简介：安太尔及其《机械芭蕾舞》潘澜在２０世纪西方作曲家中，像勋伯格、梅西安、艾夫斯等这样一些极具代表性人物的名字，已经日益为人们所熟知。本文要向大家介绍的则是另一类的作曲家，他的名字似乎对我们比较陌生，然而他曾经活跃于二三十年代的欧、美乐坛，他的创作和演出...

简介：巴洛克时期是音乐史上一个承前启后的时期,其音乐风格丰富多彩,对后世钢琴音乐风格的形成产生了深远的影响。在1685年同时诞生了三位作曲家：多梅尼科·斯卡拉蒂、巴赫和亨德尔,虽然诞生于同一年,但是其音乐风格却各有千秋。众所周知,巴赫的音乐带有深刻的宗教色彩,

简介：电子管风琴与管风琴脚键盘的相同功能，使二者的演奏方式和触键方式基本一致。但二者在结构、发音原理上的差异，又使二者在演奏技巧与触键技巧上有所不同。脚键盘除了没有贴键反弹跳音和FSV（触键微动变音），其触键原理与手键盘一样，所不同的是发力与触键的部位。本文拟对电子管风琴脚贝斯键盘的功能特色和在音乐表现中的作用，以及脚键演奏的常规奏法与非常规奏法进行探讨。

简介：一、作曲家简历一八七四年十月二十日查尔斯·爱德华·艾夫斯出生于美国康内提克特州的一个小城市——邓伯利。一八八五年第一次接触风琴,为自已开拓了扩大音乐眼界的良好条件。一八八七年十三岁的艾夫斯,在家乡圣公会教堂获得了风琴手的(伴奏)职务。从这个时候起,开始尝试作曲。

简介：<正>《阿里亚得妮在纳克索斯岛》是理查·斯特劳斯与著名诗人、剧作家雨果·霍夫曼什塔尔继(埃列克特拉》与《玫瑰骑士》之后再度合作的一部歌剧。作者原来的设想是写一部以阿里亚出妮的爱情悲剧为题材的小歌剧,以戏中串戏的方式放在由斯特劳斯配乐的莫里哀话剧《有产的绅士》之后演出,作为话剧中的主人公宴请佳宾时的

简介：在历史录音的领域中，拿索斯着手发行克莱斯勒录音系列是近期唱片工业的一件大事。有许多历史录音中的名家尽管技艺卓越，却因为年代久远，录音质量差，且难以寻觅而受到忽视。克莱斯勒始终不在此列，他的唱片自问世起就是录音目录上最畅销的品种，大受欢迎，这种欢迎已持续了超过一百年。小提琴家的录音主要分布在RCA与EMI两家公司，

简介：杰出的德国大师保罗·兴德米特(PaulHindemith1895——1963)的作品与新维也纳乐派作曲家的创作形成了强烈对照。这首先说明这位作曲家的整个艺术活动的美学倾向性。为艺术而艺术这一概念本身对他来说是荒谬的,为因他的生活与创作的根本立场是艺术为一切人……兴德米特的积极人道主义立场和勋伯格上流社会的思想立场是背道而驰的”本世纪二十年代,兴德米特成了多瑙埃兴根、巴登——巴登、柏林音乐节的著著组织者与活动参加

简介：2007年11月27日至30日，由武汉音乐学院与中国音乐家协会二胡学会、湖北省音乐家协会联合主办，武汉音乐学院民乐系和附中承办的“新世纪二胡艺术的传承与发展学术论坛”系列活动在武汉音乐学院举行。来自海内外的与会专家代表80余人，会议共收到提交的论文近40篇。系列活动举行了四场“专家论坛与学术研讨会”、一场“学术座谈会”，举办了“胡志平二胡独奏音乐会”、“武汉音乐学院二胡作品音乐会”。这次会议是中国二胡艺术的一次盛会，它必将对新世纪我国二胡艺术的发展起到积极的促进作用。

简介：本文按照"实践·特点·要领"这种论述模式来分别论述了对比南北音乐风格掌握江南音乐风格二胡作品的演奏特点以及江南音乐风格二胡作品演奏要领两大方面。江南音乐风格二胡作品是我国民乐中风格比较明显的作品,属于我国比较经典的音乐文化。本文针对江南音乐风格二胡作品演奏特点进行阐述,以此希望我国更多的人能够了解到这种音乐文化,推广我国传统音乐文化。

简介：翻阅中国文学史与中国戏曲史,波斯胡曲与唐宋乐舞大曲关系似乎近些,但是延伸至宋、金、元诸宫调及其散曲与剧曲,则显得有些遥远而虚无缥缈。事实上,中国传统诗歌与民间戏曲之河一直有着共同

