简介：视觉文化的发展与传播促使人类新的认知方式手段的形成,新的认识方式下传统艺术资源的发展、传承与保护面临着挑战。艺术资源的视觉转化是当今文化发展的必然,在艺术生态完整性的前提下,推动传统艺术资源在视觉文化中实现文脉的创新性传承,推动艺术资源从视觉文化拓展的角度进行演绎与创意性设计,使艺术资源切合当代视觉文化娱乐性、消费性特点,实现在推陈出新下的保护与发展,对传统艺术资源的运用、发展和保护具有重要意义。

简介：本次展览是青年艺术家李晓巧最近三年在英国求学生活时期的阶段性总结展，主要展出李晓巧所创作的数码版画、铜版画、丝网版画作品。他在作品中选取现实中的风景为创作题材，并在作品中制造一些“视觉噪音”，以此来营造一种模糊、暖昧的艺术情感，为观者创建一个层次丰富的、多元的体验方式。由于“视觉噪音”，在观看其艺术作品时如同身处迷雾之中，需要观者调动自身的主观意识，拨开迷雾，探寻作品的意图、创作者的理念，并进而进行自我观念的反思与调整。这个展览不仅是艺术家创作方式与艺术理念的呈现，也为观众提供了一个可以丰富与深化自身内心感受与生命体验的情境。

简介：当前,很多网络艺术家的作品停留在制造互动虚拟视觉与特效的表象层面,其形式多为形态的仿效而往往忽略文化意涵的表现,无法透过该设计以提升生活文化,这成为整个中国网络艺术发展的瓶颈.因此,开发强调文化价值与具有民族特色的优秀网络艺术作品,已成为设计过程中的关键.本文以“荫馀堂”网站为例,深入探讨网络艺术作品如何呈现深刻的文化内涵并实现人与网络的和谐、互动.

简介：本文通过对当前艺术衍生品开发现状的分析,找到当前市场上大多数衍生产品形式单调,不成系统,无形中推高了研发成本和销售难度的问题,提出了从艺术作品上提取视觉符号作为作品与产品之间最佳连接点的观点,并对从艺术品中提取视觉符号的方法从三个方面加以阐述,力求以设计的去寻找艺术家及其作品上的商业卖点。最后,从应用原则与应用方式两个方面,并结合实例对艺术品视觉符号的开发应用做了较为详细的论述。藉此为相关的设计研发工作提供一定的启发,为解决艺术衍生品创意不足,开发不够深入的问题探索途径。

简介：唐朝是我国古代书法的繁蛊时期，同时也是书法正规教育的开创时期。在史书记载中，唐代书法硕果累累，唐书几乎可以与唐诗相媲美。在贞观群臣的大力倡导、推动下，唐朝政府在科举中首设明书科。唐代书法教育在办学、招生、科举考试、教材、教学等方面，积累了一整套的成功经验。对今天我们书法教育的开展、普及、提高有很好的借鉴作用。

简介：湖北美术学院以1＋3视觉艺术人才培养模式作为教学改革的突破使得以往的教学实践有了新的成绩。就书法教学而言，把握“书法即图式”的教学原理，是贯通整个视觉教学实践的关键，是完成书法人才培养方案的关键。而这一关键就在于1与3的教学实践和“书法即图式”原理的衔接。

简介：一、四维的电影与二维的海报以及蒙太奇技术电影是一门年轻的艺术，是依托于人类科技进步而产生的多维的现代媒介技术。1895年12月28日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎的一家咖啡馆地下室里放映了自己的电影《火车进站》、《工厂大门》，标志着电影的诞生。闻声而来的人们被银幕上活动的影像所震慑!

简介：面对大数据和人工智能时代的到来,Infographics彰显出集图像、数据、文字于一体,智能化提升信息品质的优势。然而由于基于数理的学科背景和较强的学科交叉性,它又给艺术院校中课程的教学增添了难度。如何让学生在认识并全面理解Infographics概念、功能的同时,模糊学科界限,在数据驱动下借助数理逻辑自由地发现事物的新特征、探求新认知成为本课程的教学重点。

简介：一、设计中的“视觉思维”设计作为一种造物行为,与其说是外在的一种实践操作活动,毋宁说是人内心世界的外在显现。设计中任何一个好的创意都是思维通过视觉的方式进行良性运作的结果。较之传统思维方式,这种“视觉思维”的方式具有直观、形象、丰富的特点,是学生进行视觉表达的重要方式与途径。然而,“视觉思维”不同于我们常说的“创意思维”：后者是一种求异或发散思维,它强调独创性以及对旧有格式的突破;而前者是一个由“物”到“形”的转变过程,它集观察、思维与表现于一体,更强调视觉观察过程中意义连接与建构的能力。

简介：湘鄂西红色视觉文化审美上具有稚拙、简约和有力度的特点,是革命性与艺术性的统一,质朴与崇高的统一,是那个年代敢于奋斗的浪漫英雄主义情怀和肯于牺牲的集体主义精神的体现。这一“革命体”给我们新时代美术教育事业的启示是,新时代美术教育要表现中国精神的力度,展现时代精神的高度,体现人文精神的温度。

