简介：数字化为设计艺术带来了新的造型语言及新的表达方式,　　1．高效的数字化技术工具　　设计教育从美术教育中衍生而来,　　　　二、数字化带来的影响　　　　从设计工具的变革到新的设计形态的产生

简介：　　信息化和网络化时代的现代设计不仅表现在计算机和网络技术对设计思想、设计方式的影响,　　　　三　　　　计算机和网络技术的发展同时带来了对人类现代生活方式的设计观念和设计形式的变革,信息化网络化现代设计设计特征　　　　20世纪80至90年代以来

简介：近年来,人工智能已成为信息技术及应用领域最热门的名词。那么,如何定义人工智能?作为文化领域智能化技术的主要代表——智能化影像又有哪些特征?笔者将结合我国新一代人工智能发展规划,简要剖析人工智能的内涵和发展现状,并解析智能化影像技术的主要应用方向。

简介：本文以秦簡之代表——湖南里耶秦簡爲主要研究對象,重點對里耶秦簡墨迹中的"草狀點化筆"現象進行深入細緻的探究,分析這一書寫現象的由來、在秦代的書寫情况及其之後的發展,分析其在隸變中、在秦漢文字演進以及書法技法發展中的作用,特别是其對秦漢草書(草體)發展的影響,文章試圖通過探討一個小的技術現象來探索簡牘書法的一些特徵。

简介：谈起台湾福佬民歌,最能突显地域风格属性的,非恒春地区的民歌莫属。虽然整个恒春半岛的文化形态并不是族群单一化的社会结构,但是由于以恒春古城为中心的闽南语族居于地区的强势文化群,使得原来当地的原住民族(包括平埔族马卡道群和排湾族、恒春阿美族)和枋寮以下的六堆客家人,在语言上和音乐文化上纷纷趋附于强势的“恒春福佬”.恒春民歌与恒春人之间的关系,似乎已经无法分割,恒春民歌也变成了代表恒春人的图腾,恒春人歌唱发声系统已自成一个完整的体系,离开了这个体系,恒春人对于恒春民歌的认同就会产生怀疑。

简介：据统计,全世界有五万多座博物馆,每年持续有数千座的博物馆在各地诞生。然而博物馆的职能在经过几世纪的发展后已历经不同程度的转变,当代博物馆在定义与职能上也都有了新的转变。21世纪以来的博物馆面临着几个重大的挑战,主要是二战以后各种社会运动的兴起,以及后现代主义与去殖民运动的蓬勃,挑战了19世纪以来的国家博物馆的概念,首当其冲的就是殖民主义产物的世界各大博物馆如大英博物馆、卢浮宫、纽约大都会博物馆以及各大民族学类博物馆等,其藏品大多来自殖民时期透过非法或是不平等关系而取得于其他地区的文物。

简介：和谐的艺术创新成果是艺术符号的,创新的艺术创造成果都具有社会美,从艺术创造成果到艺术创新成果

简介：和谐的艺术创新成果是艺术符号的,创新的艺术创造成果都具有社会美,从艺术创造成果到艺术创新成果

简介：　　二人台艺术发展至今,　　3.将二人台艺术市场化发展,　　　　二、二人台艺术市场化发展的意义　　　　1.将二人台艺术市场化发展可以更好地发扬民族音乐文化

简介：　　　　2．湘南土特产包装设计国际化思路与民族文化的关系　　　　在包装设计中,需要从三方面来思考湘南土特产包装设计与民族文化的关系,湘南土特产包装设计民族文化国际化　　　　在文化的定义上考察

简介：CoreIDRAW软件具备了数字化服装专业教学对软件的所有要求,　　　　一、服装专业数字化教学对软件的基本要求和CoreIDRAW软件的适用性　　　　服装专业教学对软件的要求是由其需要完成的任务决定的,绘制服装设计效果图、服装款式结构图、服装设计裁剪图、服装设计样板图、服装设计推板图、服装设计排料图、服装工艺流程图等系列图纸

简介：一、数字化图形技术的发展要求设计师重构新的设计理念与认知方式 ,手绘效果图设计语言认知方式重构数字化技术 ,二、数字化图形技术的发展给设计师表达设计意图提供了新的平台 

简介：　　　　三、绘画商品化使扬州八怪把文人画引入现实生活　　　　当时扬州商业的发达,扬州八怪绘画商品化独创精神　　　　一、扬州八怪的出现,述评》第26页）　　扬州八怪画家在艺术观念上

简介：马克思主义文艺理论中国化,　　　　二　　　　马克思主义文艺理论的中国化,　　　　四　　　　马克思主义文艺理论的中国化

简介：而建设艺术设计专业教学资料库是教学中采用数字化网络教学的基础工作和基本要素,　　　　二、艺术设计专业教学资料库的组成　　　　艺术设计专业教学资料库是本专业教学资料的集合,　　以上是艺术设计专业教学资料库建设的一些实践

简介：大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量的“广场舞”追随者。关于广场舞的探讨,早已不是学界的新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者的报刊和杂志开始出现少量关于广场舞的文章,但主要是将其作为一项大众街头的健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度的学理分析。

简介：2017年11月11-12日,中国美术学院网络社会研究所举办了题为“与列斐伏尔前行:算法时代的都市论日常生活批判”的第二届网络社会年会。来自英国、加拿大、意大利、法国、澳人利亚、日本以及中国两岸三地的学者齐聚一堂,沿着城市-空间思想家亨利·列斐伏尔[HenriLefebvre]的思考,迎着今天中国大陆的城市化和即将到来的全球城市社会前景,努力描述出城市化中的世界和全球化中的城市性的脚卬.集聚我们在全球各地的这一方向上的思想和实践。

简介：上海戏剧学院表演系2015级毕业大戏邀请了德国当代著名导演伊万·潘特列夫排演德国名剧《沃伊采克》,是此剧专业创作团队完成的首次由华人演员出演的公开演出。笔者作为此剧的副导演,在排演中记录了整个创作过程,包括导演对剧本的解构及重建和富有当下意义的舞台呈现,本文对于此剧的阐述对那些看过本剧及想进行此类文本创作的人应该会有所启发。本剧作为毕希纳的名剧,留给后人思考及解读的空间非常大,也因此成为很多戏剧导演愿意挑战并创作的剧作。

简介：中国电影史的发展就是内容上的“化整为零”又回归到“化零为整”,在保证主体性的基础上,具体深入的去发掘电影的本质内容的同时又保证整体性的观感,这三项重要内容是当代中国电影史研究的主要依据,由此引申出的研究理念、研究方法等成为该研究方向的重要参考。本文提出,我们应当在东西方文化理念碰撞中不断检视与反思中国电影研究中存在的问题,客观理性的去看待。当代中国电影史历程中的特有发展规律以及两岸三地的不同境遇,在塑造我国电影史研究方向的选择上均具有重要意义。

简介：在1930年代,中国先后兴起了两波文化思潮运动:“中国科学化”运动(1932年始)、“中国本位文化”运动(1935年始),运动的影响延及至1940年代。在当时的音乐界,与此相照的反应是产生了两篇重要的音乐评论:陈觉玄的《中国音乐科学化》(1942年)和张沅吉的《中国本位音乐》(1937年)。本文基于这两篇乐论,结合相关史料,梳理了这一时期的音乐文化思潮的来龙去脉,并以“位”与“化”为学术范畴,利用“互文性”的学术原理,讨论了两篇乐论之间的相互依存关系,进而阐述了中国音乐文化发展中的目的与手段之时代特征。