简介：<正>任何科学的发展都离不开横向借鉴。在音乐事业的发展中,有谁能够否认翻译的地位和作用呢?据不完全统计,在本世纪最初的五十年里(至1949年),我国的音乐翻译著作总共有60部。其中音乐教育(包括基本乐理)、作曲技术、音乐家传记所占比重较大,分别为33％、20％、20％;而涉及音乐史、音乐学等其它方面的译著则寥寥无几。这一方面

简介：

简介：比较教育是研究不同国家、民族和地区教育的学科。它是用比较分析的方法,运用比较教育研究的视角和研究手段去审视、对待、探讨、修正和改进我们当前声乐教育思想与理念中的不足与偏颇之处,这样才能最大化地发挥我们高等教育的学术资源与优势,主要包括在发声训练理念和声乐作品选择两个方面。在指导性的教育教学思想和理念方面,要更加具有理性的、科学的态度和方法,这样才能使我国的声乐教育事业健康、可持续地继续完善和发展。

简介：丘鹤俦编写、1920年出版于香港的(第一集),是我国迄今所见最早的扬琴教材.在中西因素的结合和各方面历史环境的影响下,的面世有其必然性,其意义不仅仅局限于扬琴领域.在里,丘鹤俦首次总结提出了扬琴演奏的左右竹理论和"竹法十度"理论,为广东扬琴音乐的传统技法奠定了理论基础,为之后日益多样化的扬琴技巧发展提供了依据.中的练习曲对后人研究和学习地道的广东扬琴音乐加花规律提供了实物资料,使今天的广东扬琴音乐加花演奏有所依据.作为由中国人在中国编写的、从文字到谱式到思想等都完全是中国的传统样式的第一本扬琴教材,其本身就是扬琴中国化的最好体现.

简介：文章对我国普通高校公共音乐教育现阶段存在的问题:即课程内容的问题、重视程度不够的问题、课程设置的问题,提出自己的看法与分析。只有有效的解决这些问题,高校公共音乐教育才会得到长足、健康的发展。

简介：世界音乐教育已成为国际多元文化音乐教育的重要组成部分，而当代音乐人类学的发展又对世界音乐教育进行了渗透。这种渗透使得人们从“西方音乐中心论”的樊篱中走出来，用一种文化价值平等的理念来理解世界音乐文化，这种理念对我国目前的世界音乐教育必将会产生深刻的启示。

简介：图形图像技术是一种划时代的艺术创作手法,实现了动画电影产业根本性的变革,在未来的艺术事业中会占据决定性的地位。相比于欧美发达国家,我国动画电影产业无论在创意还是在特效上都处于落后地位,要大力发展动画电影产业,就必须要认识到差距,探索国外艺术创作成功的原因。卢卡斯图形图像技术一直处于行业领先地位,从星球大战系列风靡全球到皮克斯引领行业,其中诸多成功经验值得借鉴。

简介：<正>由上海音乐学院管弦系和中国音协上海分会表演艺术委员会联合主办的我国首次长笛学术交流暨青少年比赛,于四月十日至十九日在上海音乐学院举行。长笛适于演奏优雅、活泼、柔美的音乐。近十几年来,长笛名家辈出,长笛在世界上得到愈来愈广泛的普及。解放以来,我

简介：高师是我国合唱指挥人才培养体系中不可或缺的重要一环。它在推广与普及高雅艺术，丰富社会文化艺术生活，培养多种层次合唱指挥人才方面具有传统优势。近年来，高师合唱指挥教育又在参与国内国际重大合唱比赛（如金钟奖、青歌赛、国际性合唱节等），推动合唱新作的创作与传播，以及合唱风格的形成方面，显示出直追国内专业院校、院团的强劲势头。

简介：期刊栏目是展现期刊内容和特色的窗口。通常可分为常规栏目和专题栏目两个基本板块。而常规栏目的设置和专题栏目的策划则是期刊编辑方针和办刊特色的具体体现。我国音乐期刊在常规栏目设置上普遍存在着随意性和因文设栏的倾向，而且也缺乏有新意、有创见的专题栏目策划，这些问题都不利于音乐期刊的发展。因此，要提高期刊的办刊质量，彰显期刊的办刊特色。就必须在常规栏目设置和专题栏目策划上多下功夫。这些都是我们的期刊编辑在工作中有待于改进和完善的问题。

