简介：同学们，你们见过、玩过俄罗斯套娃吗？打开木娃娃胖嘟嘟的肚子，你会发现原来里边还藏着一个娃娃，可要是再打开它，里边依然藏着一个娃娃……

简介：<正>相差268天,却影响了我们174年,摄影与邮票,看似跨界,却是相通。多在方寸之间,都讲究构思之用心,凝固之精彩,需要贴近才能细细体味。今天,就教你玩转另类的影像邮票。从必买的、有故事的112枚影像邮票,到职业票友的专业玩法;从普通照片变邮票的7个秘技,再到玩到嗨的自制个性化邮票与极限明信片,通过玩票攻略,让你的摄影作品流通起来。

简介：在将京剧引入校园之初,我们在思考,京剧文化博大精深,流派、声腔、服化道等都极其讲究,如何更好地让学生领略到这其中的魅力呢?最终我们将“京剧进校园”定位为:让京剧艺术的文化内涵进入校园,通过京剧文化对学生的充分浸润,涵养他们的人格,提升他们的艺术审美,培育他们率真、自由与豁达的品性,成为适应社会发展的人。

简介：这位黑人兄弟,近二十年来走进大家的视线,用一种很英雄的方式：拯救地球,拯救人类;然后大家走进他的世界：一个好男人,好丈夫和好爸爸。于是有人说,做男人当如这厮。

简介：琵琶是很好的演奏工具，它不仅能够把古典韵味表现无遗，更有助于使整个乐曲充满文气，表现出古典音乐的总体特性。琵琶表演中的个性创造，不仅表现在情感气质的个性展现、文学意境的自我融入、气的合理运用等内在气质的创造，而且也表现在衣着神态展现、瞬间灵感的激情演绎等外在的气质创造。

简介：<正>研究所与《戏剧艺术》编辑部以“演员的基本训练与角色的创造”为题,召开这次研讨会,议论这个已不太时髦但却有永久魅力的问题,这对我们的教学与科研是有实际作用的。因为近几年来滋长了一种凭天赋、凭感觉即能演好戏,忽视演员基本功的倾向。其结果是使很多虚假的业余演技充斥银幕与舞台,造成了恶劣的影响。而今天在座的校友,对这个问题也有深切的体会。你们既受过系统的基本训练,又有多年的艺术实践经验,探讨这个题目是最有发言权的。

简介：在戏曲舞台上，造型也可理解为“扮”。它同唱、念、做、打一起，共同完成戏曲艺术的角色创造。

简介：绘画艺术取决于画家的观看对象和观看方式,观察体验意境创造　　　　从自然到艺术这个过程需要画家艰苦的实践,到自然中若视而不见就失去了到自然中的意义

简介：和慕尼黑说再见后,我们来到德国的首都柏林。柏林是一个复杂又经历了诸多伤痛的历史名城,三十年前还处于分裂状态。如今的柏林成了世界各国艺术家聚集的现代艺术之都,现代艺术治愈了这个曾承受无数重压的城市。

简介：我国的戏曲艺术是历史悠久的艺术，经历了漫长的产生、发展和成熟期，它已经形成了以程式化表演为其主要特征的表演体系。但必须看到，它和其他任何事物一样，同样是运动的、变化的、发展的，那种一成不变的认识和实践，无疑是形而上学的，违反事物发展的规律的。因此，在我国已经进入现代社会的今天，戏曲这门古老艺术如何适应当代观众的

简介：在中国传统艺术形式中,诗词、绘画和书法是最讲究意境创造的,而这三种艺术形式和舞蹈艺术的关系都十分密切。先看诗耿。音乐、舞蹈、诗是人类最先创造的文艺形式,而且在很长一段历史时期里,它们三位一体,合而被称之为“乐”。“诗,言其志也;歌,咏其声也;舞,动其容也。”诗,通过语言;歌,通过声音;舞,通过动作姿态来共同表现作品的思想感情。另外,人们常把舞蹈称作人体律动的诗篇,评论家也向编导和演员提出舞蹈要有诗情的要求,这是因为舞蹈和诗歌一样,比起其他艺术更富有感情的因素,它们都是作者凭借深刻的观察和艺术的敏感,感受到生活中的诗意和美之后,以强烈的感情,具体的形象,浓厚的气氛、深刻的寓意,来进行艺术形象的提炼。所以,人们看了一部优美的抒情舞,有时就会产生和读了一首优美的抒情诗一样的审美感受,为那真挚而强烈的感情而激动,为那高尚而丰富的情操所充实,为那优美的画面、浓郁的气氛所感染,这就是诗情。其实,这里指的诗情就是艺术境界。

