简介：在钢琴演奏或教学过程中,无论是作曲家创作背景还是作品本身的艺术内涵,其价值体现在很大程度上要得益于教者或是演奏者是否具有深厚的文化底蕴与修养。那么在教学活动中,作为钢琴教育工作者如何才能较好地把握作品实质,在讲授过程中完整地诠释作品,将一种内在的表意教授给学生,

简介：经过层层严格地选拔、评审和公示，我院2002级博士研究生觉嘎的博士论文《西藏传统音乐的结构形态研究》（导师贾达群教授）荣获“2007全国百篇优秀博士学位论文”奖。

简介：主办单位：中国大众音乐协会、中国音乐家协会流行音乐学会、中国音乐家协会音乐传播学会、中国传媒大学艺术研究院承办单位：《音乐研究》编辑部、《人民音乐》编辑部、《中国音乐》编辑部、《音乐传播》编辑部、《中国音乐学》杂志社、中国传媒大学艺术研究院传媒音乐研究所为认真落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神,坚持以人民为中心的创作导向,努力创作更多无愧于时代的优秀作品,为人民服务、为社会主义服务,把社会主义核心价值观具体地体现在文艺理论与创作之中,正式启动本次征集活动。

简介：2001年，我在学习、借鉴前辈对五声性调式和声研究的基础上，完成了国家社科基金艺术学“九五”规划项目——1999年度国家课题“五声性调式和声研究”，并于2003年12月由上海音乐出版社以《中国五声性调式和声的理论与方法》为名正式出版。现把我在研究过程中所思考的几个主要问题向诸位前辈和同行汇报，希冀得到大家的批评并展开讨论，以使对五声性调式和声的研究能够更深入地进行下去。

简介：美声唱法泛指优美的歌唱，它具有科学的理论，基于生理和物理的科学性，讲究声音的高位置、声音的连贯唱法、喉咙的打开等。学习美声唱法，是掌握它的精髓，不是为声音而声音的歌唱，不是炫耀技巧。掌握美声唱法的真谛是更好地表达作品内容。

简介：一、《穿戴题纲》的年代问题《穿戴题纲》记载的是清内廷戏剧演出时人物的穿着及装扮，是一种不可多得的研究清代内廷戏剧演出活动包括戏剧人物的扮相、剧目及其声腔的史料。笔者在艺术研究院戏曲研究所资料室看到两套《穿戴题纲》，一套是齐如山先生的过录本，另一套是傅惜华先生的过录本。原本藏故宫博物院。笔者曾将这两套作了对照，内容完全相同。《穿戴题纲》共上、下两册，上册是“节令戏、开场戏、弋阳腔、(目连)大戏”，是宫廷特有的昆、弋腔节令，庆典，开团场等吉祥戏。下册是三百一十二出“昆腔杂戏”，大多为元明杂剧、传奇里的折子。

简介：在浩瀚的戏曲艺术大海里,多少表演艺术家用心血凝铸的万斛珍珠,闪灼着五彩缤纷的毫光。有的集珠成品,贮进了神圣的艺术殿堂,有的口传身授,溶入了后起者的心灵;然而,更多的却散积在艺海里边,或消融于巍巍礁林,或沉埋在莽莽沙滩……这严竣的历史敦促我们这些浮游在艺海里的有心人,品味,珍惜,拾缀,积累,然后将它公诸于世,让那奇异的珠光照射曲苑艺廊,为我们民族的精神宝库增添奇光异彩。

简介：11月5日，上海曲协和上海评弹团联合举办了《评弹艺人谈艺录》新书发布交流会。该书由评弹名家张如君、刘韵若夫妇撰写。曲协主席王汝刚、副主席范林元、上海评弹团团长秦建国、麒麟文化中心副主任王昕轶等出席会议。

简介：

简介：在南美洲巴西中部，有一个与外界相当隔离的族群，他们正是本文进行音乐民族志研究的对象。尽管每个人的研究对象不一样，但希望本文的研究方法与过程对于音乐民族志的研究有所启示。本论文的中心问题：为什么音乐对苏雅人如此重要？意欲从音乐结构、演奏实践和深层意义三方面分析苏雅人为什么以这样的方式制造音乐。

