简介：梅兰芳曾三次（1919年、1924年、1956年）访问日本演出。1919年、1924年访日演出纯粹是极为正常的名角儿与名票儿、戏班与剧场（堂会）之间的商业演出活动，而1956年的访日演出则是更多带有民间政治使命的色彩。而从中日戏剧的互动、比较、交集的视角看，梅兰芳前两次的访目演出所凸显出来的日本演艺界和学界对中国戏曲的认识也有明显的前后差异．即由最初观众对京剧表演的陌生、惊讶，到渐渐开始欣赏，并在与日本戏剧加以比较的过程中，由误读到明晰地要求梅兰芳回归传统．由此，逐步显现出对梅兰芳表演美学解释的日本视野。

简介：在全球化、信息化和城镇化的冲击下,民族文化的传承正面临前所未有的危机.如何营造作为文化主体的传承人的当代传承生境,实现文化解困,是目前文化传承的难点.以海南黎族传统工艺的传承人为个案的调查研究表明,传承人在传承过程中面临现实困境及制度缺陷,从推选与认定——保护与培养——责任与退出几个方面不断完善传承人保护制度,有利于优秀民族文化的有效传承.

简介：本文以国家博物馆《复兴之路》基本陈列为例,从展览中的文物与档案、美术作品的作用、创新设计手段以及合理选择展览施工工艺与装饰材料等方面,谈一下在革命历史类博物馆、纪念馆办好展览的几点探索和体会。

简介：梅兰芳曾三次（1919年、1924年、1956年）访问日本演出。1919年、1924年访日演出纯粹是极为正常的名角儿与名票儿、戏班与剧场（堂会）之间的商业演出活动，而1956年的访日演出则更多地带有民间政治使命的色彩。从中日戏剧的互动、比较、交集的视角看，梅兰芳前两次的访日演出所凸显出来的日本演艺界和学界对中国戏曲的认识也有明显的前后差异，即由最初观众对京剧表演的陌生、惊讶，到渐渐开始欣赏，并在与日本戏剧加以比较的过程中，由误读到明晰地要求梅兰芳回归传统，由此，逐步显现出对梅兰芳表演美学解释的日本视野．

简介：本文介绍了动作捕捉技术的原理、现状及其发展历史，考量了奥斯卡视觉特效奖在过去二十多年的趋势变化和艺术取向，最后剖析了动作捕捉作为一项新的电影技术在近些年电影创作领域里的成败得失。文章以动作捕捉技术和奥斯卡视觉特效奖为例，旨在探讨计算机技术和电影真实感之间的关系，以及电影技术和电影创作这二者之间的关系。

简介：美术作品的创作,是一种复杂的精神活动和生产制作活动.它包括两个相互依存、互为表里的方面：一是对社会生活的观察、体验和审美认识;二是运用物质媒介材料和技艺手段将这种审美认识表现出来,使其物化.这样,一幅油画作品在成为艺术品之前要经历两个大的阶段,前者是创作的构思活动阶段,后者是美术创作的传达活动阶段.这种创作活动是一种追求艺术美的过程,我每画一张油画作品都会与我的心灵沟通,让意识与现实达成共识,通过我自己的手法,将它表现出来.油画是从西方传人我们国家的一种绘画方式,我将它视为上天赐予我的另一个灵魂.我喜欢它,研究它,越研究就越发现它给我带来的奥妙实在是太多,太多.

简介：互联网时代下移动设备的发展使得拍摄与分享照片更加便捷,本文以笔者在移动应用水印相机项目组的设计工作与用户调研中得出的认识来对互联网时代用户照相习惯的变化、使用场景偏好、分享意愿与社交需求等方面做出对图片社交推动现实关系链社交的展望.

简介：截至2014年2月11日,我国网络视频用户数量已达4.5亿,此数量占全国网民的70%,受众逐渐从电视TV端转向PC端、以及移动MOBIL、PAD端。①2011年初网络视频分流初露端倪,到2012年,在线视频点播服务已超过搜索服务和社交网络服务,成为最主要的互联网应用服务和时间最长的网络应用。以湖南卫视明星亲子旅行生存体验真人秀节目《爸爸去哪儿》的网络点播为例,从2013年11月11日到2013年11月17日这一周的点播数据看,《爸

简介：随着社会转型的纵深发展,散杂居地区的回汉族际交往逐步增强。由于受儒家文化濡染,处在散杂居区的西马垓回民把以宗教信仰和与之相匹配的风俗习惯为核心的伊斯兰文化作为主体,同时吸纳与伊斯兰文化不相违背的具有共通性儒家文化成分,从而构建了伊儒文化有机结合的民族志范例,减弱了民族文化之间的反差,增强了民族文化间的共同性,促进了回汉民族间的和睦相处,推进了平等、团结、互助、和谐的社会主义新型民族关系。

简介：曹氏归义军时期,由于曹氏家族与于阗王族的联姻政策,使得敦煌与于阗进入到一个密切交流的时期,大量于阗人活动在敦煌。在这个时间段中,敦煌石窟中出现了于阗王李圣天、皇后曹氏等于阗王族的供养像。通过对这些供养像的研究可以发现,中原地区的服饰制度在敦煌保留下来,于阗王族们的礼服明显模仿着汉地帝王、皇后的服饰,于阗太子所着的常服也与敦煌当地居民相同。在佛事活动上,于阗人与敦煌民众也是趋于一致,写经、造像并无二致。体现出于阗王族在服饰制度、佛教信仰方式上趋于汉化。这种汉化的倾向甚至西传到了于阗本土,使得晚期于阗出现了汉风明显的图像。

