简介：社会主义美术创作多元化的趋势已渐明朗,或者说是大势已成。这是党的“双百”方针的必然,是国家“对外开放、对内搞活”政策的必然,是时代发展的必然。美术创作的多元化,必然要求美术教学的相应性,美术创作一反以前的雷同化、模式化,必然对已经一成不变的基础课教学产生疑义与置否。但艺术发展的历史性与继承性是不容置疑的,包括抽象艺术对具象艺术也是一种发展与进化。因此基础课教学的延续性(经验积累与完善发展)较之艺术创作则又具有“以一应万”的相对独立性。国外一

简介：左下方是一幅有趣的图,是一个"有意味的形式"--它就像困境中的中国电影,尤其可以惟妙惟肖地描绘、、等影片的处境:高科技、大制作、全明星、成功的市场运作……这些从好莱坞借鉴来的秘密武器统统被用于武装中国电影的第一批重磅炸弹,可惜带给观众的除了期待,还有失望--这些影片似乎都"缺了一点什么".

简介：许多年里，阎秉会的作品震撼着批评家们的感觉，又令批评家们难以把握，主要是难以对他的艺术作出归纳性的表述。他的画是显然离开了传统水墨的范畴，因此，在传统绘画理论体系中找不到对应他艺术的术语。

简介：我们生活的这一片神奇的土地,物华天宝,人杰地灵,宋代大文豪苏东坡曾在诗中写道“买田阳羡吾将老、从初只为溪山好”,并将此地视为第二故乡。近代美术名家徐悲鸿,钱松虽、吴大羽、尹瘦石、吴冠中均是从宜兴这片故土走出去的。因此.我们依托耕读传家的民风和学养深厚的文化底蕴,开展游戏精神观照下的幼儿水墨课程研究,用顺应童心童趣的水墨表达艺术形式,用幼儿自己喜爱的方式去观察世界、体验生活、理解意义,在游戏化的情境中感悟水与墨的冲撞、融合,感受墨色在宣纸这种传统的古典书画用纸上产生的特殊韵味.体验水墨活动的快乐。

简介：对于传统戏曲的保护，并且在政策和行动上加以落实，夹际上是从改革开放特别是新世纪以来开始的。鉴于昆曲深厚的文化底蕴和它在中国戏曲发展史上的独特地位，中国政府在第一次向联合国教科文组织申报“非遗”项目时即选定了昆曲。这既是对昆曲文化价值的认定，也是对文化遗产衰微的一种警示。

简介：老庄哲学对中国山水画艺术的形成和发展产生了重大的影响，尤其是庄子哲学中的美学思想。而明瓒山水画的写生与创作又将庄子美学思想的出发点和归宿点准确地定位在他的艺术修养上、画家在山水画创作的过程中建立和发展恒定的美学思想的真正意图在于，通过修养的功夫使主体达到感悟味道的自由人生境界，通过艺术创作来阐述自己的理想，充分发挥了他自由、挥洒的浪漫主义情怀，怀抱一颗淡然的心境，从观照自然、感悟天道中思考人生因此，从思辨的角度看，明瓒山水画创作的艺术精神与庄子的关学思想就不期然契合在一起。

简介：但是看不到人的精神在实质上是深还是浅、是进还是退,而这个境界就是现在人大多不认识的大化之境,这是由于精神价值不受重视或是没有文明境界所致

简介：在中国绘画史的发展历程中，山水画是最能代表民族文化精神的画科而蔚为大观，“仁者乐山，智者乐水”，也是中国古代最高的人文理想。早在魏晋南北朝时期，宣扬“老、庄”思想的玄言诗发展到一定程度已成为政治说教，变革势在必然。于是，自宋初谢灵运始，由玄言诗转为山水诗。所谓“宋初文咏，体有因革，老庄告退，山水方滋”，文人士大夫们为追求像“老庄”哲学那样的超脱红尘、净化心灵，

简介：无论是正在如火如荼进行着的奥运赛事，还是7位优秀艺人各自的事业，“拼搏”两个字是永远的主旋律。在这个炎热的夏天，7个朋友与Easy杂志分享了他们各自关于运动、关于工作的拼搏精神。而他们的”故事”也将在8月中旬开拍……

简介：清人方亨咸曾说过这样一句话“绘画，清事也、韵事也，胸中无几卷书，笔下有一点尘，便穷年累月，刻画镂研．终一匠作耳，何用乎？”纵观中国绘画史，古代的绘画大师．哪一个是仅靠笔墨技巧而获得成就的？哪一个不是饱学之士？但是．当今画界却是鱼目混杂不学无术者有之．仅靠玩弄笔墨而大呼“已达文人画至高之境”者有之，一知半解者有之，投机取巧者有之……虽然中国画讲究笔墨，

