简介：关于蒙古文字现今使用的形态,人们多以语言与文字的关系作为研究对象。蒙古文字之所以成为现行的书写形态与结构,与蒙古民族长期以来的游牧文化、草原生活方式有密切关系。将蒙古文字的游牧文化背景与汉字成形的文化背景进行比较,不难看出,蒙古民族对于自身生活状态的理解,被反映到所使用的文字结构中,因此,游牧文化对自己文字的影响具有相对唯一性。并且,在进一步挖掘文字形态的基础上,通过对蒙古文字造形特征的研究,分析出蒙古文字成形渊源中所特有的民族文化规律。

简介：一个线条流畅的视听区，必须要以合理的设计为前提，既要使日常用品方便取用，又要满足视觉空间流畅美观，在这其中，收纳的确是一门学问。

简介：家居中的“慢餐”来自心态的转变，虽然距离吃饭的时间还早，但准备工作却在温条斯理的节奏中，一点儿一点儿地开始了。而这一切的实现，需要舒适的厨房环境，以及人性的厨房设置作支持。

简介：<正>中国素有"衣冠之国"的美称,我国的少数民族则是"衣冠之国"的重要组成部分。不同民族的服饰各有特色,尤其是蒙古族妇女的服饰,十分讲究。受地域环境、风俗习惯、生产方式的影响,蒙古族妇女的服饰经过浩瀚历史长河的洗礼,形成极具特色的物质文化和精神文化。其中头饰的部分更是华彩篇章,直接反映了蒙古族妇女的社会地位。不同年龄段,不同身份,不同地区的蒙古族妇女佩戴的头饰也不尽相同。蒙古族妇女缠发髻的习俗可以追溯到蒙古汗国和

简介：<正>源远流长的中华民族舞蹈艺术,按照地域环境、经济形态、生产生活、风格特征和审美属性划分,主要可以分为农耕型和游牧型两大舞蹈文化体系。它们在漫长的岁月中,不分伯仲地沿着各自社会发展轨迹同生长、共命运、互支撑,并且以“最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现”(转引自闻一多

简介：蒙古族抒情歌曲的美声表达是继承和弘扬本地区民族歌唱艺术特质的基础上，融入欧洲美声唱法的技巧的优势和长处而诞生的演唱方法。其具有深厚纯净、舒缓平稳，流畅活泼、优雅深沉的演唱风格特征，它的形成和发展与内蒙古地区丰厚的民族文化底蕴、多种文化的对话与交流、蒙古民族审美心理表现传统以及当今社会广大人民群众日益提高的精神文化需求有着密切关系。

简介：<正>宗教舞蹈“查玛”,是古代蒙古族人民在吸收借鉴藏族宗教舞蹈“羌姆”的基础上,逐渐演变发展成为一种具有民族特征和地区特点的宗教舞蹈种类。新中国成立后,曾经有一些舞蹈工作者在不同年代对这种广泛流传在内蒙古各召寺(蒙古族称寺院为召寺)中的宗教舞蹈进行过采风、挖掘、搜集、整理,为蒙古族新舞蹈艺术提供了极其珍贵的艺术养料和宝贵的文化资源。当今时代,怎样将这种濒临失传的艺术财富,尽其可能地保存下来、传承下去,已经成为我们

简介：乌日根1993年毕业于鲁迅美术学院油画系。鲁迅美术学院有着深厚的艺术传统和活跃的艺术氛围,宋惠民、韦尔申、刘仁杰、王岩等一批国内具有影响力的油画家在这里从事教学和艺术创作活动。学院式的训练为乌日根从事艺术打下了坚实的基础,同时耳濡目染也使乌日根逐步具备自身的艺术观。大学毕业后他回到内蒙古,并任教内蒙古大学艺术学院。

简介：<正>舞蹈是以人的自身物质条件为载体的一种特殊的艺术门类。正是因为人体的动作语汇和风格因人而异、千姿百态,所以自古至今难以用“舞谱”的形式记录或者恢复传统舞蹈的本来面目,最有效的方法莫过于采用活态化的传承方式予以再现舞蹈的“真面”,并且首先应当从舞蹈教学抓起。为了使蒙古族传统民间舞蹈在梳理、整合、浓缩、优化的基础上保存下来、传承下去,我在民间盅子舞等项目的教学实践中,切身体会到蒙古族传统舞蹈无论在艺术上还是在文化上魅力无穷、博大

简介：蒙文《格斯尔传》于康熙五十五年在北京用木刻版刊印,其全称为《十方圣主格斯尔可汗传》共七章,是国内到目前为止发现的最早的《格斯尔传》蒙文版本。早期学者一直认为《格斯尔》是蒙古人的作品,直到十九世纪末二十世纪初,藏族生活的地区出现了大批《格萨尔》,在数量上和内容上几乎涵盖了蒙古族的《格斯尔》,于是一些专家学者开始把这部史诗与蒙藏两个民族联系起来,进行深入研究,部分学者认为蒙古族的《格斯尔》可能来源于藏族的《格萨尔》。关于它们两者之间的关系,目前归纳各家所言形成了四种意见:一、认为蒙古《格斯尔》是藏文《格萨尔》的翻译本。二、认为蒙藏两种《格斯(萨)尔》之间无任何关系。三、从版本角度讲,蒙文《格斯尔》来源于藏文《格萨尔》。四、认为蒙藏两种《格斯(萨)尔》是同源异流的作品。持上述第一种观点的王兴先教授从两部史诗的版本、主要人物的姓名以及史诗的主人公格萨尔这个艺术典型是否在历史上真有其人等问题列举了许多实例,通过对这些方面的实际分析研究,得出这样的结论:蒙文《格斯尔》和藏文《格萨尔》有着极为密切的关系,前者来源于后者,其中有的部分是直接译自藏文《格萨尔》,有的经过改编和加工,还...

