简介:谢赫的《古画品录》所提出的“六法”论,是中国画史上最重要的一个理论。在《古画品录》一开始,谢赫就提出了绘画的价值在于为社会政治服务,认为“图绘者,莫不明劝戒,著升沉,千载寂寥,披图可鉴”。这也是汉代之前一贯的观点,但谢赫进一步提出了怎样用艺术更好地为礼教(政治)服务的问题,也就是提出了六法。六法是一千多年来中国画的基础要求.所以精通中国画也可称为精通六法。在某种程度上,六法已经成了中国画的代名词。汉代及之前只有政治标准没有艺术标准,从谢赫开始,系统的绘画艺术标准确立了。按顺序排列如下:
简介:学书六十年,东涂西抹,一无所成。很惭愧,“如鱼饮水,冷暖自知”,实在没有什么好的经验可谈。我自觉漫长的六十年中间,早一时期是“仿徨寻索”走了不少弯路。稍后是想“转益多师”多方面吸收些营养来丰富自己。由于功夫不到,直到老年,写不出什么名堂来。
简介:苏东坡一生坎坷,屡遭贬谪,元丰三年(1080年),因乌台诗案,被贬为黄州团练副史。在黄州谪居四年,住在农舍雪堂和城中临皋亭,每天两处往返,过中间一小坡,即到黄泥板,一直通到起伏的丘陵。放眼四望,似乎全是黄色,只有树木苍翠,竹林碧绿而己。自从在徐州建黄楼后,他好像和黄色结下了不解缘:住在黄州,日日过黄泥板,而后到达黄岗的东坡,东坡之号即由此而起。耕作之暇即到城里
简介:传统艺术是将对象各可感属性从实体上剥离后重新组合以期引起受众的直感反应,而VR及ER则是先分别将各可感属性创造出来再迭加成实体对象,是与传统艺术创造活动逆向而行的。这就是逆向艺术,创造过程中需要我们以面向对象思维转为界面思维,遵循的是第三人称与第一人称交界处的建构逻辑.
简介:1930年黄宾虹刊印《陶玺文字合证》,把陶印迹和古玺相印证,一阴一阳,一正一反……皆相吻合.证明陶印迹系用印压抑而成.笔者在拙编《中国书法全集92·篆刻·先秦玺印》卷中已著录了几例相对照,如齐国陶印迹和玺印“左廪谭(玮)”(《92卷》290号,图1),齐国陶印迹“不(萁阝)(土巿)(邵金)”(图2)和玺印“不(萁阝)(土巿)(邵金)”(《92卷》339和340号,图3),韩国陶印迹“昆阳(玮)(土巿)”和玺印“昆阳埔(市)”(图4、图5)等等.笔者以为陶玺合证的深层研究,还可以解决陶器印迹使用玺印的材质问题.
简介:都市文化的兴起,观念形态的更新,大众文化的流行,图像时代的来临,特别是全球化的冲击,都使得水墨艺术和水墨艺术家不能孤立于当代社会结构的变迁和文化思潮更替之外。而置身其间的文化传统又构成了水墨解放的背景,意即水墨艺术所面临着的传统,笔者从以下几个方面来阐释现代水墨的各种特征,水墨有关的装置与影像;非水墨艺术家的水墨情怀与表达;水墨新意象;科技与奴役;微时代的水墨新方式——微叙事、微体验、微表达。
简介:老话题还要说.因为现实中还是被许多人忽略了,了解画家其人对理解作品的内涵是有帮助的。戴士和先生近日在中国美术馆举办了个人画展.反响热烈,并搞了一个很规范的学术研讨会.大家轮流发言,肯定了戴老师在写意、色彩、造型诸多方面的成果,论点明确,有理有据,非常成功。
简介:八月的中国沉浸在奥运的氛围中,我们为奥运会的运动激动,为开幕式的精彩喝彩。一条写意的线索呈现在开幕式的每个片段。万众鼓缶而歌,齐声咏诵。用写意的身形呼喊写意的祝福。舞者在高科技的画卷上"泼墨",是写意的手法挥洒写意的"山水"。李宁写意的"飞奔"在写意的奥运长卷,再把圣火飞升成中国的意象点燃。
简介:现代思想自康德以降,构成现实的基础条件的性质已然是审美的。美学疆域在现代的扩展使美学突破专与艺术结盟的成见,从一门特殊学科转身为理解现实生活世界的媒介。现代美学外延的不断扩大,已然远远超越传统美学的视域,科学、政治、艺术、伦理学都已成为审美思维的对象,
简介:谈漫画的特点、功能和种类缪印堂什么是漫画?漫画有什么特点?对这一问题我也有一个认识过程。对一个事物只有充分了解它,才能深刻地认识它。对于漫画也是如此。我从小就接触漫画,少年时代就喜欢报刊上的丰子恺、张乐平等老一辈漫画家的作品和国外幽默画。50年代初,...