简介：戴士和崇尚、倡导真的源自内心的创造和心手一致的叙述。不管是传统艺术,还是当代艺术,只要是出自真实的内心感受,只要不虚张声势,自欺欺人,他都有兴趣对待。在画画这个问题上,戴士和非常实在,也看得通透,坚信一切从动手开始,从兴致开始,从动心开始,然后诸如创造、个性、方法这些东西都可能在这个过程中——遇到,没有一种成规可以在这个过程中独大始终,畅通无阻。戴士和在好多篇文章里,

简介：一般认为，传统图案是指由历代传承下来的具有独特民族艺术风格的图案。中国传统图案源于原始社会的彩陶图案，距今已有6000年至7000年的历史。传统图案可分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案等多种类型。图案的思想内容取决于社会经济基础，亦是古代社会政治、经济、道德、伦理思想的综合反映。

简介：为保证我国视觉艺术文化的民族性、国际影响力和创造力,提供适合我国国情的视觉艺术产品,需要部分美术院校在新的层次上和模式下审慎探索、培育能够更好把握学术领域和艺术市场话语权的文化艺术方面的拔尖人才。因此,大众化教育时代并举视觉艺术拔尖创新人才教育势在必行。大众化高等教育为视觉艺术拔尖创新人才的产生提供了优选生源的规模基础、教育条件的基础和人才成长宽松的环境基础。而视觉艺术领域的拔尖创新人才的成长受制于许多偶然因素,是综合条件共同作用的结果,这就需要我们将人才培养的观念转变到人才成长的理念上来。

简介：创业精神是大学文化氛围构建的支柱,也是当前高等教育转型可持续发展的动力。本文以创业精神内涵为出发点,对创业精神与艺术设计教育关联性进行分析,探讨了创业精神在园林设计专业人才培养中的应用,这为艺术类院校的园林设计专业教育提供了借鉴。

简介：有关民众生活的“图像的世界。是一个关于由人类所产生和创造的视觉环境的表述，它所包含的比严格意义上的图像要多得多。风俗画《金明池争标图》表现的是北宋汴梁市民齐聚金明池观看龙舟争标的场景。研究结合传统社会统治阶级的民俗策略和不同阶层主体的艺术立场，指出争标节俗实际隐含着北宋皇室巩固皇权和借举办节俗以粉饰太平的目的，而图像更以象征、隐喻的方式印证了统治阶级通过节俗以教化社会的意向。在个案研究基础上，提出民俗学图像研究不仅要理解和解释视觉在“制造意义”之中的意义，在观照范围上也应扩大到图像产生、编辑及其所处语境等阶段的各个“场”，更在认识到将图像视作田野这一意义的基础上，时刻保持民俗学学科的“在场”。

简介：作为“亚运整体视觉设计研究中心”团队的核心成员，本文期望以解读的方式，以具有代表性的《广州亚运城视觉形象景观规划设计》为例，分析广州亚运会视觉形象景观的地域文化特征来源、设计规划思考。以期获得以点代面之效，梳理整个亚运视觉景观设计项目的思路、过程，既是介绍、回顾、总结，为广州亚运留下一份历史的痕迹，也为社会、媒体对视觉形象景观的基本概念理解做一引导。

简介：女性先锋艺术家南希·斯佩罗1926年出生于美国俄亥俄州的克利夫兰,1949年在获得了芝加哥艺术学院艺术学士学位后赴巴黎美术学院深造。斯佩罗是一位反传统的斗士,随着20世纪60年代后期到20世纪70年代女性运动的发展,以及艺术主题、材料、视角的扩展,艺术家能够始终坚持个性,并在男性主导的世界中宣示女性价值。她通过对不同时代的女性图像有如百科图书式的收集和世代相传的女人故事来表达画面,艺术家从中发掘出超过300个恰当有效的形象,这些丰富的积淀慢慢形成了庞大的图像库,她的艺术所带来的全新视觉感受在图像时代中进发出了辉煌的光彩。

简介：“视觉漂变——第二届中国青年版画家提名展”于2006年8月23日在关山月美术馆开幕了。这是一个由版画批评家齐凤阁提名的学术展，参展的十位青年版画家是来自全国各地的学院版画精英。

简介：我国非物质文化遗产中蕴含的中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识．是国家和民族发展的精神体现与文化象征，也是国际社会文明对话和人类社会可持续发展的必然要求。教学实践中，关注美术人文学科的性质．立足非物质文化遗产的视觉开展教学，以课识“非遗”。教学中以课本为载体．结合“非遗”文化．选择补充教材进行教学设计，有的放矢地进行教学实践。运用美术学科的特点．以学生能力可及的学习方式与方法参与到“非遗”文化的学习与传承中。通过基于非物质文化遗产视野中的课堂内外的综合体验大课堂实践．植根课堂，放眼课外，在教学中让学生更好地表达自己对“非遗”文化的认识与了解。

简介：2013年11月7日至8日，由美国威廉帕特森大学（WilliamPatersonUniversity）中国艺术中心、美国新泽西亚洲文化中心主办的“对话：