简介：<正>艺术风格的独创性与完美统一,是作曲家创作成熟性的基本标志。要达到这一点,需要作曲家将音乐作品的音响材料组织成具有独特的、有序性与无序性统一的结构。音乐语言组织的有序性与无序性统一的程度越高,音乐风格就越是鲜明;风格的独特性则决定于作曲家所采用的音响材料组织方法的独特性。本文将着重分析谢尔盖·普罗科菲耶夫(1891—1953)的和声语言的组织方法,以深入揭示作曲家的和声思维及其和声风格的深层结构。

简介：意大利北部科莫湖（LakeComo）国际钢琴学院是当今世界上名声很大、享有盛誉的一所钢琴教育学院。2002年由威廉·格兰特·纳博雷（WilliamGrantNabore）和阿根廷钢琴家玛塔·阿格里奇（MarthaArgerich）建立。该校遵循1993年西奥·利文建立的国际钢琴基金会的传统进行教学。每年从七百名申请人中通过公开选拔出七名优秀学生入学。纳博雷一直主持该学院。

简介：音准作为音乐的灵魂，在弦乐演奏中的决定性因素人所共知，作为基础教学最为重要的内容，已成为衡量教学水平的首要标准，因而，弦乐教师和弦乐习奏者在音准教学和训练上所花费的精力和时间太多太大。这一问题是否解决关系到习奏者和琴童们的学琴生涯。但遗憾的是，人们用于解决这一问题的方法实在有限，其一是通过视唱练耳的方法建立听觉概念，而来指导习奏音准。再者是被动随之的方法，即是随着习奏时间的逐年增多，习奏内容的增长加深逐步使音拉准的方法。就此两种方法而言，前者对于社会音乐教育是难于实施的，而后者被动随之的这种过程更需时日。

简介：在20世纪后半叶最著名歌唱家之一的男高音尼科莱·盖达（NicolaiGedda）1月8日在瑞士特罗谢纳（Tolochenaz）去世，终年91岁。他的女儿2月9日证实了这一消息。盖达出生于斯德哥尔摩一个贫寒之家，由他的姑妈姑父抚养长大。

简介：美育是全面素质教育的重要一环,本文通过分析美育师资及教育的现状,分析培养艺术全科型美育教师的实用性及紧迫性,阐述了高校艺术全科型师资培养改革的重要性,希望能引起更多的思考与讨论,把美育师资培养落实到实处,推进美育教学的普及与发展。

简介：我演出过很多次《奥赛罗》，但这是我第一次来中国演出，我对这件事向往已久了。我的夫人是日本人，我曾到日本、韩国演过歌剧，我非常喜欢东方文化。我第一次扮演奥赛罗是在德国的一个户外剧院，不过那次我演出的只是其中的几个片段，后来，我去了意大利，去年来中国之前最后一次扮演这个角色是在佛罗里达。在彩排时，我几乎把总谱扔到一旁，因为我在国外已经唱了许多遍，这部戏已经烂熟于心了。

简介：　　以滑稽为能的元杂剧科诨,butonlyfortheopera'sinterludesofcomedy."YuanDynastyinsuchamatureoperaMorphology,[4]沈贻伟也认为科诨在元杂剧中有塑造角色和讽刺的作用

简介：普罗科菲耶夫所有的创作特征都能在早期作品中找到先兆。其早期钢琴小品创作的嘲讽特征，主要通过五个方面的作曲技法而得以表现：反常规的拍子及节奏手法；夸张的力度变化；多调性；三全音主导音型及三全音根音关系和弦对置；极端音区的使用。

简介：穿过这座古都纷纷扰扰的大街小巷——心情之躁便可想而知,我轻轻地叩开了住在高层大厦里的毛家铁门,主人毛科家热情地领我进了他的画室。一边品茶,一边翻读一幅幅画在一种新材料——PC板上的油画新作,忽如一股股幽谷里的清风拂面,吹去了落在我心头之上的尘浊,感到惬意之极。毛科家离开南京艺术学院有整整十六年了。十六年间,也曾有过商海浮沉,也曾有过“东方画廊”的创业艰辛与一度辉煌,也曾有过多次的国外考察经历,

简介：崂山道教全真派三元科仪作为道教的常规科仪之一，在日常的斋醮法事中最为常用，旨在为人们消灾解厄、祈福迎祥。科仪的整个过程都是在器乐和唱腔的配合下进行。这种伴随的音乐不仅连贯了整个仪式，而且赋予了整个仪式以神圣性。