简介：<正>中国弓弦乐器诞生一千多年以来的发展是非常缓慢的。明清时期戏曲音乐的兴起为弓弦乐器的生存发展提供了良好的土壤,胡琴开始入主多种戏曲剧种的伴奏,其作用也愈来愈受到人们的重视,但它毕竟是依附于戏曲的,处于伴奏地位,独立性较弱。辛亥革命以来,随着西方音乐文化的大规模传入,中国音乐家以此作为参照,对中国传统音乐进行了认真的收集、整理、研究和改革,也就是在这个时期出现了刘天华。作为具有革新精神的民族音乐家,刘天华接受了“五·四”新文化运动的影响,立志改进和发展国乐,

简介：胡宣羽2004年2月出生于江西南昌,5岁开始学习钢琴。2010年1月获第4届世界华人艺术节江西赛区钢琴大赛学前组银奖;2012年获第5届＂和谐中国＂全国校园明星才艺展示活动总决赛小学A组器乐钢琴专业一等奖;2013年5月获北京钢琴音乐节9岁组音乐会演奏金奖,8月参加中国音协钢琴考级10级考试,成绩良好,11月获＂中国银行杯＂首届＂未来艺术家＂儿童才艺大赛一等奖;2014年7月获第15届＂星海杯＂全国青少年钢琴大赛江西赛区业余二组一等奖;2015年7月获＂珠江恺撒堡＂全国钢琴大赛江西赛区少年B组金奖。

简介：<正>器乐演奏是一种高级的神经活动,是大脑皮层高度支配能力的表现。这种能力的获得,不是一朝一夕的功夫。二胡演奏者都在努力地追求拉出较好的音色,这就需要去练习、探索。在练习与探索中,运用的方法尤为重要。所以无论搞什么乐器,首先必须学成规矩,然后才能达到思则逾妙的程度。下面谈一下“怎样才能取得二胡较美的音色”问题。

简介：近年来民族音乐逐渐普及并发展,二胡由于其丰富的表现力、优美的音色受到越来越多人的喜爱。二胡艺术的核心是二胡表演,二胡表演能够将二胡曲谱的艺术价值体现出来,二胡批评和二胡鉴赏也要依靠二胡表演体现出艺术价值,二胡表演同样是传播二胡艺术的重要途径之一,因此对于二胡艺术来说,二胡表演至关重要。二胡表演者经过长期表演积累的艺术修养,则决定了二胡表演能否达到诚挚、真实、新颖的效果,能否给观众震撼的文艺享受。本文将就二胡表演者的艺术修养展开探讨。

简介：一、孙文明1二胡的音乐特征所谓江南音乐风格是指江、浙一带的民间音乐。其旋律细腻、流畅、柔美、清婉，而人们的风俗习惯和思想情感，具有浓厚的江南生活气息。因为时代生活使作品都具有表达内心世界为主的倾向，因此在二胡演奏风格上形成了具有抒情性的特点。但这抒情又包含着鲜明的个性色彩，孙文明的抒情富于劳动人民的本色，它更直截了当，带有原始力的；

简介：本文提出弦鸣乐器是按照弹弦——击弦——擦弦的历时顺序发展的。唐代崇尚人声的审美趣味促使了擦弦乐器的发展；击筑之棒转化为轧筝的擦弦之器和奚琴的擦弦之竹片。琵琶及其变体忽雷、火不思在奚琴与胡琴中起到了重要的中介作用，奚琴采用了胡琴的马尾之弓演变为现代的二胡。胡琴采用了奚琴的擦弦之法发展为“火不思”状的擦弦乐器家族。小提琴的擦弦之法是中国西传的，而小提琴的马尾弓则可能由西东传到中国。所以．小提琴乃中国擦弦之法与西方擦弦之器联姻的产物。

简介：二胡是无指板且没有任何品位的拉弦乐器,演奏中除空弦音之外的每一个音都要由演奏者精确地按准.

简介：胡忌先生在其自存本《宋金杂剧考》的《自序》第五页(最后一页)背面记有关于《水云村稿》的读书札记一则,全文如下.

简介：二胡最早始于唐朝，又称胡琴，至今已有一千多年的历史，是我国传统乐器之一。随着时代的发展进步，人们对于传统文化艺术的保护与传承越来越重视。二胡成为许多家长为孩子选择的艺术课程之一，在少年宫教学中越发受到欢迎。本文对少年宫二胡重奏教学展开探讨，对二胡重奏教学的必要性进行分析，结合当前我国二胡教学的现状，提出实践与探索的方式。

简介：由中国音乐学院附中民乐学科主办的“朱丹妮附中毕业二胡独奏音乐会”于2008年12月18日晚在中央音乐学院音乐厅举行。