简介：安代舞是内蒙古带有宗教色彩的舞蹈,起初源于治病,但其功能随着时代的变迁也发生着变化,已不是早期以祛病为目的,而已经演变为表演、娱乐性民间舞蹈。因此对其动作特征及功能演变的探析,对于安代舞的研究显得尤为重要。本文采用文献资料法、历史与逻辑相统一,刍论安代舞的动作特征及功能演变过程。

简介：<正>蒙古族在漫长的历史进程中,创造了灿烂辉煌的音乐文化,其中蒙古族传统乐器显得犹为独特。长久以来,相对于丰富多彩的蒙古族器乐文化,对其乐器分类学及音乐本质和文化内涵的科学研究与理论关注相对处于滞后阶段,甚至有些领域至今属于理论空白。在本文中,笔者提出将蒙古族弓弦乐器分为筒形琴箱胡尔类乐器和梨形琴箱潮尔类乐器两大类,试图通过论证这一分类方法的合理性,对笔者所提出的“蒙古族潮尔类乐器”这一概念的文化内涵与特征进

简介：达斡尔族曲棍球运动有着深厚的历史背景,具有很强的民族性、广泛性和民间性,是我国少数民族传统体育项目。文章以莫力达瓦达斡尔族自治旗开展曲棍球的基点学校为研究对象,通过对曲棍球动态发展状况的研究,并利用数据统计法和逻辑分析法对达斡尔族曲棍球推广的影响因素进行分析,在此基础上得出结论,提出建议,为曲棍球运动的后备人才建设提供新的培养模式。

简介：<正>三江侗族自治县共有十六个乡,其中,有八个侗族乡,十四万侗族人民,分布在各个高山侗寨。侗族以“歌舞之乡”名扬四方。他们民族节日很多,一年四

简介：此文简要地叙述了西双版纳傣族自治州的教育发展历史和１９７９年党的十一届三中全会以来的美术教育发展概况，重点介绍了几个有代表性的中小学因地制宜、就地取材，利用传统的民族民间美术，创造条件发展美术教育的实践和取得的成果。

简介：关于当代蒙古族音乐生活的变迁及传统音乐的存承问题，都可以在城乡关系的探讨中寻找答案。草原的城镇化，促使出现了以城镇为中心形成同质化、普世化的现代音乐生活方式，同时它从城镇向牧区扩散，深刻地改变着牧民固有的音乐生活方式，进而对传统音乐的存承造成影响。城镇化及城镇导向的现代音乐生活方式的建构，是一种各种空间重组的过程。在民族化与国家化、地方化与世界化的两对双向互动当中，形成了蒙古族当代音乐文化生态景观。教育是实现民族现代化的主要手段。现代教育正在建构和普及“超民族性”和“超地方性”的普遍性知识话语体系的同时，正在消解地方传统音乐的固有存承模式。而城镇音乐生活的乡土取向、现代教育对传统音乐的征用，则体现了当代城乡互动以及民族音乐生活现代化的复杂性。

简介：国家、民族、族群在其发展历程中，形成不同的记忆，并通过符号文本、书面文本、口头文本等多种形式来延续，并在此过程中完成历史的再表述。蒙古族长调作为口头文本，一方面以歌词的延续来承载其族群特殊历史过程，另一方面进行着现代变迁。文章以土尔扈特部长调为载体，期望透过现代田野来重构历史事实，从田野路径、长调记忆、音乐声态三维度解析传统与现代博弈中的蒙古族土尔扈特部长调音乐文化。

简介：内蒙古各城市开始打造民族性建筑,要求特色文化要融入特色建筑中.蒙古族传统吉祥图形作为一种＂符号＂,一种代表蒙古族特色的符号融入现代建筑中,代表着蒙古族文化的发展.

简介：蒙古族传统服饰是草原文化的独特载体,是悠久民族精神的象征物,也是草原先民留给当代蒙古人的宝贵文化遗产。然而进入新世纪以后,随着全球化的浪潮涌入草原大地,青年一代蒙古人的审美观念也发生了巨大的改变,导致了蒙古族传统服饰文化的传承危机。文化全球化浪潮所带来的服饰审美观念的变革是服装发展的必然趋势,如果无视这一点必然沦于抱残守缺的境地。如果要在工业时代绽放出服饰独特的个性风采,必须要深深植根于民族服饰文化的沃土,汲取民族服饰的艺术营养并将其与现代服饰设计理念和设计方法有机融合为一体。这样,我们就能设计出'以民族文化为基础应万变,万变而不离文化根基'的特色化现代服饰。

简介：纵观人类音乐历史发展的历程，音乐的产生与人类的图腾崇拜和劳动信仰有着密切的联系。无论是我国古代的雅乐体系还是蒙古族的图腾音乐体系，在形成的原则和音乐对象的意象演奏表达方面都有着很大的相似之处。从音乐哲学的延伸流派来看，中原音乐文化的宫廷音乐、祭祀音乐、仪式礼制音乐都是从早期图腾神话音乐体系逐渐分离出来而形成的。同样，蒙古族自身民族音乐体系的建立和内蒙古各地区音乐流派的形成也与远古代蒙古先民的图腾意识崇拜有着密不可分的联系，在蒙古民族音乐的元素框架下蒙古人的图腾意识是影响着音乐精神形成的主要因素，可以说蒙古先民的图腾意识和自然崇拜情感在蒙古音乐体系的灵魂，近似于音乐膜拜的思感是蒙古音乐精神的源泉和动力。