简介：<正>九月廿二日,日本桐朋学园大学短期大学部戏剧科代表团一行五十余人在团长生江义男率领下访问我院。上午,客人们观看了表演系三年级学生表演的各类形体练习、台词发声练习、动物摹拟、人物小品及话剧片断。之后,宾主互赠礼物留念。下午,学院领导及剧协上海分会负责人等暨本院及院外戏剧工作者数百人饶有兴趣地观看了日本同学

简介：【歌剧内容】年老的国王多顿,为国家的命运惴惴不安。这时,有占卜者献上一只金鸡,可以预报国家的旦夕祸福。国王大喜,答应满足占卜者所提出的任何要求。一天,金鸡狂啼,国王方知王子所率军队败于舍玛哈女王之手。乃御驾亲征,才知道两个儿子是为了争夺女王,互相残杀而死。国王夜晚至女王帐前,见女王风姿擅舞,一见倾心,聘为王后,凯旋而归。这时,占卜者到来,索取女王为报酬。国王大怒,欲杀占卜者。此时,金鸡跃出,啄死国王,其时雷电交加,金鸡和女王皆隐去。

简介：贾科梅蒂说：“有一天，我在街上看到了我自己，活像那条狗，我就是狗!”。1995年，我还在上大学，在老师的工作室翻看贾科梅第的画册，看到了这句话。当时我没觉得这句活有多么深刻。然而，20多年后，却发现这句话让我佩服的五体投地。原来贾科梅第一直在努力认识世界的同时，他是在认知自我。

简介：为秉承阎锡山振兴雅乐之理念，1921年在太原育才馆设立雅乐专修科。该机构虽然存续时间不长，却对20世纪上半叶山西地区的雅乐存续产生了一定影响。本文以对育才馆雅乐专修科相关史料的收集与解读为基础，从办学性质及初衷、课堂教学与社会音乐活动等方面为切入，对雅乐科的诸种音乐事项加以考证。通过对这一史事发生、发展的缘由与脉络的梳理，旨在明确雅乐科在当时山西音乐文化发展中所扮演的历史角色与所起到的价值导向，并冀引起学界关注，以促进相关历史的深入研究。同时．也对现有资料中对相关史事阐述中所存疏误做出反思。

简介：无边的幸福甜蜜的痛苦无拘无束纯洁无辜我心非你莫属

简介：荷兰科维登与波斯特马设计工作室的作品出发点不仅是让客户感到惊奇．而且也要让自己感到惊奇。这一雄心不足为奇地赢得了成功和一系列嘉奖。

简介：~~

简介：普罗科菲耶夫是近代苏联最伟大的作曲家之一,而《第七钢琴奏鸣曲》则是其在钢琴领域的巅峰之作,作品形式和内容俱佳,既展示出了普氏高超的创作技法,更表现出了其伟大的人文情怀。鉴于此,本文从普罗科菲耶夫的钢琴创作经历谈起,从曲式、旋律、节奏等多个方面对作品进行了详细分析,以期获得更加深刻的认识。

简介：普罗科菲耶夫一生写有九部钢琴奏鸣曲。从形式上这些奏鸣曲不同于古典时期的奏鸣曲，它们既有单乐章形式，也有多乐章套曲形式。众所周知，普罗是用钢琴作为重要表现手段的现代作曲家中获得丰富成果的一位。他的九部奏鸣曲足可以代表普罗全部的创作生涯。普罗的钢琴音乐不仅继承了安尔·鲁宾斯坦和拉赫玛尼诺夫等十九世纪俄国钢琴家的传统钢琴音乐，而且更富于野性的充满精力的表现，创造出新的钢琴音乐时代。

简介：科柯施卡作为维也纳分离派即克里姆特之后的代表人物,在早期继承了克里姆特华丽的新艺术风格的装饰性之后,在真实人性的挖掘上比克里姆特更进一步。尤其是他的少年儿童题材创作具有前无古人的意义。在开篇我们必须要思考一个问题,什么是真实？什么是真正的真实？如此宽泛的问题历代画家从未停止探寻,让人不禁要怀疑这个问题在此处提出有无特殊意义,但科柯施卡作品的真实性是可以有力回应这个问题的。