简介:邓建国平日很注重宣传自己,可奇怪的是,他虽然养了100个穷孩子,捐建了一所希望小学,还经常悄悄做些善事,这方面却炒得很少。今年年初,他还为吉林病重的女孩刘欣童捐款2万元,却不炒作自己,显得很低调。
简介:最近很认真地阅读了阿唐推荐给我的《爱和自由》这本书。作者孙瑞雪,是蒙特梭利教育的积极拥护者和实践者。书中的很多观点我都赞成,但也有困惑的地方:蒙式教育提倡在兴趣中学习,孩子6岁之前的学习是自由的,家长不能成为孩子精神上的上帝,只能引导和结合成长的阶段性来配对教育。
简介:小琼:上个月,我给大家展示了一些观众们戴着耳机的照片,那是寂静歌剧团在北京国际音乐节演出时的场景.最近我去了一趟伦敦,又遇上了一次沉浸式艺术的体验.小薇:你又被一群戴着耳机的人围着了吗?那是什么歌剧呢?
简介:似乎每一部直面婚姻的电视连续剧都能引起相当的轰动。十年前的《过把瘾》,把游离于历史风云和政治生活之外的婚恋故事推到前台,两位平凡青年以“好合好散”的姿态宣布个体选择生活权利的获胜;五年前的《牵手》,被媒体称为“第一部正面描写第三者的电视剧”,它挑战于传统伦理观念之外,最后又众望所归地回归其中。这两部堪称经典的电视剧引发的讨论,
简介:<正>张艺谋的获奖是出乎意料的,也可以说是偶然的,但如果我们把这一点当作结论,不再探寻偶然后面的必然,那么这只奖杯对于中国电影表演来说就仅止是一堆破铜烂铁而已。电影媒介具有最强的纪实功能现在已成为近似于绝对真理的定论了。当我们不是一般地考察这种功能,而是把视野限制在故事片领域时,这纪实之“实”是个什么状况呢?显然,
简介:觉醒的中国农民执著的讴歌者王式廓是我国当代有重要影响的画家。他在民族民主革命如火如荼的战争年代里成长起来。特定的历史背景、个人的经历和才华,使他把艺术表现的焦点,始终对准了在我国现代史上贡献卓越的淳朴农民。
简介:<正>2014年11月5日,上海大剧院座无虚席,对艺术颇为敏感也颇为挑剔的上海人,像往常一样预备在这座有国际水平的剧院欣赏一部叫《貂蝉》的歌剧。他们十分清楚中国四大美人的其他三位都有歌剧,今天要听的是第一部表现貂蝉的歌剧。在南国的风中,上海的观众听到了来自西部的纯美、凄美、大美。演出结束后,上海文汇报一位资深记者这样评论:"这是一部西方歌剧形式为主的成功之作,貂蝉的独唱非常有艺术感染力,旋律是中国的、西部的。"留美作曲博士夏良先生则用"感人、
简介:职业学校以培养学生就业为导向,在专业设置上要以市场需求为前提,而教学则应面向行业岗位的实际需求。针对高职学校动画专业教学,可以采用项目式教学,将工作过程序化,将项目和课堂教学结合,进一步提高教学质量,使学生充分就业。
简介:
简介:电视剧结构是电视剧叙事的一个重要方面。相同的人物、情节镜头、音乐、场景、道具等元素,在电视剧中采用不同的结构.会产生不同的效果。近年来,人们对电视剧的结构越来越重视。
简介:“伦勃朗式用光”是摄影师们常挂在嘴边的专业术语,尤其是人像摄影师。人像摄影用光的方法虽然各式各样,变化多端,归纳—下,无非是45度角侧光,顶光.逆光、蝴蝶形光、V字形光和正面光或叫大平光。45度角侧光能把被拍人物拍得瘦些.显得精干.暗部因有了补光也不会死黑,不足的是,眼袋和法令纹凸现出来.再加上脸部的暗疮及皱纹沟壑.在胶片年代修也修不干净.广为大众诟病。后三种光适合将一个并不漂亮的女人拍得漂亮。蝴蝶光是台湾来的摄影师故弄玄虚的叫法.按我的理解,其实等同于V字形用光.只是叫法不同。
简介:高高的马尾,洋溢着孩童般灿烂的微笑;迷人的卷发,充满着童话般公主的幻想。神奇、浪漫、美丽……
简介:韩式摄影主要以自然、清新、时尚为特点.画面色彩淡雅、清新、明快。光比反差不大,但具有层次感,主光源突出,整体感觉偏柔和。韩式摄影风格不拘谨、不做作、不夸张,强调自然与随性之美。对于亲子题材来说.幸福感的流露以及温馨的氛围是摄影师要表达的重点。
简介:商业展示就是一种呈现,不论是主打的商业产品,还是为了完成商业程序的辅助展现,都是在围绕着以什么样的状态呈现,与谁一同登场,被簇拥在什么环境中而展开。
简介:对暴力的矛盾心态,自《不可饶恕》以来就不断出现在伊斯特伍德的作品中,杀戮这一行为对于杀手本人而言亦是痛苦的。这部电影当然不会让我们好受,但这正是它的目的所在。
简介:高调照片给人以光明、纯洁、轻松、明快、素雅、洁净的感觉。拍摄高调照片一般采用较为柔和、均匀、明亮的顺光。
简介:音乐学科对于培养学生审美能力、创新能力和实践能力有着重要的意义。文章论述了体验式教学的意义和实践方法。
简介:20世纪后半叶的申克式的分析理论指的是继申克去世后半个多世纪的分析理论和分析技法的发展。申克的学生和他的一些追随者将申克本人图表式分析理论的原则,扩展、应用到对中世纪和20世纪音乐作品的分析。本文通过萨尔则《结构听觉》的一些谱例,认识对位—结构和弦,认识什么是结构听觉所指。
简介:感性即感官知觉,而感性认识则是通过感觉器官对客观事物的片面的、现象的和外部联系的认识。感性认识是认识过程中的低级阶段。而就是这种低级的认识阶段,在美术创作中是难能可贵的。理性即理智,理性认识指属于概念、判断和推理阶段的认识,由感性认识上升到高级阶段的认识。理性认识在美术创作中也是必不可少的。在感性-理性-感性三段式色彩教学中,就要充分把握感性与理性这两个环节。
简介:讨论式戏剧(dramaofdiscussion),或称论辩式戏剧的主要特征是:剧中人物讨论本身的问题和处境,从而使观众更注意戏的思想而不是戏的激情。这种戏剧形式并没有形成过鲜明的流派,但自从十九世纪末易卜生的剧本中使用了一种新技巧之后,它就一直作为现代戏剧的重要因素存在着。本文将通过讨论式戏剧的产生与发展,对其与欧洲现代理性戏剧的直接关系加以论述。
邓建国解读:阿甘式的活宝
练琴和蒙式教育矛盾吗
伦敦的沉浸式歌剧展览
“中国式离婚”的双重缺失
一次献身式的表演
王式廓艺术的美学特征
歌剧《貂蝉》的中国式选择
浅谈高职动画专业项目式教学
当代戏剧与音响式舞台动作
论电视剧串珠式结构
摄影与绘画:伦勃朗式用光
创意发型——扎波浪式马尾
简沽温馨的韩式亲子照
场景式商业展示空间的互动语言
《美国狙击手》:自嘲式的坚韧
“中高调低彩”调整三式
浅谈音乐教学中体验式教学
萨尔则的后申克式分析
三段式色彩教学
讨论式戏剧与现代理性戏剧