简介:一、禅宗与水墨山水画的产生对于晚唐出现的水墨山水画,学术界大多认为是由于道家思想的影响。诚然,从唐代起青绿山水渐废而文人水墨山水肇兴,道家美学的影响是不可忽视的原因。水墨作为创作的媒介,弱化色彩的作用,符合了老子“五色令人目盲”,认为色彩不是本质的思想。并且,老子对于“素”与“玄”(即白与黑)两种无彩色高度重视,《道德经》中所说“见素抱朴”和“玄之又玄,众妙之门”足可为证,“素”与“玄”是后世水墨依据的颜色,所以道家的色彩观对于水墨山水的产生是有很大影响的。
简介:主持人语:中国人文精神是中国雕塑的灵魂。诗言志。雕塑,脱离了神与魂,不过空壳而已。中国人文精神渗透于民族深层的历史文化积淀中。其核心是中国人的精神。辜鸿铭将这精神概括为六个字:温良、灵敏、坚毅。它深刻地描述了在儒、释、道文化熏染下中国人的人格特征。随着时代的变迁,作为这片大地上的子孙,我们的生存、繁衍,当然地受到新基因的影响。然而,母亲那最优良的品质恰是我们做人的根本所在。一个民族的悲哀在于固步自封,然而更大的悲哀在于不能认识自身价值或否定它。
简介:本文从多维的角度探讨和分析了综合材料绘画语言的时代精神、媒介材料的文化性以及媒材精神的艺术观念在综合绘画研究中的表达.阐释了综合绘画的语言精神是穿透材料而存在的,这样材料才具有生命力,作品才能反映了艺术家审美视觉形态中所隐藏的精神内涵和艺术特征.当下时代,艺术材料必将产生“质”的飞跃,激活艺术家的创造力,拓展艺术语言的空间,表达艺术家与时俱进的艺术观念.综合材料绘画艺术的不断发展和成熟必将成为多元绘画艺术语言的精神标志,诠释着新材料赋予作品的时代意义.
简介:山水题咏所表现出来的深沉的文化意识,构成了我们民族形象的精神气质。人与自然的微妙而复杂的关系,均在其中得到了表现,人与自然的和谐是当今至关重要的课题,珍惜、研究、借鉴山水题咏这份文化遗产,对重建人类与自然协调发展的理想生态模式,无疑是具有积极的现实意义的。
简介:宇宙洪荒.无迹可考。天地氤氲.万物化醇。大自然创造了人类.人类在日月嬗递.气候变迁的漫长岁月中改造自然,并创造出具有形式美感的艺术作品。在那一个个威严的石狮.栩栩如生的人像.高大的骏马等雕刻艺术中.我窥见了远古文明的曙光,历史的影子朦胧浮动在眼前,仿佛使人又回到那开元盛世的大唐王朝。
简介:碑文首开有赵光(蓉舫)小签题识:"真秦本,楷法正宗,神品上上,兰雪斋珍藏,蓉舫鉴定。"首页有光绪己卯(一八七九)冬月方鼎录题记:"醴泉铭石刻在前明已漫漶不可多识,近今几成没字碑矣。其拓本宋拓固不可得,即元明拓本亦不易见。
简介:晋尚韵、唐尚法、宋尚意、明尚态、清尚朴……这是人们对每个时代书法风尚的宏观界定.宋书尚意,更多是相对于唐人尚法而言.而唐人所尚之法,其实大多指其楷法.因为中唐有狂草创作,开一代新风,如果从狂草这个角度言,则唐人尚法似不成立.