简介：暑假期间，我去美国参加了一个中国旅美音乐家夏令营。这个夏令营为期21天。最后一天，我们有两场音乐会，每个学生都要上去表演。我和一个小姐姐的四手联弹节目被安排在了第二场。老师规定：每组上台表演前，必须有一个人作为代表替全组人员作自我介绍并简要介绍曲目。在我们这些中国人看来，这是一件十分困难的事。

简介：“假定性”指的是艺术形象的构成形式与实际生活的自然形式之间的区别,是根据美学原则对自然形态的加工、改造,变形和夸张,以及这种加工、改造、变形和夸张的幅度。假定性既是艺术的特牲,也是艺术的表现形式。假定性在戏剧艺术中有各种表现,有时空方面的,戏剧情境方面的,表现手段和表现形式方面的等等。从某种意义上讲,导演就是表现形式的创造者。假定性则是创造形式,更新形式的原动力。然而,一个长时间内,在导演思维和创造中,对假定性无论在认识理解的广度和深度上,还是在掌握运用的自觉和开阔上,都存在着较大的差距。主要是没有充分利用它来开拓活跃导演思维,进行总体构思和创造

简介：<正>儿童依靠对物象的内心感觉,将所知道和看到的对象整合为基本形状。他们依靠直觉积累生活表象,通过想象用意象手法表现内心世界和对外部世界的认识,并不追求与客观真实一模一样的效果。因此,儿童的绘画创作是受思维的符号性和自我中心性影响的。

简介：一随着岁月的流逝,在教学中经历与感受的一切,有不少已逐渐从记忆中退了颜色,有的竟至归于泯灭,只有那些至今仍具有继续探索或再认识价值的东西,依然在脑际萦回,时时反刍。像一块理想的磁石,强烈地吸引自已。但希图从纷繁的往事中,理出一点头绪,找出一点内在联系,求得一点合乎实际的认识或结论的时候,却又使我颇感困难,在我看来,搞创作,不论是我对别人的观察,或是我自己的内省体验,似乎在形象思维的过程中,从来不像搞数学或“纯理论”那样,只要将思维的材料,按照一定的

简介：演员的创作,实际上就是以剧本中的文字形象为起点,以塑造出活生生的、有血有肉的角色为归宿。表演专业的教学需要教师引领学生全面、深入地分析剧本、理解角色,并且利用各种训练全面激发学生。使学生在剧本中提供的人物性格及人物情感的制约下能够独立思考、发散思维,具备鲜活、生动、敏感、多变的创造意识,在符合剧本主旨的基础上,帮助学生找到并掌握塑造人物形象的方法及手段,创造出鲜活且具有个性的角色。

简介：人们的设计创造性,创造性则是人们从事创造的能力,进而从艺术的创造性角度来培养设计的创造性

简介：

简介：戏曲演员创造角色，从美学上说就是舞台上塑造典型的艺术形象。在戏曲表演的天地里，我们经常看到，一些优秀的戏曲演员所塑造的舞台形象．总是闪耀着与众不同的艺术光彩，感人至深；我们也经常看到有的演员，练就了各项基本功，甚至还能完成各种高难度的技巧。但到了舞台上，它们所塑造的艺术形象却不够感人。

简介：“设计与世界”青少年创造力开发的教学实验,已进行一年多了。从幼儿园中班儿童到五十多岁老教师,甚至辅读学校的特殊学生,参与实验的人次已近三千,每个人都开心得如孩子,每人都创造了各自的成功,我们将此看作一个很有趣、很艰辛亦很有前途的事业。孩子们林林总总的,绘画、雕塑、手工、作业,引得认定:这是工艺美术。这话有道理,我们是没有固定专业