,具有“不求形似、只求神韵”的风格特点。中国画的笔墨线条艺术具有独特的文化审美魅力,在抒情写意之间,笔墨线条用简洁明了的方式为画家带来了更加广阔的艺术想象空间。纵观中国绘画历史,就能够明显地发现线条勾勒的主题,并且由线条又引出画卷上的无限变化。