简介:<正>中央美院中国画系山水画室的创建始于六十年代。1960年之后,中国画系实行了分科教学。当时,在李可染、宗其香先生的主持下建立了山水画科。科内又分设李可染、宗其香两个画室。画室除了一些共同的专业课、文化课之外,基本上可说是类似师徒制的授课方式,师生关系比较密切,教学效果
简介:讲堂帖。通篇形成左上部与右下部之板块性对比,左上字大,线粗,方笔为主,挥洒开张,雄强而磅礴。右下以圆笔为主,字小而流畅。"在""五"二字,三横方向各异;两个"帝"字,两种状态;三个"画"字,三种生命性格。右军造形能力再次如有神助矣。右军欲摹取汉画,可知其绘画水平颇有自信,启示今人书家须有多方面素养。
简介:前些年,用毛笔临过羲之的《兰亭》《圣教》。对于大王书法的俊逸、疏朗有些了解。今硬笔临《丧乱三帖》,别有一番情趣。
简介:
简介:虞龢在其《论书表》一开篇,就勾勒了书法发展史的基本脉络,这几乎是古代大多书论家惯用的写作模式。然而,虞龢笔锋一转却第一次明确列出了有史以来最擅长书法的四人,即通常所谓的"书法四贤":张芝、锺繇和王羲之、王献之父子。此后,这四位书法先贤便成为书法史的标高而为世人景仰和追模。虞龢的原文是这样的:
简介: 编者按:本文以探讨创新"今楷"为主线,分析了楷书的创作现状和楷书在全国书法大展中的入展情况,作者从四个方面剖析了今楷的创作途径,以及如何才能使楷书真正走向创新的艺术道路.……
简介:笔者身居三尺讲台,又喜好传统经典,也因此课余常让孩儿诵读《三字经》《干字文》《弟子规》之类经典。总觉其述之言简意赅,惜墨如金;读之琅琅上口,铿锵有声;字斟句酌,磨琢有加;又言之含蓄,咀嚼味长。情之所至,今也仿着前人遣词造句之意趣,删繁就简,将本人几年来对书法教学的一点感悟,改写为“四字歌诀”,以方便理清条脉,熟读记诵。愚以为:以此为纲,纲举目张,可览学书之全貌;以此为则,神定清矣,可明学书之先后,可谓助教助学又助记。一喜之下,又冠其名,曰“‘四字诀’简明书法教程”也,贻笑方家了。
简介:戴维·萨利(DavidSalle,1952年生)在美国新表现主义者中,最有争议而又无可否认的重要艺术家之一大概要数戴维·萨利,他几乎毫无例外地采取搬用的方法创作,使得他的评论家们恼怒发狂,而他把互不相关的因素令人头晕目眩地混合融入一种具有惊人的气势、平衡和独立性的新
简介:<正>用纸做立体人物造型,简单又开心。首先把一张长方形纸卷成一个纸筒,粘牢后,在纸筒上方剪出头发,或用长纸条做出长发、卷发,也可以为小人戴上造型各异的帽子或设计出其他头饰。在头发下面可以用粘或画的方法确定五官,想办法让小人的五官“鼓”出来,有立体感。最后为小人穿上美丽的衣裙,为
简介:即使写实主义观念一统天下的时代,人们也早已认识到中国古代雕塑的辉煌历史和艺术价值。而中国雕塑的现状却一直令人担忧,尤其是大量“审美侮辱”性的垃圾式城市雕塑,,真让识者羞于启齿。从写实到抽象,自打20世纪上半叶以来我们就一直跟从西方雕塑家亦步亦趋,不要说大多真经不传,甚至有些连皮毛都附不上。而回望自家传统,却又像丈二金刚摸不着头脑,到底什么是我们的传统——皇陵雕塑、佛教雕塑还是民间雕塑?
简介:王羲之最有艺术创新精神,他的字既体现着那个时代最时尚的审美追求,又很好地继承了书法的艺术传统,融大俗大雅于一体,因此千余年来备受推崇,书家奉为至宝,老百姓也喜欢看,是雅俗共赏的艺术典范。雅俗共赏是艺术的最高境界,也是最难达到的一种境界。在创作上,以功利观念作引导,故作标新立异之态,这是艺术的偏激。艺术偏激容
传统水墨山水画中的禅宗精神
雕塑与中国人文精神
综合绘画媒介材料的时代语言精神
山水题咏与山水精神的解读
“美”的精神——唐陵石刻艺术初探
唐代碑刻善拓过眼之四
宋四家的"意"与"法"
第四画室教学认识
张旭光批注《十七帖》(四)
品胆客笔记(外四篇)
宫灯(四条屏 水墨着色)
论虞龢“书法四贤”说
创新"今楷"需坚持"四要"
“四字诀”简明书法教程
80年代西方艺术(四)
创意纸工(四)——立体人物造型
中国雕塑传统三大断层论
大俗大雅 相反相成
《大咸乡澹灾碑记》(局部)
一大早起床