简介：摘要：高品质的舞台灯光设计可以提升舞台效果，光色相加及物色相减是调整灯光设计颜色的规律。利用滤色片之间叠加的方法，就能处理不同的灯光效果。舞台上科学合理地应用灯光效果能直接提升舞台效果，给人以视觉上的冲击，让观众有身临其境之感。但是，如果在舞台上灯光设计不合理，布光效果差，就会使舞台背景没有层次感，难以正确地体现舞台的设计效果。因此，只有利用高品质的灯光设计才能最大程度地发挥出舞台设计的效果。

简介：摘要：随着一些新剧种的出现，一些剧种开始引入场景和运用灯光。其中，越剧是个很明显的例子。由于越剧的主题多为爱情，表演手法相对女性化，服饰色彩相对较轻，脸部妆容也相对较弱。采用更为柔和的颜色来渲染气氛，设置情节是更受观众欢迎的方式。随着技术的更新和时代的发展，观众认识到，只有结合导演、演员、编剧、音乐、灯光，才是符合艺术要求的高质量的歌剧表演。随着科技的发展和进步，舞台灯光已经突破了照明的功能，发挥着更为丰富和重要的作用。主要包括照明、造型和讴歌情感、道德等功能。

简介：摘要：在中职院校服装设计专业中，服装制板与制作工艺是非常关键的课程之一，也分别是服装设计中最具影响力的环节。现有的教学模式较为死板，无法将这两门课程完善地衔接起来，而导致教学效率低下。校方与教师需要对当前教育思路进行进一步的调整，采纳模块化教学模式开启服装制板与制作工艺这两门课程的衔接融合，以服装设计岗位的职业需求为出发点，在实践教学过程中调整课程配置于规划，使得学生能够循序渐进地提高服装设计专业知识与技能，促进中职生的综合发展水平不断提高。

简介：摘要：在职业技术院校开展服装设计专业教学，不仅要凸显出基本的教育特色，还要能全面地提高学生的综合素质。本文在现有的基本教学理念上进行了改革，提出了相关的教学实践策略，希望能在专业教育中更好地培养学生的创新能力，向社会输送更多掌握独立技术的专业人才。

简介：摘要： 近年来，经济的发展，促进我国科技水平的提升。随着科技的不断进步，制造业也在发生着巨大的变革，智能化与智慧化的发展成为了当前制造业的主流趋势。对于制造业的相关人员来说，他们需要认识到智能化与智慧化发展的重要性，并且对纺织服装业的发展趋势进行深入的研究，通过不断地学习，掌握相关的技术，推动纺织服装业的发展与进步。同时对在发展过程中出现的问题，应当及时地提出解决方案，进行合理解决，促进智能化、智慧化与纺织服装业的有效融合，实现新时代行业转型的目标。本文就 纺织服装业智能化与智慧化发展展开探讨。

简介：摘要：本文主要阐述了疫情期间中职服装专业的网课教学实践以及教学效果，主要结合了疫情期间的中职服装专业的课程教学特点，对教学过程中的流程进行了具体分析。 与传统教学相比，线上教学具有许多无法替代的优势，可以帮助学生养成良好的学习习惯 。学生 可以使用移动设备随时随地 学习 ，从而提高了学习效率， 同时也 提 升 了 教师 的准备质量 和 教学效果，丰富教学模式。

简介：摘要：伴随信息时代的来临，使每个领域进入快速发展的时期。以往的教学方式因为信息化资源的归纳也产生了很大的变化。为了跟随时代的进步，及时的提升教学效率已变成教育行业需要重视的焦点问题。依据自身在服装结构制图方面的经验，对教学中运用信息化教学方式展开进一步的分析，并就怎样提升教学效率提出一些浅见，希望可以给大家带来帮助。

简介：摘要： 随着我国社会整体发展速度的不断加快，人们的生活质量也有所改善， 服装不再是以往人们御寒保暖穿戴的物品， 更是思想形象和文化的特征，其具有物质和精神双重的属性。我国服装产业经过三十多年高速的发展时期，逐渐形成了一个良好的产业链，也成为了国家 最大的企业，并且走出国门，所以服装教育这一专业在国内的中职院校内， 也得到了蓬勃的发展。但是随着课程教学工作的实施，其中所存在的问题也日渐凸显出来， 本文就是以服装结构设计这门课程教学的改革进行深入的分析，希望能够通过最佳的教学方式，为我国社会培养出更多的优秀服装设计师。

简介：摘要：随着经济的发展，信息技术被融入课堂教学中，微课教学就是一种典型应用模式。在中职院校的服装设计与工艺专业中，对于微课教学的应用更为深入。由于服装设计教学需要结合大量实例进行讲解分析，而微课教学能够运用视频、图片等方式将实例展现出来，进而可以大幅度提高学生的课堂热情。本文针对这一情况对微课教学模式进行简要解释，同时，研究分析中职服装设计授课中采用微课形式进行实践教学的方式，通过相关措施创新教学课堂，从而提高服装设计课堂的教学质量。

简介：摘要:服装表演技巧主要指的就是服装表演专业的学生，在学完了服装表演基础这门课程之后，将表演和艺术相互结合起来，也是职业模特所必须要具备表演技巧，同时也是对艺术升华。基于此，本文首先讨论了服装表演技巧课程教学方法的多元化，其次阐述了服装表演技巧课程考核方式的改革。以供相关工作人员参考交流。

