简介：奥尔夫音乐教育体系是由德国音乐教育家卡夫·奥尔夫创立的,最开始是一种用于培养儿童的创造性思维的音乐训练教育体系,它的主要理念是＂以人为本＂,注重发掘儿童最原始的本性,以人本身最自然、最本土的状态实现对音乐的感悟。由于奥尔夫教学法在多年的基础教育实践中效果非常显著,现在已经慢慢发展进入到高校音乐的教育体制中,被用来完善和改革传统的高校音乐教育模式,使高校音乐课朝着崭新的方向发展,不再只是重技能技巧而是着重于培养学生对音乐的审美能力,对于提高普通高校学生的音乐素养具有十分重要的意义。本文通过研究奥尔夫音乐教育体系在我国高校音乐教育中的现状来分析本教学法在教学中的实践意义。

简介：高校羌族民族民间舞蹈教学是培养舞蹈人才的重要途径，其教学质量直接影响着舞蹈文化的传播进程。正确把握民族风格、准确拿捏舞蹈动律特征，是高校学生学习的重中之重；分元素、着重点、科学有序的进行舞蹈教学，定能培养出合格的舞蹈人才。

简介：高校音乐教育作为实施美育教育的重要途径,在提高学生审美和人文素养方面发挥着重要作用。本文立足于高校音乐教育教学,对音乐选秀类节目受到当代大学生群体热捧这一社会热点现象展开思考,并提出了几点提升高校音乐教育教学水平,调动学生参与艺术实践的积极性的有效策略,希望能够进一步促进学生的全面发展。

简介：目前的普通话教学改革多集中在教学内容的选择、相关难点讲授方式的探究上,从整体层面探究教学模式变革的尝试几乎没有,成功的实践案例更是无从寻找。基于此,笔者申请了重庆第二师范学院普通话课程教改项目,希望能总结几年来的教学经验和教训,结合我校师范学生实际情况,在前人的基础上,进行普通话分层合作教学模式的探究和实践尝试。

简介：本文通过对湖北省内6所本科院校的环境设计专业实践教学现状开展问卷调查与访谈,掌握实践教学现状,发现实践教学中存在的问题,分析原因,为制定环境设计专业实践教学改革方案提供依据。

简介：本文中,笔者根据近五年的教学经验,分析了大专院校游戏设计与制作专业的生源情况,即艺术生占绝少部分,并且基本功薄弱,现行的艺术设计美术基础与本专业方向不能很好的匹配,所以我对现行的美术基础教学体系进行了改革,用数字绘画方式代替传统笔和纸张的绘画方式,提高学生的学习兴趣,充分发挥学生自主学习的能动力,让学生更好地与后续课程接轨并紧跟行业轨迹。

简介：中国民族民间舞蹈作为高校舞蹈教学的重要组成部分,是舞蹈专业学生需要熟练掌握的。学生通过学习民族民间舞蹈不仅可以提高自身的舞蹈水平和文化修养,还可以更好地了解民俗民风。然而,现阶段很多高校的民族民间舞蹈教学并没有真正发挥出应有作用,致使一些学生只学到了一些浅层面的知识,不能深入了解民族民间舞蹈精粹。所以,本文对当前我国高校民族民间舞蹈教学中存在的问题进行了分析,并且在此基础上提出了有针对性的改进措施,以期待能对高校民族民间舞蹈教学的发展有所助益。

简介：我国是一个多民族的国家,方言种类繁多。为规范民族声乐教学中的咬字,保证声乐艺术的质量,促进声乐学生技巧的进步,在民族声乐教学中,咬字问题需要解决。本文以广东声乐学生为例,来分析声乐教学中咬字存在的主要问题以及解决方法。

简介：色彩构成课程设置的目的是通过对本课程的学习，让学生掌握色彩的理论知识，并对色彩的构成原理进行分析和理解，同时还可以把色彩知识熟练地应用到自己的设计作品中。本文探讨的是把色彩从名作鉴赏到设计应用的应用训练作为色彩构成课程的教学重点，打破“讲授-练习-应用”的传统教学模式，主张在教学中形成“应用-练习-应用”的新型教学模式，并充分发挥学生的能动性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，达到良好的教学效果。

简介：当前许多高校都开设了三维动画专业,为社会提供了大量优秀的动漫人才。然而,作为新兴学科,三维动漫专业的教学效果还有待进一步提高,教学过程还有待进一步完善。为此,笔者提出了＂三位一体＂教学模式,其能够有效推动高校三维动画专业的教学改革,是培养高素质动漫人才的有效途径。

简介：中国民间文化集民族特色和地域风情于一身,蕴含着丰富的传统文化内涵,是非物质文化遗产中不可或缺的组成部分。随着非物质文化遗产保护活动的蓬勃开展,民间文化受到了越来越多的关注和重视。本文从民间文化的概念与特征以及民间文化保护的必要性出发,结合高校教育教学实践,以艺术设计专业课程为载体,探讨如何将优秀的民间文化资源融入高校教育。