简介:一直以来.我们幼儿园教师习惯于使用”搬来就用”的美术课程资源,很少将自己周边的生活资源有效地利用.同时也忽视将幼儿的生活经验作为美术课程资源可开发的依据.大量可利用的有效课程资源造成浪费.有效支持幼儿创造力和审美能力的美术活动资源显得尤为不足。其实,我们身边并不缺乏优质的美术活动资源.而是缺乏挖掘美术活动资源的“亮眼睛“。当我们看到一群天真烂漫的孩子围着教师.操作、玩耍着他们毫无乐趣、毫无体验,甚至与他们的兴趣相悖的东西的时候:当我们看到学期初.备课组长翻阅着幼儿用书.繁忙地思索、计划本学期的美术课程内容安排.将儿的所有美术活动圈定在个人的主观预设中的时候,当我们看到教师花费大量的精力、人力、财力.机械地操作着美术课程资源,一天下来已疲惫不堪、效果甚微的时候.我们是不是该思考一下呢?如何让生活资源在幼儿美术活动中发挥最大的作用.让儿童在身心愉悦的状态下学习创作成了我探究的课题,以下是我利用生活资源在幼儿美术教学活动中的一些尝试应用。
简介:一、油画材料的发展19世纪末期随着工业革命的兴起,西方油画材料与油画艺术的发展产生了一个重要的转折,欧洲的古典写实主义绘画在经历了法国古典主义的鼎盛时期之后开始走向转型的阶段。传统油画的发展已经非常成熟,油画材料研究和技法的表现已经达到了比较完善的程度。摄影的问世,使油画无论从观察方法、观念、表现手段等方面都面临着历史性的抉择。中国在辛亥革命之后,科学与民主的思想在中国广泛传播,中国留学生受到“科学救国”、“实业救国”、“艺术救国”的影响而纷纷到欧洲学习油画。中国真正接触西方油画正是从这个历史阶段开始的。徐悲鸿是学习西方古典主义的成功代表,在他的画里充分吸收和体现了西方油画技法。
简介:中国的艺用人体解剖学著作始于元代王绎的《写像秘诀》,之后有明代翁昂《传真秘要》,清代蒋骥《传神秘要》,沈宗骞《芥舟学画编》,丁皋的《传真心领》(又称《写真秘诀》)以及藏传佛教《造像量度经抄。以上著作是我国古代艺用人体解剖理论的主要文献。但是,这些内容总的说都较浅显,和中国人物造型的艺术成就相比显得不相协调。由此回顾中国美术史,从秦兵马俑到大足石刻,从顾恺之到波臣派,人物雕塑绘画独领风骚越千年,写实人物造型取得的成就让我们有理由相信,中国的美术传统中有自己的人体解剖学。经过抽取和归纳我国古代人物绘画雕塑发展中的相关信息,进而发现古人对人体结构的认知方法和理论传承形式呈现了一种迥异于西方的民族特色。