简介：摘要：在服装设计中，图案是传达文化艺术审美信息的重要载体，其设计和应用的优化创新至关重要。彝族的服饰样式多样，具有丰富的文化和美学价值。将它们应用于现代服装设计将对促进现代服装行业的优化发展产生积极影响。在此基础上，简要分析了彝族服饰图案的类型和特点，并以融合创新的理念探讨了彝族服饰图案在现代服饰设计中的应用，以对民族文化的传承。为现代服装业的发展与创新提供有益的指导。

简介：【摘要】：京剧是中国的国粹，是中华民族五千年的文化产物。传统京剧我们中华戏曲艺术的国粹,它在我国历史上源远流长有着独特的表演艺术风格,人们在欣赏京剧的唱、念、做、打的同时也关注着台上华丽的服饰，也能带给欣赏者视觉上的享受，衣服上精美的刺绣纹样表达了华夏民族所崇尚的意象之美,也为我们现代设计提供了丰富的灵感。将中国传统的京剧文化与现代服装相融合,向世人表达的不仅是传统京剧服饰元素的标识性,更是一个拥有浓厚文化底蕴的民族风姿。

简介：摘要：在本文中，我们将首先分析高职院校服装专业人才的培训现状，解释高职院校服装专业的一体化教育的重要性，最后结合高职院校的实际情况。 我们提出了一些主要策略，以提高服装专业的一体化教育的有效性。与业界进行有效的交流，促进共同提高高等技术教育服装专业的一体化教育水平。

简介：摘要： 少数民族聚集地——广西壮族自治区，拥有多彩的民族文化和各色的民族风俗，服装样式也不可比拟。身为少数民族的壮族在广西省内分布也较为较广泛，对于被收录为世界非物质文化遗产名录的来说，通过利用棉纺织物或丝绒等手工编织而成的具有考究意义的艺术品，图案形象生动，构架大胆而不失细节，颜色绚丽夺目，无不体现出热情开放、轩敞自得的民族情趣，体现出壮族人民热爱生活，对生活满怀希望。在经济发展如此迅速的今天，人们的审美和生活习惯随着时代的深入而不断改变，对于传统壮锦的利用率大幅下降。本文通过“新思路、新方法、新设计”对传统壮族服饰文化进行再创作，即符合现代人的审美要求，又间接地传承和弘扬广西壮锦文化遗产。利用创新的思路打开壮族服饰文化的创意之门，设计研发的产品种类繁多，壮锦图案、色彩、结构和服饰展示出壮锦的新面貌并结合当前形势分析其融合发展前景。

简介：摘要：传统图案元素体现出了中国传统文化，充分反映出了中国民族的伟大精神，为服装设计提供了重要的素材，使得我国服装设计登上了新的台阶。基于此，本文主要对传统图案元素在服装设计中的重要意义进行了简明扼要的概括，重点对传统图案元素在服装设计中运用展开深入研究。

简介：摘要： 随着社会经济的飞速发展，人才的培育越来越受到社会重视，学校的教育质量也受到越来越多的社会监督，因此，作为基础教育时期的小学阶段，对于打好教育基石目标有了更为细致的时代要求，尤其是语言学科的知识教学，以英语为例，愈发重视实践运用能力的培养，讲究知识的灵活传授与转化，积极吸纳舞台式教学法助力教学效率的提升。

简介：摘要：当前舞台表演形式越来越多，舞台美术设计不再仅仅局限于剧场，慢慢也开始扩展其应用领域，更多地走向了如演播厅、广场和体育馆等表演场所。在戏剧演出过程中，过往舞台美术设计其实并没有那么重要，只是锦上添花的存在。但时过境迁，现在对舞台美术设计和舞台设计的态度越来越重视了，舞台设计也成为了演出中的一大重要任务，成为其中不可分割不可缺少的一部分。新的舞台技术和新的舞台设备的应用，使得舞台可以呈现得十分恢弘，灯光和音响以及服装等等都有了一定程度地提升，舞台技术的进步，大大提升了舞台演出中舞台美术的表现力，演员和剧情本身已经不再是舞台演出的全部。随着观众审美水平的不断提高，在进行舞台设计时，应该要提供更多的舞台功能，应用更多先进的舞台技术，并且有更多个性化的服务来支持。

简介：摘要： 本文对小学生英语学习现状简要介绍，分析影响学生展示自我的主要原因，并提出英语教学中展示学生自我舞台的构建策略。

简介：摘要：在现代物质水平不断提升的背景下，人们对精神享受的需求也不断提升，音乐舞台表演通过人物角色的塑造，同时融入戏剧表演中的戏剧中喜剧精神以及表达技巧，使得音乐舞台表演的形式更加新颖活泼。戏剧表演艺术具有相对成熟的体系，因而在音乐舞台表演的内容以及表演形式中将会提供更好地借鉴，因而本文主要从戏剧表演艺术和音乐舞台表演的特征着手，探究戏剧表演艺术对音乐舞台表演的影响。

简介：摘 要：声乐演唱是一种艺术表现方式，它主要是通过以声音为重要的艺术载体，带给观众更多美的体验。舞台表现力作为一个比较广义的含义，也可以把任何艺术表现形式在舞台中呈现都称为舞台表演，而且任何表演艺术最后都要在舞台上表现出来，因此，舞台变现力对表演艺术来说非常重要。本文主要是对声乐教学中舞台表现力培养的重要性进行分析。