简介：针对目前我国学校音乐教育管理和领导体制、《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划(2001——2010年)》的贯彻落实、音乐教育的学科建设等六个方面存在的问题，分别提出了：发挥教育部相关职能部门和专家咨询机构的作用，以形成科学决策程序和领导机制；大力宣传、贯彻《规程》和《规划》，将其与音乐新课程的实验、推广相结合，使基本法规和近期发展蓝图落到实处；整合学术资源，对音乐教育的重大理论和实践问题有计划地组织力量攻关突破，并加强其学科建设；定期修订和完善音乐课程标准及其实验教材；加快高师音乐专业教育教学改革步伐，以适应基础教育音乐课程改革的需要等六个方面的建议。

简介：<正>只要稍微了解世界音乐发展的人,都不难理解这样一个事实:在历史上长达千余年的时期内,中国音乐艺术曾居于世界前列,并曾成为世界音乐发展令人瞩目的中心。并且,无论是在以前的千余年,还是近五、六百年来,中国的音乐艺术事实上一点也没有退步,而一直在持续稳缓地前进;然而西方在经历了中世纪黑暗的宗教禁锢之后,迎来了文艺复兴,发生了音乐体制的革命。根据这一事实,我们想提出一个关于音乐结构的命题:

简介：随着我国目前音乐水平的不断发展与提高,音乐表演形式的多样化,大量各种类型的音乐作品的不断涌现,人们对铜管乐器演奏提出了新的挑战.作为铜管演奏,需要有更高的演奏技术和更宽的演奏音域.本文着重在拓宽演奏音域和提高演奏技术上介绍一些本人认为行之有效的方法及一些辅助教材,供广大铜管演奏者参考.

简介：本文属于比较教育研究的范畴.本文把20世纪美国音乐教育置于整个教育改革的背景之中进行考察,探索20世纪美国音乐教育的发展与课程改革的基本规律以及相互之间的密切关系.这可以为我国方兴未艾的教育改革提供很有价值的参考.

简介：<正>一、研究的发展史对美索不达米亚音乐文化的研究早在十九世纪下半叶即已开始,当时系受由博塔、莱亚德、罗林森和其他发掘者保存在尼尼微、尼姆鲁德(卡尔胡)和霍尔萨巴德的以及被运往罗浮宮或不列颠博物馆的带有图象的文物所启示,因为这些图象——主要是在尼尼

简介：本文把广东音乐放在后现代主义语境下予以观照，既揭示了广东音乐历百年而不衰的文化密码、审美意蕴及其与后现代主义相通的历史归路，又看到了在后现代主义思潮冲击下广东音乐隐存的危机。为规避危机，笔者提出了创新和发展广东音乐的若干文化策略。

简介：在“三个面向”的精神指引下，全面推进素质教育的浪潮中，以及国家教育部即将全面推行中小学义务教育和高中的新《课程方案》和新《音乐课程标准》，高等师范音乐教育改革必将进一步向深化发展，它将是我国高等教育现代化建设的成果之一。同时，它所培养音乐师资人才的质量与数量将影响到千千万万公民的音乐文化素质，所以又是我国新世纪音乐文化建设重要内容之一。

简介：本文以中国先秦编钟(甬钟)和西方低地国家钟琴两种不同形制的青铜乐钟为研究对象，对中国文化中“天人合一”的思维观念和西方文化中“天人相分”的思维观念带来的科技思维的不同及乐器发展高峰期的不同步性进行历史考察，结合编钟和钟琴历史发展脉络中蕴含的文化内涵进行初步分析和比较。在对比中解读东西方乐钟在形制、声学、演奏方式及其文化属性等方面的不同。

简介：对准时代之需要──我对发展古琴音乐的认识龚一＂对准时代之需要＂作为发展古琴音乐的指导思想，是１９３７年查阜西先生在《今虞琴刊》上提出的。其原文为：＂宜如何以前进之方法，对准时代之需要为之修饰整理，发扬而光大之，则吾操缦同道所认为职责所在而不敢后人者也...

简介：民国以来,各地相继举行琴会,成立琴社,古琴在一定程度上仍然保持着传统的面貌.1949年以后,古琴音乐在琴学研究、打谱、演奏方式与琴乐传承、琴曲创作等方面都取得了很大的成就.但伴随着社会人文环境的变化,古琴音乐也遭遇了相当大的挑战与危机.

简介：一、历史的回顾上世纪70年代末至80年代,中国的师范教育正处在大发展的时期.全国的中师、高师有四百多所,仅上海地区就有十三所中等师范、两所高专、两所高师.每个学校的规模约有四百名学生,大型的学校学生数达八九百人.

