简介：以整体性理念来研究钢琴教学的手段和方法是20世纪末至今钢琴教学理论的新趋势。这一理念试图超越传统钢琴教学的局限，本着钢琴教学的普及化，以科学的态度、宏观的眼光来进行钢琴教学理论的研究。在这种观念的促动下，国外出现了许多新的钢琴教学理论观点。

简介：音乐教育在中学时期是非常关键的，但受升学率等因素的影响往往不受重视，甚至被视为可有可无的边缘课程。甘肃省会宁县会师中学在学校艺术教育中进行了难能可贵的探索和实践，取得了可喜的成绩。2013年初，会师中学管乐团应邀赴奥地利维也纳参加“第二届奥地利中国艺术节”系列活动，并在金色大厅举行专场演出。在此文撰写后期的2016年9月，笔者又获悉在“首届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛”上，主办单位将特设奖项“艾萨克·斯特恩奖——人文精神奖”颁给了会师中学校长吴泰祥、副校长杜正权，以及阿富汗19岁女孩涅金·帕尔瓦克。④虽然国内几十家新闻媒体相继报道，省内外的中学也不断前去学习取经，但作为一种音乐教育现象，这些新闻性的呈现并不具有学术研究性。

简介：“戏窝”,一般谓之“梨园之乡”,体现了较强的当代文化产业建设的色彩,而“戏窝”这一传统称谓更能凸显戏曲生存的原生状态。每个剧种都有自己的戏窝,它既是戏曲艺术的发祥地,也是戏曲艺人和戏曲观众的集中地。“戏窝”孕育了戏曲艺术,也促进了艺术的交流和水平的提升。对戏窝的考察和剖析可更为透彻地洞悉当代戏曲衰微的原因。

简介：　　联合国教科文组织在物质文化遗产申报多年之后启动非物质文化遗产保护工程,有着非常深刻的意义.这是旨在保护文化的多元性、多样性,避免在世界政治经济强势一统的前提下文化也趋于一体化的有效举措.

简介：古语:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”少儿学琴都将经过一个由感性认知到理性认识的升华过程。这其中不管你“知之”也好,“好知”也好,或者“乐知”也好,都有一个决定因素融入其中,那就是——兴趣。所以想要每个学生都成为“乐知”者,只有兴趣才是最好的老师。纵观奥尔夫、柯达伊、铃木到国内的一些小提琴教育家,虽然他们的教育理念有所不同,但贯穿其中的一个共同点就是把如何来培养学生学琴的兴趣作为实践这一理念的前提,并纳入到教育的全过程,融入在适合不同年龄心理特点和有利于个性张扬的游戏之中,以此来激活学琴的浓厚兴致,达到实践这一理念的目的。通过学习赵薇老师介绍的教育法,我看到“她”可以使学生学琴学得那么轻松,那么热爱提琴,就是溶入了学生们在学琴中好多喜闻乐见而又赋予天性的特殊爱好——游戏,从“玩”中感受到了学琴真有趣、很开心,继而把学琴当作了满足自身需要的一种特殊娱乐。谈到以游戏激活学生的学琴兴致,提高学琴兴趣,我也有很多体会,因为凡是初学的学生,我一般均以游戏加以辅助教育,也从中收到了很好的效果,对培养学生的学琴兴趣起了“推进器”的作用,现特举二例。早在一年前,当初有两名学生学琴不到两个月就提出停学,那天刚好我上《学...

简介：近来，有幸读了山东师范大学音乐学院冯巍巍教授的音乐教育专著《走进音乐课程》，感到耳目一新、收获颇丰，这是一部充满新理念与新实践，体现音乐课改研究成果，对中小学音乐教师和高校音乐教育专业学生均具有指导意义的音乐教育专著。

简介：近年来,我国少数民族声乐教育有着突飞猛进的发展,全国诸多艺术院校开设有相关的少数民族声乐课程,培养了一大批优秀的少数民族声乐人才,同时也普及了少数民族声乐艺术,取得了较好的成果。但是,在这个过程中,也隐藏着许多未被引起关注的问题。文章从音乐功能和人文生态空间角度入手,详细论述了目前少数民族声乐教学模式中存在的问题,并提出相应的看法和意见。

简介：“撮泰吉”是反映彝族先民史前生产、生活的原始仪式剧，风格原始、稚拙、夸张、怪诞。本文从生态美学、艺术史学、民族音乐学等学科理论出发，对其深刻的生态美学内涵（生态觉醒、生态超越、生态审美体验）以及仪式中的某些史前音乐孑遗展开探讨，认为这种原始仪式剧的魅力完全蕴聚于生态化的神奇世界之中，向我们展示了一幅彝族先民与生态和谐共融的美丽画卷。而其中的某些史前音乐孑遗又为人类远古音乐研究提供了现实例证和想象空间。

简介：　　音乐文化在其发展过程中必然会遭遇“变迁”的尴尬.若根据“变迁”（或“变异”）是否受到外力影响来区分,可分为自然的变迁和人为的变迁.若再从所含的不同要素来看,则可有文化形态的变迁和生态环境的变迁等不同情况.