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简介：为激励青年戏剧学者,弘扬中华戏剧研究,2018年10月12-13日,《文化遗产》《中华戏曲》《戏曲与俗文学研究》《戏曲艺术》《戏曲研究》《戏剧》《戏剧与影视评论》《戏剧艺术》《南大戏剧论丛》(以刊名笔画为序)九家戏剧学刊在中山大学中国非物质文化遗产研究中心召开联席会议,决定设立“中华戏剧学刊青年优秀论文”奖,并从2017年上述期刊所发表戏剧论文中评选出9篇论文为2017年度“中华戏剧学刊青年优秀论文”。

简介：思路再广些论述再透些───“论文评选”阅后感周大风许多人的感觉中，总认为音乐教师每天哼哼唱唱、吹吹奏奏，自得其乐地只陶醉于技术性很强的音乐艺术中，对于弄文舞墨似不感兴趣，更不大有人去关心当前音乐教育的一些重大问题。但事实却并非如此，在短短几个月中，参...

简介：文章对1987年创刊以来发表的论文进行文献计量统计,并对作者单位和地域分布、核心作者、论文主题以及论文所附注释情况等进行了初步分析.

简介：~~

简介：马思聪研究开始于上个世纪80年代后期.十多年来取得了一定的学术成果.但有一个研究空白,就是马思聪的小提琴教学这一领域.就记者阅读范围所见的有关研究、纪念、介绍马思聪的文章,几乎没有一篇涉及到他的小提琴教学.其实,作为音乐教育家的马思聪,他的提琴教学的思想和实践,是值得师从马门的学子们认真回忆、总结和研究的.今春,记者专就马思聪的小提琴教学问题分别访问了上世纪50年代从师马思聪的林耀基、杨宝智两位教授.他俩所谈的内容,侧重点不同,但都是两位教授的亲身体会,对音乐教学工作者颇有启示意义.现将访问记录整理如下,以飨读者.

简介：金铁霖教授,中国著名声乐教育家,博士生导师。中国音乐学院名誉院长、中国人民大学金铁霖中国声乐艺术研究院院长,曾担任中国音协副主席、中国民族声乐艺术研究会会长、北京市文联主席等。先后被多所大学和艺术团体聘为客座教授、艺术顾问。曾被评选为北京市高教系统先进教师;荣获国家优秀教学成果一等奖;被评为国家有突出贡献的优秀中青年专家、全国模范教师;1991年起享受国务院特殊津贴;1999年荣获文化部颁发的区永熙音乐教育突出贡献奖;

简介：朱磊,中国第一位国际电子琴比赛获奖者,迄今唯一活跃在世界舞台上的中国双排键电子琴演奏家。1999年3月26日,他成功地在上海音乐厅举行了独奏音乐会。他的演奏让听众耳目一新,然而对于音乐爱好者来说,这位年仅二十五岁的青年演奏家还是个陌生的面孔。今天,让我们聚焦朱磊

简介：今年是星海音乐学院原音乐理论教研室主任关伯基教授80华诞.关教授作为学院音乐理论学科的奠基人,在国内颇具影响的音乐学家,在音乐领域辛勤耕耘60余载的老教师,回顾其人生的轨迹,总结其教学与科研的成果,对学院的学科建设,对音乐理论与音乐教育事业的发展都是很有意义的.为此,我们于2003年8月1日上午10时至下午3时,在关老师家中进行了采访.他讲述的经历多姿多彩,他对人生的体验透彻深刻,从中我们看到了一个真诚的革命者与敬业的音乐家的人生轨迹.

简介：法国钢琴学派,大家一定不会陌生,往往还会想到一大串钢琴家的名字。我国留法的钢琴家也为数不少,从老一辈的李树化先生、洪世先生到年轻一辈的许忠、江晨,以及目前国际上崭露头角的宋思衡……