简介：一、清代书场弹词发展史的简单勾勒书场弹词属于民间曲艺，在旧社会是下九流的江湖行当，一般的文人是不屑于将笔墨点染其间的，所以尽管书场弹词有着悠久的历史，我们今天要想了解它的来龙去脉也还是相当的不容易。而从过去文人笔记中搜辑到的片言只语仅仅能够让我们模糊地知道这是一门至少在南宋就有的说唱艺术，经金、元两代直到明代，一直不绝如缕地在民间流传着，只是由于资料的关系，我们今天很难详细地勾勒其时的演出状况和文本特点罢了。对此历史的遗憾，我们只好等待历史的奇迹出现。现在我们能做到的，是对距离我们的时代最近的、资料和文本保存相对比较好的清代书场弹词作一番探究，相

简介：20世纪后半叶是中国音乐心理学从哲学心理学走向科学心理学的转型时期.该学科逐步明确了自己的研究对象、方法,从思辨性的探究到开始注重实证性的研究,从不动声色的悄然入室到产生四处渗透的广泛影响.一批专著与译著的出现,数以百计相关文章的发表,音乐界众多学者的主动参与,使这一学科的发展极具潜力与生命力.

简介：　　当今世界,经济全球化、文化多元化已形成一股不可阻挡的潮流.在我国广大少数民族地区,流行文化、西方文化、汉族文化犹如强劲之风,正席卷这些地区.相对而言,这些地区长期传承的传统非物质文化遗产,却正在逐步萎缩、凋敝中.假如我们不采取一系列积极有效的措施,任其发展,终有一天祖先给我们留下的宝贵文化遗产,将会出现泯灭的可能,即使在去年11月已进入“人类口头和非物质遗产代表作”的维吾尔木卡姆也不例外.

简介：二十世纪前西方音乐学院发展概况（下）黄枕宇编译四、音乐学院在欧洲其它国家的进一步发展法国大革命使法国音乐学院的成功经验及其教育思想很快传到欧洲的其它国家。尽管由于拿破仑的失败和战争的破坏，法国革命政府在被征服国家建立不同规模音乐学院的宏伟计划未能实施...

简介：少数民族地区的学校音乐教育是我国音乐教育研究的一个重要课题。本文认为，作为一种特殊的传承手段，少数民族聚居地的学校音乐教育或许可以成为少数民族音乐在民间传承的重要补充，为少数民族音乐在当代的保存、继承、发展拓宽思路。文章以“多元文化的民族教育观”、“世界音乐的音乐教育观”、“以中华文化为母语的音乐教育观”等观念为基础．为少数民族地区音乐学校教育的发展，在国际、国内的相关背景中寻求些许有益的参照。

简介：<正>我国戏曲音乐,有曲牌体、板腔体之分。在曲牌体音乐中,民歌的雏形,大都尚能辨认,甚至有的至今仍无多大变革,显示了民歌和戏曲音乐的密切关系。而在板腔体的音乐中,原民歌的雏形则比较模糊,容易被人误解为民歌与它无多大瓜葛。所以,从板腔体戏曲着手,探寻民歌与戏曲的关系,尤为必要。本文仅就唐山民歌对唐山地方戏的孕育和发展,谈点粗浅看法。地方戏曲音乐之花是从本地区民歌中嫁接出来的

简介：本文以近年来在各学术刊物上发表的手风琴论文为起点,从世界手风琴发展史入手,尝试对这种乐器的现代属性、中外专业院校手风琴教育体制的对比性介绍、在高等师范院校中的地位作用等三个方面予以论述,说明手风琴在中国当代发展状态,并对专业院校中的该专业的课程设置、教材建设等作一点思考.

简介：本文介绍了中国古代五声音阶的形成与发展.原本五声音阶较为简单,但实际上它有着四种类型,这就大大地丰富了音乐的语汇.例如:广东的粤乐,它有着三种类型的五声音阶;潮乐也有着四种类型的五声音阶.这都是中国古代仿承发展过来的.我们要搞民族音乐创作可运用多种类型的五声音阶,这既有民族化,又有地方特色,是创作的好路子.中国古代五声音阶是我们民族音乐之源,我们应更多地研究它,运用它,以便创作出更多效果更好、含有丰富民族特色的受广大群众喜爱的音乐作品.

简介：一就一般意义上讲,嗓音天赋的好坏,决定一个戏曲演员是否要在唱工上下功夫。嗓音条件不好,这个演员就可能考虑往做工或武打方面上去发展;嗓音条件好,才可能往演唱艺术上去发展。但周信芳是个例外。在戏曲演员中,他的嗓音条件不好,然而,嗓音条件不好的周信芳却为后人留下了丰富的唱腔艺术,《萧何月下追韩信》里的"三生有幸"、"我主爷起义在芒砀",《徐策跑城》里的"湛湛青天不可欺"、"忽听得家院一声禀",《四进士》里的