简介：瓦格纳是德意志歌剧的改革者，他的歌剧不同于其他人，在他的歌剧中，始终坚持着戏剧至上的理念。本文通过对《唐豪塞》序曲的介绍，从它曲式结构的特征和管弦乐队的解读方面入手，以感性的方式体会音乐外部，理性的方式分析音乐内部，全面阐述曲式结构与管弦乐队对其歌剧的重大影响。

简介：贵阳市“建设生态文明城市”暨第三届青少年管乐大赛单项赛（独奏、重奏）于2008年11月22—23日在贵阳市文联多功能厅举行，本届大赛由贵阳市文明办、贵阳市教育局、贵阳市文联主办，由贵阳市音乐家协会、贵阳市教科所承办，并由贵阳市音协管乐学会协办，有200余位青少年管乐手分别参加幼儿组、儿童组、少年组、青年组的比赛，乐器类别有长笛、单簧管、双簧管、萨克斯、小号、长号、圆号等。选手们演奏了《春天到》、《铃鼓》、《金婚式》、《波尔卡》、《台莱曼奏鸣曲》、《巴赫D小调赋格曲》、《安妮劳莉》、

简介：二胡曲《二泉映月》的原生场域和文化生态,是20世纪中国音乐从＂自在性＂历史沉淀走向自身文化变迁的社会场景之一。该曲的形成与变异过程,既体现了特定社会条件和国家主流文化影响下,民间传统器乐遗产由于种种定向的＂音乐行为＂,依托＂中西合璧＂或＂不中不西＂等传播途径顽强生存的特点,同时,也由于这些＂音乐行为＂所涉及的民族文化现实存见与传统兴衰,使得相关音乐作品的共享理想、价值观念等诸多社会因素,至今游移于传统与现实之间。

简介：在湘西土家族苗族自治区,保靖县和张家界是土家族人居住较为集中的两个地区,土家族的各种民间音乐都一直被当地的土家族人民传唱.2003年8月22日-26日,笔者利用暑假到湖南省湘西土家族苗族自治区的张家界旅游区旅游.在旅游过程中笔者注意到,当地的文化旅游,尤其是音乐文化旅游独具特色,并引起了笔者的浓厚兴趣.通过观察以及和导游及其他游客的交流,笔者发现当地民歌的传承与传播方式、途径已经由于旅游业的兴起而发生了巨大的转变,民歌在当地人民生活中的功用,在当地社会的作用和意义都已经和民歌的传统定义有了很大的不同.2004年2月23日-28日,笔者又赶在春节期间,下到湘西土家族苗族自治区的保靖县采风.当地土家族人民自发组织的各种迎春活动,诸如调年歌舞、打镏子、唱汉戏等等,且基本上仍然保持着传统民间音乐的功用和传播方式,与在旅游业发达的张家界地区的情况截然不同.本文主要通过对以上两个地区土家族民间音乐现状的比较,探究导致产生差异的原因--所处的生态环境对民间音乐的留存有着重要影响.

简介：近代以来,中国音乐教育的基础是从农业社会转向工业社会时期借鉴西方工业文明基础的学校音乐教育体系的建制。当今人类社会已开始出现工业社会向生态社会的转型,音乐教育也必然开始出现转型,中国音乐教育面临第二次建构。在此转型中,中国音乐教育与中华文明的归复（归属与复兴）以及文化身份的建构是具有方向性的问题。因为在新的轴心文明时代如果中国音乐教育不考虑中华礼乐文明的参照,中国音乐教育必然失却自身文明的立足点,乃至迷失自身而成为西方文明音乐教育的肤浅仿效者。同样,在反思工业化所带来的生态危机的音乐教育之时,西方也在考虑音乐教育建构中文明的归复,正如当今音乐教育实践哲学讨论的兴盛,它是对希腊亚里士多德实践哲学的返本开新。

简介：授课导师：韩锺恩教授参与同学：（音乐学系本科学生）鲁瑶、李明月、周凌霄、许首秋，（音乐美学与音乐批评方向硕士研究生）刘雨矽、王骏星、张乐韵，（音乐美学方向博士研究生）郭一涟、李晓囡。

简介：<正>2003年11月12日至14日,新世纪第二届全国地方戏剧种发展战略研讨会在河南省周口市召开。会议由中国艺术研究院院戏曲研究所、河南省文化厅及周口市委、市政府和河南省艺术研究院主办,河南省越调剧团承办。中国艺术研究院原常务副院长曲润海、院纪委书记王干甫、戏研所副所长刘祯、副所长刘文峰、文化部教科司社科处处长陈迎宪、河南省文化厅副厅长董文建、省剧协副主席郭光宇等出席并主持了研讨会。参加新世纪第二届全国地方戏剧种发展战略研讨会的与会代表

简介：钢琴弦乐五重奏伴唱现代京剧《海港》中的方海珍唱腔《忠于人民忠于党》的混编乐队与五重奏两个版本的唱腔伴奏部分，从编配理念和技法上体现了将西方室内乐重奏与京剧托腔融合，在运用多种音色组合、音区调配和变换演奏法，使各乐器在保留传统的跟腔过程中展现各自特色和组合音色方面拓展了京剧伴唱音乐的表现力，以及在慎用基础低音以免造成过重的音响共鸣、运用复调织体形态、注重强弱拍不同位置的重音节奏等具体手段方面各具特色，对现代中国民族音乐的创作和发展具有一定的启发意义。