简介：＂颂圣＂是中国历史画的恒久主题之一,在20世纪后半叶达到巅峰状态。在不同历史时段中,画家们持续创制出颂扬古代帝王和现代执政党领袖的美术作品,不但为实现国家政治宣教意图立下功劳,也在艺术本体语言创造上取得较高成就。传统君主崇拜观念的沿袭,现实社会压力下对政治或经济力量的依附,以及对现代国家领袖的真诚拥戴,是中国＂颂圣＂历史画繁衍不息的主要原因。虽然大量＂颂圣＂主题导致绘画自律性的缺失,但部分优秀艺术家仍能凭借个人天赋在有限历史条件下,创造出有一定艺术价值的历史画作品。

简介：当代少儿国画越来越多元化的表现,加上孩子们天真、童趣的表达,对于我自身的人物画创作大有启发。

简介：衢徽古道始于衢州西安门,途经西区、石梁、下村、寺桥、七里,翻过大头岭到常山县毛良坞,再从洪桥穿越雷公岭至灯盏坑,从淳安白马然后到达安徽徽州境内,全长约100公里。古道穿越千里岗山脉与白际山脉相连接,历史上这是一条衢州与常山、遂安（今淳安）和安徽往来的主要交通要道和贸易通道。衢州人从这条路挑盐去安徽,淳安白马、毛良坞和七里的竹子、木头、茶叶等山货通过古道源源不断运往衢州。

简介：在北京宋庄镇小堡村有一座非常醒目的建筑一一大戚电影机收音机博物馆，馆主戚建钢出生于1980年，如此年轻的他竟然对这些老古董感兴趣？用戚建钢的话讲，他从小便痴迷于收音机、电影机，收藏这些老物件延续着他的爱好。这是戚建钢自筹资金建立的一个大型私人博物馆。

简介：处于社会转型期的当代中国，面临着从价值标准到思想观念的巨大变化。反映在当代艺术的面貌上，则呈现出多元化发展的总体态势，艺术表现手段丰富，艺术表现形式多种多样；同时，人们的浮躁和追慕时尚的欣赏眼光也不可能不影响到艺术家。在这样的时代，坚守和追求艺术精神之境就显得十分难能可贵。成长并成熟于这个时代的李项鸿，一直潜心于水墨山水画创作，致力于山水语言精神的研究和探索，进而确定了自己的艺术道路。

简介：沈英妹，女，桂林市临桂区五通镇人，1998年开始尝试在树皮、猪皮、牛皮上绘画。其“皮画”以少数民族人物少数民族风情为主要题材，将中国水彩画和西洋画技法相结合，其画风古朴而自然。成立了三皮画社，是当地有一定影响力的画家。其绘画品种达20多种，是桂林五通农民画的代表。

简介：张继馨又名馨子，1926年出生于常州。现为中国美术家协会会员，中央文史研究馆书画院研究员，民进中央开明画院研究员，江苏省文史研究馆馆员，江苏省花鸟画研究会顾问，苏州市美术家协会名誉主席，苏州市职业大学教授，苏州大学艺术学院、广州大学松田学院客座教授，泰国曼谷中国画院名誉院长，台湾艺术协会高级顾问。曾任苏州职工第二工学院（全日制）教师，后又担任吴门画苑设计员，曾任苏州工艺美术职工大学教师、副校长、代校长。曾任苏州市美协副主席，以及苏州市民进文化工作委员会主任等职。

简介：传统戏画在新时期继承与创新的美术探索语境下生发出图式别致、形象新颖的戏曲人物画,包括戏曲速写、水墨戏画、戏曲油画、卡通戏画。新时期戏曲人物画的具有普遍性的"漫味"特征,即速写性、戏谑性、稚幼性。戏曲漫画在流行卡通文化和视觉文化影响下形成了强化视觉的、批判的、拟物的图像叙述模式,体现"萌"的审美新趣味以及间离观看的创作宗旨。戏曲人物画的"漫味"因素是中国美术现代化转型中美术的收获,它对当代绘画的创新探索起到启迪作用。

简介：

简介：北方的鲁迅美术学院有一个画国画和北方传统不大一样的人，他叫毕学军，熟悉他的人都叫他老毕。在名片上，他也这么印着。“北方传统”该如何界定，以及界定了之后北方的画家们是否认可，可能是一个挺难缠的问题，所以还是大家心照不宣的好。

简介：岭南画派是出现在近代中国广东地区的一个重要绘画流派,深受日本绘画的影响。20世纪初,岭南画家们纷纷赴东瀛留学,吸纳西方科学,研习日本绘画,为之后改革传统国画、开创岭南画派奠定了基础。本文以博物学大潮下的日本为背景,试图探讨博物画对岭南画派之写实风格形成的影响。一、日本博物画（一）博物学及博物画的西学东渐博物学（naturalhistory）对大多数人来说已比较陌生,事实上它是18、19世纪的一大学科。