简介：关羽是以一种纯东方式的思维方式回归自我的画家。阅读关羽的画作常常能使人进入到一种“无所往而生其心”的境界，从某种程度上说，我甚至认为关羽是一位禅者，一位已获得东方文化精神所推崇的那种自由自在，往来无碍、无我无他的洒脱境界的精神贵族。他的画是神秘主义的，但有一种东方式的宗教情感在里面，然而又没有很明确的宗教指向，只是很浓厚的东方文化精神的气氛和东方宗教的神秘感弥漫在里面。

简介：不管人们是把它当作喜剧创作的难得佳品,还是视为一簇集锦笑话,或者对号入座,每看一集贬斥一番,以求还我自尊,120集空前长度的情景喜剧《我爱我家》,获得了收视率、社会反响以及经济效益三方面的丰收。倘若与国产电视剧大量平庸寡味、名存实亡、无声无息的状况相比照,再以我国喜剧艺术曾经经历过的漫长的蜇伏期为背景,《我》剧的那几分活泼和俏皮就显得姗然可喜了。

简介：约翰·赛巴斯蒂安巴赫（1685-1750）德国最伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。他笃信宗教，其创作以复调手法为主。构思严密、感情内在，富于哲理性和逻辑性，代表了巴罗克音乐发展的顶峰。巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响，为世界古典音乐树立了丰碑。因此，他被称为“西方音乐之父”。百年来，无数的音乐学习者被他纯净、严谨、天籁般的音乐深深吸引，

简介：由科技理性构建的现代世界充满复制的符码和信息，千变万化正让位于千篇一律，艺术的独一无二性和身份性也受到冲击。在物质发达的世界里，人类的精神没有日益强大，而是愈见萎缩，从大屠杀到艾滋病，从悲惨的自杀到沉浸消费主义等等，成为人类精神疯狂与赢弱的显著体现。这个只有广度没有深度，只有宽度没有高度的世界，就是一个精神贫困的世界。在这个飘渺无依的世界里，艺术的命运如何，人类的精神家园谁来守护？

简介：油画风景画属于题材内容的学术划分，在油画史上其最为重要的时期,或者说具有划时代的学派意义的时代当数法国的“巴比松画派”,这是欧洲油画作为一个具有学科确立的“艺术史时间”（风景画在艺术史上的确立）之始。在此之后，欧洲的法国又出现了印象派绘画的运动,印象派绘画的开山之作——莫奈的《日出。印象》是一幅风景题材的作品，以莫奈的“我画的不过印象而已”非正式的命名,使“印象派”登堂入室。

简介：'三种目光'是三位出生于上世纪50年代的艺术家李士进、孙纲、王焕青三人联展的题目,为什么是'三种目光'呢?隐藏在'三种目光'背后又有什么样的文化语义呢?'三种目光'究竟给我们带来哪些启迪呢?带着这些疑问,我走近了'三种目光'中的三位艺术家。'三种目光'呈现的是:李士进以他精擅的油画静物,以一种'无言的对话'方式讲述着他的心理诉求和艺术追求;孙纲则以一种'优雅的叙事'描述了都市化一种

简介：漫画在现在的中国，其社会认识和批判的天性已经萎缩。上海美术馆于2011年8月举办的黄尧艺术展，则为我们提供了一个20世纪三四十年代具有独立精神、既冷静揭批社会痼疾又热忱鼓动社会救亡的漫画家样本。

简介：泰戈尔在《飞鸟集》里写道：“世界上的一队小小的漂泊者呀,请留下你们的足印在我的文字里。”我常想着把我的痕迹留在一幅幅画面中。绘画可以说植根于人们的生存方式和文化环境之中,是对自己的生存方式及文化类型的视觉语言的思考和回应。我选择了这一技术和材料语言来传达和表述。早在春秋战国时代,齐人记载的百工之事的史籍《考工记》中,就揭示了“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可为良”的艺术创作规律和美学原理。

简介：柳宗元《江雪》一诗的意境之美，在于一种“冷寂”的艺术特质。由“孤寂”、“寒寂”、“静寂”、“空寂”、“禅寂”五重境界，构成了这一艺术特质，并与柳公的人生际遇、精神处境融合到一处，产生了史诗般的悲剧精神，以至《江雪》无可厚非地成为中国诗歌史上的“最短离骚”。

简介：采风中,无论走到哪里,听到何种音乐,总能感觉到一种属于＂中国＂的元素和音乐品性,在这称此为＂中国传统音乐的内在精神＂。它具有跨地域性质,具有属于＂中国＂的＂国性＂。然而,这种＂内在精神＂和＂国性＂是什么呢？文章将从四种关系来回答这一问题。