简介:大小调功能和声调性体系是西方音乐自巴洛克时期到浪漫主义后期三百年时间内作曲家们普遍遵守的创作准则。当西方音乐的历史画卷展开至中后期浪漫派时,极端半音化和与之相应的极度的音乐情感表达、非大小调式体系和与之相应的异国情调音乐元素,等等,渐渐泛滥成一股离心之力,调性的逻辑伟力似乎在其无限制的开疆拓土的过程中逐渐耗尽了能量,显出疲态,最终,调性不再是凝聚所有音符组群与各种音乐表现参数的结构之力,或在极度复杂的线条化与半音化织体中隐而莫辨;或在频繁的调性游移与主音"漂浮"状态下松弛乏力;亦或在各种另辟蹊径的"理性逻辑"的围攻之下岌岌可危;更在音色、节奏等"次要"参数独领风骚时消散殆尽。
简介:在中国历史上,风筝往往被视作一种玩具,或是古代军事之用。在中国的权威辞典《辞海》、《汉语大词典》的“风筝”条目中也持类同观点。然而,本文作者在对唐代文献进行大量调查之后发现,“风筝”至少在唐代曾以“乐器”的身份出现。进而,又把中国史料中的“风筝”与《新格罗夫音乐与音乐家词典》、《新格罗夫乐器词典》、《简明不列颠百科全书》中的“风鸣(奏)琴”、“风鸣竖琴”进行了比照,发现它们无论在构造上,还是在发音原理等方面都有很多相似之处。因此,文章认为,中国至少在唐代曾出现过与西方的“风鸣(奏)琴”、“风鸣竖琴”类似的乐器——“风筝”。那么风筝究竟曾经是否是一种乐器?
简介:流散现象、流散地、流散研究、流散写作,这些概念在音乐领域的出现和发展,实际上代表着艺术理论研究者对后殖民主义思潮作出的回应——针对亚裔/华裔社群的音乐活动进行的研究也是如此。在《流散诉求:亚裔/华裔美国的音乐、跨国主义与文化政治》一书中,郑苏选择身份、年龄和经历上都彼此不同又各具特色的个体为对象,在音乐和历史的双重语境中对他们的流散境遇进行了分析,进而向读者立体地呈现出音乐对这些研究对象在时间上、空间上和认同上的影响。文章一方面从后殖民主义视角出发,结合萨义德、斯皮瓦克和霍米·巴巴理论中独具特色的方面,对郑苏所做的流散研究案例进行了分析,另一方面则对后殖民主义语境下的翻译实践谈论了自己的观点。