简介：文章以湖北省博物馆导向系统的楼层分布图为对象,通过对实体案例的考察和观众参观行为的分析,运用字体易读性及可读性等相关设计理论,剖析导向系统在信息有效传递方面存在的问题,重新设计一套适宜于观众阅读的导向系统。

简介：中国京剧和日本歌舞伎都有着悠久的历史，同作为东方传统戏剧艺术的代表，它们在艺术表现形式上有着许多相近相通之处。以梅兰芳、李光为首的中国几代京剧人，与日本歌舞伎表演艺术家市川猿之助家族的交往和艺术交流，不仅增进了两国艺术家的理解和友谊，而且促进了京剧和歌舞伎表演艺术的发展和提高，在中日戏剧交流史上写下了弥足珍贵的一页。

简介：通过对金太牛村的现状现场调研，发现村庄存在的问题与发展条件，对此进行详细分析与评析，拔出适合金太牛村发展的治理规划设计，主要是对生态环境的治理，并实施环境治理规划的实施行动。

简介：国内外学界通常认为近代中国有关学校音乐教育重要性问题的提出是在19世纪的最后几年，学校音乐活动的开展是在20世纪初“学堂乐歌”运动兴起之后。但是，旱在19世纪中期“五口通商”后不久，唱歌已是基督教会活动的固定项目之一。到了19世纪60年代，不仅音乐课程已成为教会中小学校教育的一个重要的组成部分，音乐教育的具体问题也已在传教士关注的焦点之内。文章以美国长老会传教士狄就烈（JuliaBrownMateer，1837—1898）的音乐教育理念与实践为焦点，探讨19世纪下半叶基督教新教传教士有关中国学校音乐教育之主张。

简介：高校校园景观与文化密不可分,校园文化是高校的灵魂,湖北交通职业技术学院新校区景观设计过程中,遵循校园景观规划设计的原则,通过对各高校校园文化景观的构成要素、类型调研分析,总结高校校园文化景观所出现的场所和表达形式、途径,对学院的历史沿革、主体文化构成包括地域文化、办学特色文化、学科特色文化,进行深度挖掘,提出总体景观规划设计原则与设计方案。

简介：近年来，在国内外电视市场不断娱乐化的过程中，一些非虚构类节目，如新闻、谈话节目、真人秀等都出现了表演化的形象，它们越来越强调仪式性。在国内外一些综艺类真人秀中，出现了尤为明显的角色设置，在相对固定的主持、表演班底和高频率出场的嘉宾中设置了个性、地位迥异的角色。这些角色设置如何形成，它们有什么样的模式、特点，其构成的社群关系如何，在不同文化下有何差别，有什么样的效果和值得借鉴思考之处，诸如此类的问题，是本文要探究的内容。

简介：朱塞佩·威尔第浪漫主义时期享誉整个欧洲乐坛的作曲家。其歌剧《弄臣》和《茶花女》早已成为了歌剧史上璀璨的明星，百余年来无数的歌唱家通过它功成名就，也有无数歌唱家望其项背。2013年恰逢威尔第诞辰200周年，包括中国在内的诸多国家都相继展开了纪念威尔第的音乐会和研讨活动，笔者也希望通过对上述两部歌剧中两首著名咏叹调的钢琴伴奏分析以此纪念这位传奇的歌剧大师。

简介：鉴于高职院校教学体制改革大背景下。学院内广告专业教学体系实现了优化转型，各种先进教学横式在高职专业教学中得到推广.项目教学法是离职广告专业比较实用的方式之一，其注重专业课程教学的“项目化”特点，为大学生们创建更加科学可行的学习模式。文章以杭州科技职业技术学院为例，分析了离职院校专业教学存在的问题，提出广告设计专业“项目化”工作室的构建方法，拟定一套相对完整的项目教学运行模式。

简介：从哈萨克民族乐器与键盘乐器在律制、演奏形式等方面的共同点入手，分析两类乐器室内乐实践的优势，结合伊犁师范学院大学生哈萨克民乐团的实践经验，从乐器的组合方式及声部特点、演奏曲目的选择、指挥应注意的问题等方面，探析哈萨克民族乐器与键盘乐器室内乐的实践方式。对弘扬哈萨克民族传统音乐文化，积极推进少数民族音乐现代化起到积极的推动作用。

简介：中国美院国画系教授吴山明继1994年主持中国人物画助教班后,去年,他不辞辛苦又带了中国人物画研究生主干课程班。由于吴山明教授是＂新浙派＂人物画重要代表,在中国人物画创作及教学上卓有成就,他连续招生,圈内人士都很关注,不少人想知道吴教授带这个班的教学思路及该班一年来的学习状况。近日,笔者走进研修班,并就有关问题采访了吴教授。问：吴老师,1994年您曾经主持过一届助教班,去年您又招了一个研究生主干课程班,其初衷是什么呢？