简介：李流芳是明末著名的诗人和画家。他生当国家颠危之际,多次应会试而不中,无奈息影林泉,以诗画自娱。他或依诗作画,将唐、宋诗家清旷萧疏的诗意化为朦胧恍惚的画境;或以诗意为画,借助缣素笔墨以泻胸中意趣和情思。他的“诗意画”多为意境清雅的山水,墨韵滋润浑厚,寄寓了哀乐无端的感慨之情。他这种以绘画消解功名无着的现实焦虑,缓释没世而名不传的生命忧伤的情怀,促使他形成了酣畅而清润的笔墨特征和简练有法的构图模式,在画面简远超逸的朦胧中,传达出明丽清绝的情调。

简介：保定画院院长袁辉先生是颇有个性和影响的艺术家。显而易见，他的绘画语言非常传统，却又独树风标，卓尔不群。

简介：牡丹花是我国久负盛名的花卉,有＂花中之王＂的美誉,历代画家泼墨施彩,描绘牡丹的丰姿绰约,笔下名作层出不穷,是我国弥足珍贵的民族文化遗产之一。牡丹素材在美术作品当中既是最常见的创作题材,也是大众喜闻乐见的艺术形象。它以其独特的美姿和吉祥、富贵的象征,给人以精神上的美感,或写意写实、重墨重彩,或以面造型、聚散结合,或构图丰满、繁而不乱,都能显现出牡丹的雍荣华贵、富丽堂皇的特有气质。

简介：何水法1946年8月生于杭州,祖籍绍兴,1980年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系花鸟画研究生班。现为全国政协委员,浙江省政协常委,浙江省人民政府参事,中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺术委员会委员,中国画学会副会长,浙江省特级专家,浙江省美术家协会副主席,文化部中国艺术研究院研究生院教授、博导,西泠印社理事,乌克兰国家艺术科学院院士,乌克兰利沃夫国立艺术学院荣誉博士,福建省画院、福州画院名誉院长,杭州师范大学美术学院名誉院长,洛阳画院名誉院长,洛阳师范学院美术学院名誉院长。

简介：平抛运动是一种水平方向匀速运动、竖直方向自由落体运动的匀变速曲线运动．根据这两种分运动形式，我们一般可以解决常规问题．但是，如果我们能抓住平抛运动的特点，巧画辅助线进行研究，往往可以快速直观解决那些看似比较难的平抛运动问题．

简介：学兄黄强，大学时高我一年级，他是油画专业，天资聪颖，视野开阔。记得在大二时，在大家都在研究写实，他已经开始关注研究现代派了。毕业30多年来，一直从事美术编辑工作，工作之余涉猎插画、连环画、国画、设计等，转益多师，且成绩斐然，有很强的造型能力和较高的审美修养，近十几年主要以山水画创作为主。

简介：水陆画是寺庙中举行水陆法会时在水陆道场中悬挂供奉的宗教人物画,它是随着水陆法会的发展与兴盛而逐渐完备的。据现有资料记载,水陆法会产生于南北朝时期,水陆画则产生于唐代中晚期,在宋代迅速发展并普及开来。明清时期,水陆法会内容及水陆画图像体系已非常丰富,水陆画不但在佛教仪式中应用,在道教仪式中也得到普及,且形成了自身独立而丰富的图像体系。水陆画不但有上下堂区别,还有卷轴式、壁画式及版画式等形制的不同。现存水陆画大多为明清遗物,由民间画工所作,少部分出于宫廷画师之手。由于粉本的使用,水陆画继承并展现了隋唐以来人物画的传统,一堂水陆画所绘人物常常多达五百余位,题材范围广泛,包含了儒、释、道三教内容。水陆画既是宗教艺术,又是民俗艺术,其图像内容传达了民俗信仰观念和宗教审美情感,因此具有较高的学术研究价值,其研究成果对佛教史、道教史、三教合一史、绘画史等研究都有着重要意义。

简介：姚鸣京是一位勤奋、踏实且不事张扬的艺术家。他在自己开辟的一块土壤上默默地、辛勤地耕耘着，不断地有所收获。他迷恋山水，特别钟情于水墨构成山水。他在这方面的才能，曾得到他老师卢沉的器重，认为他在水墨构成上颇有悟性。十多年来，他对水墨构成的兴趣一发不可收拾，在各种展览会上推出自己有个性的作晶，受到画界的关注。

简介：目前，幼儿园都是将音乐和美术作为两门单独的课程在开展，但是时间久了就会发现：一节音乐课唱唱跳跳过后，兴奋有余而形象感染不足；而一节美术课，画画染染过后，总让人感觉活泼气氛欠佳。