简介：高等师范院校是国家培养教师的重要阵地,在高师教育中注重教学实践是非常必要的,因此,在教学中为学生提供实践机会是目前高校美术鉴赏课程新的发展方向。

简介：汉字历史悠久，是世界上唯一使用至今的表意文字，也是世界上唯一成为艺术的文字。汉字具有深刻的文化内涵，是中华民族传统文化的重要组成部分。而作为汉字书写艺术的书法，是中国传统文化的精髓，体现了中华民族的精神，在世界上有广泛影响，尤以对汉字文化圈中的日本、

简介：清初画坛,诞生了一位＂革新派＂大师石涛,一位＂正统派＂大师王原祁。天意使他们同时出生在壬午年属马,也同样给予这对良驹宝马以超人的艺术天赋。五十年后他们完成了不同的人生经历和艺术修炼,各自怀着不同的绝技才艺,遵旨奉命于燕京为康熙王朝施才献艺。这次的邂逅除了在画史上留下了一幅他们合作的水墨丹青《墨竹》外,更珍贵的是为后人留下了一段王原祁对石涛绘画的评语：＂海内丹青家不能尽识,而大江以南当推石涛为第一,予与石谷皆有所未逮。＂

简介：“深湛幽眇之思，学者有所不避。迂远繁琐之讥，学者有所不辞。”大学者面对问题的思考深之又深而不避，面对争论唯以实践创新成果以为答。

简介：面对当下信息消费社会的现实,艺术也做出了自己的回应与转变,各种艺术形式争先恐后地出现。本文选取时下最流行的前卫艺术之一的装置艺术为例,对艺术的审美性与观念进行探讨。装置艺术对观念的承载性,代表了目前整个当代艺术共有的特征,而对传统审美的缺失,对艺术家个性的丧失,则提醒我们应该对其予以正视和思考。

简介：郑午昌是20世纪中国美术史研究的重要先行者,由于其活动和著述的局限,常常被加以＂保守＂、＂国粹＂的标签。笔者希望通过对郑午昌的美术思想进行整体的研究,探讨其对传统画学的嫁接与重构,以及如何将朴学的方法应用于美术史研究中,进而发现其在中国艺术史学上主动汇通中西学说的一面,为传统画学的现代表述提供另一种观看角度。

简介：董其昌是有明一代最为著名的书家之一.《明史》记述董其昌书法时曾说:"其昌天才俊逸,少负重名.初,华亭自沈度、沈粲以后,南安知府张弼、詹事陆深、布政莫如忠及子是龙皆以善书称.其昌后出,超越诸家.始以宋米芾为宗,后自成一家,名闻外国."董其昌以其非凡的书法造诣,在明末产生重要的影响.到了清代,因为康熙皇帝的喜好,董其昌书法的影响日见其盛.作为松江地区的书家,董其昌的书法对松江地区的影响则更为直接和深刻.松江地区书家学习董其昌书法蔚然成为风气,这些学习董其昌书风的书家群体中,沈荃、王鸿绪、张照最为著名.梁巘《评书帖》云:"董公其昌传执笔法于其邑沈公荃,荃传王公鸿绪,鸿绪传张公照,照传何公国宗,国宗传白下梅君鈔.予学书三十岁,后始缘鈔得其传."沈荃、王鸿绪、张照均为松江人,他们构成了清代初期松江地区的董其昌笔法传承的主线.

简介：本文通过对当前艺术市场绘画作品的需求量不断提升的现状进行市场调研,以调查结论为依据,对独立学院绘画专业的人才培养方案和课程的设置改革进行了初步的研究,提出了对人才培养方案的创新性建议和课程改革方向的重点分析。

简介：通常,康有为书学思想（以《广艺舟双楫》为代表）的研究者会集中关注他某个具体的观点。从某些方面来看,康有为的书学思想也许不堪一击。正如很多学者指出的那样,他的观点几乎随处可见自相矛盾或夸大其词之处。抛开这些表面论述,分析他书学的具体思路,我们会发现,《广艺舟双楫》之声名,并非全出自偶然,也不仅仅由于康有为的政治声誉,而是因为他的理论切合了17世纪以来整个时代对书法的新追求。这正是《广艺舟双楫》的特殊之处,也是它的价值和意义所在。

简介：自然的声音（2006年创作的《天籁》、（（痕迹》系列作品），“卜”（易经）和人复合交融而形成了自由排列的形式。

简介：元代是中国文人画发展高度成熟的时期,元画一反宋画饱满阳刚的气度,呈现出一派抒情、写意的＂淡逸＂之境。作为山水画学习不可或缺的临摹阶段,对元画＂淡逸＂的质感把握尤为重要。通过对黄公望《富春山居图》艺术特点的分析研究,将对学生从临摹宋画＂重笔＂、＂重墨＂到元画＂干笔＂、＂淡墨＂的观念转换具有非常重要的现实意义。

简介：刘廷龙,祖籍安徽怀远,1962年生于新疆哈密。现为安徽省书画院院长、国家一级美术师、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、安徽省书法家协会副主席、安徽师范大学硕士生导师、安徽师范大学美术学院兼职教授、安徽工程大学兼职教授。