简介:刘海粟先生是中国的国画大师,其作品种类很多,但他十分注重画的整体感和画面的布局,一丝不苟,对自己的要求十分严格。他谈到:现在有些新派的中国画,创造性较强,也有功底,特别是画面上比较热闹。用染纸的方法,用飞白的方法,用暗烘托。“屋漏痕”,“折股钗”,也都有新意。但是我总觉得画面上太“满”,挤得密不通风。中国画贵在意境,一定要在豪放空疏处显出它的厚重和洗炼的好处。因此对“满”和“挤”是犯忌的。
简介:在当代以城市、市民为主导的“新民间”语境中,传统乡土民间美术只有通过某种程度的转化才能够适应时代的变迁,实现长久的传承和发展。滋育于都市背景之中、带有鲜明城市文化色彩的天津民间美术在保持传统民间美术基本品格的基础上,通过与精英文化和大众文化的结合而实现转型,从而在当代依旧保持了长久的生机与活力。
简介:2007年10月7日-29日以区础坚教授领队的广州美术学院两位教师三位研究生和以戴士和院长领队的中央美院三位教师一位研究生,一行共九人组成的意大利艺术家代表团,完成了三周考察创作活动。广州美术学院师生先行回国。下面刊载的是他们访意回国后所写在意活动文章,心得,写生作品以及活动有关照片。
简介:经过一年多的动员和筹备,"漓江画派·2014·关注时代——广西当代人物画创作作品展览"展出了。200多幅人物画创作作品使人们精神为之振奋,因为这是广西首次以人物画为题材的专题展览,把久违了的广西人物画创作"盛况"再现给观众,这是广西美术创作十多年所未有的。策划组织这个展览当时出于两个考虑:一是"漓江画派"打造和培育十年了,虽然取得了阶段性的成果,但怎样深入培育,
简介:“茗注莫妙于砂,壶之精者莫过于阳羡。”(清李渔)从古到今.并不是每一种日用器物都有宜兴紫砂壶这样的造化.而不断被赋予神韵、积淀下丰厚文化蕴意。在紫砂壶的发展过程中.
简介:想象是人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程,它激发人们大胆探索,鼓励人们勇于创造。如果离开了想象,人类将永远处于一种蒙昧混沌的状态。人类如果失去联想,将难以成就飞天的壮举;如果失去联想,世界将陷入一片黑暗的海洋……联想让一切成为可能。由此可见,联想这种特质具有重要的意义。在语文教学中,它的存在也极为重要。本文就初中语文教学中联想和想象能力的培养谈谈自己的认识。
简介:本文通过对人类社会手工艺发展的三个阶段的剖析,论述了手工艺从简陋的造型到成熟、繁杂的艺术造型,又由繁复的造型到简洁而又概括的审美趣味的要求,即从简到繁,再由繁到简的认识过程。
简介:徐州是历史文化名城,在北关黄河故道南岸,耸立着黄瓦飞檐的古建筑,这就是1982年徐州人民为怀念伟大的文学家、诗人、画家和书家苏轼而重建的黄楼.楼下大厅放置着苏辙作,苏轼书的黄楼赋碑.此楼明、清两朝曾四次大修,直到五十年代还保持着临流而视的镇河雄姿,这次重建,更加雄伟壮观。为什么只在徐州做过两年知府的苏轼,人们如此怀念他呢?这是他为徐州人民做了好事,成为“百
简介:杜慧清老师是浙江省金华市青春小学的专职美术教师,曾获得区美术教坛新秀的荣誉称号。从教十七载.曾在“金华市中小学美术教师写生大赛”中获一等奖,国画作品在“金华市60周年青年教师书画大赛”中获一等奖.辅导的学生作品参加各级各类比赛均获优异的成绩。在美术教学中注重开发学生的创新思维,将审美教学和知识技能和谐统一.让学生在美术教学中,收获一种欣赏生活的眼光、赏心悦目的审美体验和精益求精的学习态度。
简介:一个普通观众,在欣赏一件艺术作品时,常常会用'看得懂'和'看不懂'作为他衡量作品好、坏的首要和重要标准。'看得懂'的才有被赞扬的可能,'看不懂'的就会使人产生惶惑和贬抑情绪。这是常情,无可非议。作为一个普通观众,他有权用直率的,符合他的欣赏水平和习惯的审美情趣来评论作品。责难观众的评论太简化是不明智
“六法”的本义和演义
我的学书经历和体会
苏东坡和前后赤壁赋
作为逆向艺术的VR和ER
陶玺和铜玺、木玺
解放的水墨和水墨的解放
画如其人——戴士和
奥运的写意和写意的奥运
论艺术的形而上维度和价值
谈漫画的特点、功能和种类
中国画的“满”和“挤”
当代民间美术的分化和转型——对天津民间美术发展现状的观察和思考
和研究生考察意大利(笔记摘录)
关注时代——美术创作的职责和使命
紫砂,一门“尚和”的艺术
浅谈语文教学的联想和想象
简洁—时代的内在特征和设计要求
苏轼和黄楼 黄楼赋碑
审美教学和知识技能的统一
浅议“看得懂”和“看不懂”