简介：西洋铜管乐器在传人中国一百多年的历史进程中，通过与中国传统文化的碰撞与融合，已逐渐成为深受中国音乐爱好者喜爱的乐器品种。在长期的发展中，特别是在中华人民共和国成立以来，铜管乐器无论是在演奏、教学，还是创作、科研等方面，都有了快速的发展。以小号、圆号、长号、大号等为代表的铜管乐器，不但在交响乐队、军乐队和流行乐队中担任重要角色，还在室内乐、独奏方面发挥重要作用，在中国音乐表演艺术体系中占有重要地位。

简介：当今世界正在发生广泛而深刻的变化，我国的民族音乐学必须与本国国情相结合，与时代发展同步，与国际社会接轨，深入田野、深入民间，坚持解放思想、实事求是、与时俱进、勇于创新，才能使建筑在中国传统音乐基础上的民族音乐学，焕发出强大的生命力和创造力。

简介：民族声乐教育是民族文化传承的重要方式之一，本文通过对民族声乐教育中民族性的界定和分析，并以一首民族声乐歌曲在民族声乐教学中的应用为实例，试析论证民族性在我国民族声乐教育中的重要地位，旨在为我国民族声乐教育事业的发展贡献一份力量。

简介：上海解放后,新政权开始了对包括评弹在内的艺术进行改造。但是,政府对于评弹这门艺术的政治改造,一开始是＂温吞水＂式的。这个改造的过程,在1950年表现为年初的艺人并没有协调好艺术性与政治性的关系;通过作为仪式的研究班学习后,新思想得到了广泛传播;待到中秋时,大部分艺人们已经能自觉说新书三个阶段。守旧最终被革新所取代,随之而来的便是疾风骤雨式的＂斩尾巴＂和其他一连串改造。

简介：真正的学分制教学体制和国内目前实行的学时制或所谓的“学分制”教学体制具有本质的不同。两种教学体制对音乐学院的体制结构、组织结构和管理结构等方面的功能和职能有着完全不同的要求。教学体制中的各系统所承担的任务和职能也完全不同。这些系统包括：教学计划系统、教学管理系统、课程建设系统、师资建设系统、教学实践系统、学科建设系统、教学财务系统和教学行政管理系统。建立学分制教育体制，将对目前国内音乐学院在教学理念和教学环境，包括人事制度和学院管理体制结构带来极大地冲击。

简介：<正>自八十年代中期,计算机开始进入我国音乐界。这些被人们称为“电脑”的东西目前到底在音乐中发挥着什么作用?发展前景又如何?这是本文所要讨论的主要问题。要说明一点:本文虽然只讨论音乐界的计算机应用问题,但实际上不能不涉及其他领域,因为许多工作是音乐界与科技界合作进行的。本文中,“音乐界”主要包括音乐院校、音乐研究机构和音乐表演团体

简介：“和声风格民族化”在我国早期专业音乐创作中的萌芽王青肖友梅（１８８４～１９４０）、赵元任（１８９２～１９８２）、青主（８９３～１９５９）和黄自（１９０４～１９３８）作为我国第一代系统地掌握了西方传统作曲技术的作曲家，曾为中国新音乐事业的发展作出过不可...

简介：多元化思想是后现代主义思潮的重要组成部分。在高校声乐教学领域里，相对于“二元论”来说，“多元论”更具有积极意义。在当前文化多元化的时代背景下，“二元论”在高校声乐教学中逐渐显现得狭隘、封闭和缺乏活力，尽管它曾经主导过我国高校声乐教学的价值观，但是就当前社会文化的发展趋势来看，并不利于我国声乐教育事业的健康发展。

简介：我国民族音乐的节奏形态纷呈繁杂、丰富多彩。但从节奏组织的基本形式上看,可大体划分为三种节奏模式。第一种是序组型节奏模式。该节奏模式的主要特征是:除各单位拍节奏组型具有时值均分的内部关系外,各节奏组型之间还呈有序的组合关系,与相应的节拍特征吻合;第二种是分组型节奏模式。它只保留了各单位拍节奏组型的内部时值关系,但各节奏组型之间不具有序进的组合关系,即各节奏组型的联系有所松动。节奏时值的处理

简介：本文着重论述近50年(1949—1989年)我国交响音乐作品中戏剧性的实际应用,具体表现和取得的成就,并对戏剧性在我国交响音乐创作中存在的问题,提出自己的一些看法