简介:20世纪80年代城市电影中的空间影像大致经历了一个从生产的城市、技术员的城市到个体户的城市和消费的城市的转变,伴随着这一转变的,是空间呈现中地域性因素的突出和越来越明显,这在有关“北上广”的影像表现中尤其如此。这种状况表明,80年代的城市电影中城市空间的呈现常常处于城乡、中西和内外之间多重关系的交叉点上,因而有关城市空间的呈现某种程度上就是这多重关系变迁的反映。
简介:引言:喜剧及风格娜塔莉·克雷森斯和亚历山大·德霍斯特在两人新近发表的论文“喜剧品位:高雅/低俗喜剧和文化资本”中总结了对大众流行媒介中所谓的“高雅文化”喜剧和“低俗文化”喜剧之间异同所做相关研究的学术脉络。文章中,二人以喜剧电视为研究对象,在皮埃尔·布尔迪厄的代表作《区隔:品位判断的社会批判》一书构建的理论分析框架之内,对喜剧的所谓“高雅文化”传统和“低俗文化”传统进行了分析解读。
简介:4月24日,中国戏曲学院与扬州文化艺术学校、扬州市扬剧研究所正式联姻。中国戏曲学院教学实践基地和生源培养基地在扬州文化艺术学校揭牌。
简介:CEPA的签订,一批香港导演“北上”拍片,其中,陈可辛导演可以说是文化融合商业运作的代表.他的作品善于在多元共存的文化语境中游走,在电影叙事上,往往以草根大众的经历为蓝本,将其对时代的思考呈现于故事之中;在电影类型上,常有类型化的突破与整合.他的影片呈现了合拍时代,跨越与融合,离散与回归的文化症候,也从一定程度上超越了地域和时代局限,他执导监制的影片在艺术上商业上都获得了不俗的成绩,值得作为特例研究.
简介:对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。
简介:电影版《北京爱情故事》(以下简称《北爱》)2014年情人节在全国开始放映,掀起了一波新的大众爱情波澜,延续了2012年电视剧版((北爱》爱情余波。两者在故事上毫无关联,相同作品名称、主题和主创队伍却使得两者之间存在深层次联系。在当今火热的媒介融合潮流中陈思诚导演的实践提供了电视到电影的跨媒体艺术创作的典型案例,可以从文化基因视域进行比较,研究发生在这一过程中的融合与裂变现象。
简介:从“引进来”的视角出发思考我国电影产业的发展策略问题具有相当的历史维度、理论价值和现实意义.我国电影产业在加快“走出去”的步伐的同时,切不可忽视将外国优质电影文化“引进来”的基础工程.新时期的“引进片”促进了国产大片从“视觉震惊”走向“文化理性”.思考“引进来”工作中的意识形态与文化抗争可以把“引进片”现象的研究引向纵深.
简介:<正>高等师范专科学校所开设的教师口语课主要是通过教学,让学生掌握口语表达的技巧,培养学生口语教学的能力,朗读则是教师口语教学的重要组成部分。朗读即运用普通话把书面语言清晰、响亮、富有感情地读出来,是朗读者在理解作品的基础上把文本中的无声文字变成声情并茂的有声语言的一种阅读方法。朗读训练对于高等师范专科学校的学生来说,显得尤为重要。朗读是语文教学的重要任务,是传统教学的法宝,也是我国几千年传统的
简介:目前国内大部分高职院校的动画专业仍然借鉴并采用了传统的本科院校的动画教学模式。本文着重探讨了符合高职院校特色的动画实践课教学模式和策略。首先,分析了国内现有的职业院校动画专业的教学模式及内容,然后结合实际情况,围绕如何通过实践课教学,提高学生实践操作能力及综合职业素质展开探讨,并提出一套较为完整的,符合高职特色的动画实践课教学模式。
简介:<正>在多元化的视觉语境中,人们处于影像包围之中,不论是传统视听媒体——电影、电视,还是网络、电视、手机、户外广告、车载电视等新兴媒体,视觉影像已经深深渗透到我们的生活中,由此带来的直接影响是人们对影像的依赖程度日益加深。在DV制作中,DV已经不单单是技术的代名词,更是一个技术与艺术的组合体。在创作中,我们在追求娴熟技术的同时,更应该注重画面中的人文关怀与审美内涵。在教学中,DV制作不单单是指某一门
简介:二胡是我国最具特色的民族拉弦乐器,表现力丰富、音乐感染力强而广受听众喜爱。二胡作为拉弦乐器,右手运弓是演奏和练习过程中最重要的,运弓是衡量二胡演奏水平功力的重要方面。如何在演奏时控制好右手力度,随着乐曲风格不同,要随时善于转变运弓力度和运弓分配,左手相应作为配合,演奏出相得益彰的声音色彩,是二胡启蒙及初级学习者的最大难点,也是二胡教学中的重点。以下根据多年来教学实践中积累的粗浅体会,与大家分享,以供参酌。
简介:<正>国标舞作为一种西方"泊来"的舞蹈艺术,因赛场要求不同,而具有竞技比赛套路、艺术表演队列舞、艺术表演创编舞等多种不同的赛场表现方式,但她主要还是通过舞者调动音乐的节奏、旋律、节拍、速度、力度等手段来塑造形象,抒发内在思想情感,在美妙的音乐中给人带来精神上的享受和愉悦。国标舞是肢体语言,有形无声,它是用身体动作来表现运动特征和舞者激情。有人说"音乐是舞蹈的灵魂"。虽然这句话对音乐的作用说的有点过重,但是舞蹈是离不开音乐的。国标舞动作是借助音乐
简介:人物独白教学是表演专业台词课教学的重要环节。在这一教学阶段教师主要是通过对名著中人物独白的分析,讨论与排演使学生较为全面的理解舞台人物语言的创作方法。它要求演员在规定情境之中,在充分体验人物内心状态之下,综合运用所学舞台语言的技能技巧进行人物语言创作。通过自身的语言刻画来表现人物的性格、意愿及情感,从而达到从语言入手去塑造人物的目的。
20世纪80年代城市电影中的空间呈现和文化政治
“高雅文化”喜剧的难题:《安妮·霍尔》缘何令伍迪·艾伦的声名毁誉参半
中国戏曲学院与扬州文化艺术学校扬州市扬剧研究所联姻
跨越与融合,离散与回归——陈可辛“北漂”十年的文化审视和空间位移
节奏感在音乐教学中的地位——音乐教学之思考
跨媒体实践中的文化基因融合与裂变——从电视剧与电影版《北京爱情故事》看
论新时期“引进片”的产业作用与文化意义——当下中国电影产业发展策略的一种内向解读
浅谈高师口语教学中的朗读问题
高职动画专业实践课教学模式探微
影像时代DV制作中的教学模式探究
谈二胡教学中运弓的重要性
试论国际标准舞教学中舞节音节的融合
简论台词课中的人物独白教学——以话剧《荒原与人》第十八场为例