如何培养小学生的绘画能力

如何培养小学生的绘画能力

赵学灵

赵学灵

〔摘要〕美术在培养学生德育，启迪学生智慧，陶冶学生情操以及发展学生独特的个性和创新能力、实践能力等方面都具有重要作用。美术教学应当从本学科特点出发，遵循学生心理发展规律，采用生动活泼的教学形式，激发学生学习兴趣，激发学生思维，培养学生能力，让学生在良好的情境中感受美、创造美。

〔关键词〕新课标美术教育绘画能力途径

小学生的美术教育，是小学文化教育必不可少的组成部分，它是启蒙教育，不是专业教育，正如小学生学语文不是为了培养文学家一样。它补充了书本的不足，扩大了孩子们的视野，丰富了他们的文化生活以及对开发他们的智力、陶冶他们的情操有特殊作用，对小学生德智体美劳全面发展有推动作用。在普及美术教育的基础上，会出现一些小绘画天才，会成为我国未来的美术家。但这只能是极少数。不过，在小学时期受过一定的美术教育，对孩子未来的文化素质和人格素质都会有良好的影响。

因此，美术教学应当从本学科特点出发，遵循学生心理发展规律，采用生动活泼的教学形式，激发学生学习兴趣，激发学生思维，培养学生能力，让学生在良好的情境中感受美、创造美。怎样提高学生绘画能力呢。

1激发学生绘画兴趣

兴趣是学习的动力。激发学生绘画的兴趣是提高学生绘画创作能力的关键。儿童幼小的心灵渴望认识生活、认识世界，他们对周围丰富多彩、千变万化的自然现象和生活事物极感兴趣，最受模仿，常常兴致勃勃地用手中的笔绘制出自己心中的那一片天，孩子们塑造出的抽象粗犷、带有稚气的画面，所产生的运动感觉和劳作成果，使他们精神感到愉快，心里得到满足。绘画是一种眼、脑、手互相协作，感觉与思维相互渗透的活动，它对于鼓励儿童热情探索、展开想象、积极创造、丰富和发展他们的智力活动，都是有重要的作用。只有学生对绘画产生了浓厚的兴趣，在学习过程中才会积极主动，创造性才能表现出来。

兴趣以深厚的情感为基础。通过“情境”的创设，增强学生对审美客体的情感体验，增强感情认识，促进学生感官的全方位参与，激活学生在美术活动中观察、记忆、想象等审美元素的运动，以陶冶情感为动力，激发学生积极主动参加认识美、欣赏美、创造美的教学活动。使学生从“要我画”变成“我要画”。

1.1组织兴趣小组，树立榜样。教学中要特别注意优秀生的培养，对那些素质好、认真学、水平高的学生应采取多种形式，加强辅导。由这些“小画家”所起的带动作用也是十分重要的，能进一步调动同学们的积极性，使美术课越上越好。

1.2利用范画的影响力。在授课前精心设计范画，组织学生共同欣赏分析，或在课堂上当场演示，使学生每节课都能看到艺术水平较好的范画。对引发学生学习美术的兴趣产生很大的作用。通过欣赏范画，学生可以看到教师的绘画技能，从中吸取一定的经验，也可从中摹仿。

1.3生活展示应用美。生活是现实的、直观的、每位学生都有体验，都有自己的独特的感受。通过记忆、联想等方式展示生活，感受情境，是美术教学中必不可少的组成。马克思美学告诉我们：“美的根源不是人的主观感受，而是人的社会实践”。利用课堂、展示生活原色，在实践生活中完成审美活动。

1.4故事情境描绘美。故事是学生最爱听的，也是最能吸引学生注意力的，它能激发学生学习兴趣。通过故事的导入，通过语言的描绘来表现情境，这对学生的认知活动有着一定的指向性，并且带有感情色彩作用于学生的感官，激发学生的情感。如教学《色彩的冷暧》时用故事来加强冷暧的认识，通过畅游月亮王国、太阳王国，感受月亮王国的冷色意境，太阳王国的暧色氛围，促进学生对冷暧色的感知。

2培养学生观察绘图能力

一切艺术创造都源于生活。这就需要学生观察生活，体会生活，捕捉生活的美。提高学生的绘画能力，我认为培养学生的观察能力是前提，在美术教学中，观察是收集素材的主要源泉，学会了观察，在绘画时恰当地去取舍，就会得心应手。

对学生观察能力的培养，不能限于作画之前，教师应在日常生活中抓住机会指导学生观察，如野外活动等时间，都是组织学生进行观察训练的大好机会。让学生在观察训练中感悟观察时要全神贯注的看、分析、感受、想象的道理。

3激活学生的绘画思维

初学绘画创作时，有的学生不知画什么，怎样画，总是顾虑难以确定主题。其原因：一是素材少；二是表现能力差，这就需要加强学生写生练习。写生既能训练学生眼脑、手的协调并用能力，也能为立意、构图创作时收集素材。教师应从思想、生活、学习、劳动等方面启发学生，使其思路开阔，主题一旦确定，应根据学生的构思，鼓励大胆作画，让其绘画激情冲淡怕画不好的顾虑，尽情地把内心情感渲泻出来。

通过教学实践，使我深深的体会到，在美术教学中要提高学生的绘画能力，首先必须激发学生学习的兴趣，在此基础上才能达到培养学生的创新能力。

4突出学生的绘画主体

教师在整个教学过程中，始终要把学生放在主体地位，自己所起到的只是导演的角色。在课堂上不是把注意力放在教会了学生哪些知识，而是放在学生怎样去获得这些知识，包括合作能力，协调能力，创新能力和其他各种应变能力的发展。评价成功的标准也已不再是打败别人，而是让学生在小组中得到发展的同时又能适当帮助别人发展。不再像以前那样，老师独自在讲台上把知识一一传授给学生，而是把重点放在了学生自己的表演上，让学生感悟一堂别开生面的美术课，使他们在实践中体会艺术的意义和价值。例如：在学习《纸盒“城堡”》一课时，我在这堂课上收获的远不单单是建筑的知识。而是让学生们看到了同学间的团结互助，了解到齐心协力的可贵。结果固然重要，但从学生的角度来说，过程更有意义。

随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的技能，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生技能的培养这一重要目标。我在教学中正是通过各种学习活动的展开，尝试着给学生提供一个在各个方面锤炼、提升自己的舞台，使他们在艺术海洋里遨游的同时，又能学会表达、交流、沟通，更能学会学习、学会审美、学会创新、学会做人。

作者单位：甘肃省兰州市西固区福利路第三小学