简介:<正>电影摄影的肖像艺术是电影摄影师创造银幕艺术形象的劳动过程和这个过程中的艺术思想、方法、风格、创作倾向以及艺术效果的总和,牵涉到电影摄影造型的诸多方面。一电影摄影肖像艺术——现实的渐近线在电影摄影肖像艺术诞生的初期,用特写镜头表现人物面部细微表情,以及用中景以上的景别镜头表现人物的行为,藉此揭示人的内心实质的处理,是电影摄影肖像艺术发展具有历史意义的重大步骤,曾经使人们惊叹不已。法国无声电影最大的导演之一让·爱浦斯坦真切地说,特写镜头使“戏剧发生了变化,使它具有一种令人激动的亲近感。……从来没有任何一张脸这样靠近地俯向我的脸。……在我们之间如果有空隙仿佛是难以置信的。”世界著名电影理论家贝拉·巴拉兹感慨地评论道:
简介:景观摄影是当代风景摄影的一种转型现象,是指建立在冷静、客观、理性、批判的观看方式主导下,以"人造景观"作为拍摄对象的摄影类型。爱尔兰思想家埃德蒙·伯克的崇高理论产生于18世纪,它是基于事物的力量、巨大、无限、匮乏、隐晦、困难、宏伟等因素,是人类能感知到的最强烈的情感,当人们直接面对令人敬畏的自然形式和人类力量时,会体验到复杂的"崇高感"。景观摄影以人造景观为主题,采用大尺寸、全景式大场景来呈现高科技、规模化、快节奏的后现代文化图景,以此展现伯克崇高的特质。本文通过对景观摄影的主题选择、细节呈现、大小对比、光线运用等方面,分析崇高美学在当代风景摄影中的体现,以证明景观摄影的美学来源于伯克的浪漫主义崇高理论。