高校音乐教学实施节奏训练途径探究

(整期优先)网络出版时间:2020-10-24
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高校音乐教学实施节奏训练途径探究

郝芝

山东省泰安市岱岳区大汶口镇柏子中学 271026

摘要:节奏是音乐的表现脉络。高校音乐教学实施节奏训练有利于丰富音乐教学的趣味性、加强学生的韵律感知能力,提升音乐的欣赏能力和学习效率、调动学生学习的主动性。笔者认为高校音乐教学应稳扎稳打、由浅入深的进行。从夯实基础入手,逐渐升华能力,最后进行作品鉴赏,培养学生独立的音乐鉴赏能力。具体的节奏训练途径有身体节奏训练、多媒体节奏训练、打击乐器节奏训练、课外活动节奏训练等。

关键词:高校;音乐教学;节奏训练;实施途径

音乐本身就是一种节奏的艺术,以节奏为脉络展现音乐的内涵,无论具体是否通过乐器来展现,音乐都与节奏同在。并且因为有了节奏的伴随,音乐才能够更加美妙、顺畅、有序的呈现出来,给人视听的美丽享受。现代音乐复杂多样、风格迥异,为了提升学生对音乐的审美能力,节奏训练的重要性更加凸显。本文以节奏训练的价值分析入手,探究了高校音乐教学实施节奏训练的途径,供各位高校音乐教师共同探讨。

  1. 节奏训练的价值分析

当前节奏训练的价值已经逐渐被高校教育所认知,并且受到许多教师与学生的欢迎[1]。课堂中通过教师通过节奏律动营造课堂气氛,通过丰富多样的途径渗透节奏训练,促使学生在浓厚的音乐氛围中欣赏音乐、学习音乐知识、把握音乐节奏。有利于激发学生的音乐想象力,丰富音乐教学的趣味性。同时有利于加强学生的韵律感知能力,提升音乐的欣赏能力和学习效率、调动学生学习的主动性。

  1. 高校音乐教学实施节奏训练的策略

节奏训练并非一蹴而就的,高校音乐教学应注意稳扎稳打,一步一个脚印、由浅入深的进行[1]。首先应夯实基础,培养学生对节奏的把握能力;在此基础上升华能力,引入节奏“不平衡感”训练;最后进行作品鉴赏,培养学生以节奏分析为基础的现代音乐审美能力。

  1. 夯实基础

节奏训练的基础为引导学生学会准确的把握节奏,具体来说就是通过选择一些节奏鲜明的作品作为训练内容,让学生熟悉作品,准确、有序的演奏或演唱作品。基础训练阶段强调了将学生的注意力充分的放在节奏当中,把握节奏、用心感悟,从而形成基本的节奏感知能力。

  1. 升华能力

掌握了基础性的把握节奏能力后可进入下一阶段,在这一阶段教师可将训练目标从“求同”转化为“求异”,寻找节奏带来的差异感即“不平衡感”,教学中可以参照传统节奏对比现代音乐中的节奏差异,让学生体会节奏差异给音乐、给人们内心感受带来的变化,从而帮助学生形成敏锐的节奏辨识能力。

  1. 鉴赏作品

鉴赏作品是节奏训练必须的“最终环节”[3]。音乐作品鉴赏能力是高校音乐教育的重要目标,同时也是节奏训练的最终目标。教师可以选择当前较为流行的、具有一定节奏分析难度的作品,在课堂中引导学生寻找、掌握节奏,体会音乐中传达的内涵进行音乐审美,将节奏训练内化为学生对音乐的感知、审美能力。

  1. 高校音乐教学实施节奏训练的具体途径

  1. 身体节奏训练

以身体节奏途径开展节奏训练具有简单性、趣味性的特点,教师可以利用“声势活动教学法”(通过各种声势活动进行节奏感训练)[4]。例如课堂中教师可以展示各种类型的音乐节奏图谱让学生进行拍手、跺脚等自身部位的发声训练从而深切的体会到节奏的魅力。身体节奏训练有利于培养学生良好的注意力,增加学生课堂的参与度,继而有利于培养学生良好的创造力与记忆力。值得一提的是,利用身体节奏途径开展节奏训练需要以尊重学生的学习意愿、身体情况为前提,避免在学生身体不方便、或勉强学生利用这种途径进行节奏训练。

  1. 多媒体节奏训练

实施节奏训练最直接的途径就是为学生创设一种学习音乐的环境。教师可以充分应用多媒体等创设学习情境的有效工具,让学生徜徉在音乐的世界里。

例如高校音乐教育可以通过播放多媒体课件的方式开展节奏训练,从最简单常见的节奏入手,抓住学生的眼球,让学生在欣赏中思索音乐。教师可以播放时钟、鸣笛、雨声、风声等声音,并将多种节奏声音加以组合,通过形象化的方式引出节奏学习。这样将节奏训练与现实生活联系起来,增加学生的代入感从而提升教学效率。再如利用多媒体设定一个特定音乐类型,播放节奏分解元素帮助学生了解某种音乐节奏元素的变化,并以此引导学生进行简单的自我创作,在增强了学生节奏感知能力跌同时丰富了学生的想象力。

在音乐的天地里,学生能够更好的感知节奏。节奏是音乐的灵魂,任何音乐都有着独特的节奏,任何物体都会发出不同的声音,这些组合起来就会形成一种全新的、独具节奏魅力的音乐。

  1. 打击乐器节奏训练

打击乐器节奏训练是开展节奏训练最主要的方式之一,如我们所熟知的“奥尔夫节奏训练教学法”,就是利用打击乐器开展节奏训练。打击乐器教学中没有固定高音、节奏打击简单便捷、可以创造出任意的音乐节奏,便于教学[5]

。有利于让学生在毫无压力的情况下进行自由的节奏训练学习,在感受音乐魅力的同时发挥音乐想象力、培养音乐创造力。

例如,课堂中教师可以进行打击乐器的表演,让学生跟直接节奏拍手、跺脚、捻手指等。或者让学生自觉地发现课堂中的“打击乐器”(课桌、黑板、木桶等),教师可以将这些元素融入到表演中,让学生在轻松愉悦的课堂氛围中体会到打击乐器带来的节奏音乐。再如教师可以开展课堂活动,通过将学生分为若干小组,每个小组以不同的方式控制节奏(发声、拍手、拍桌子等),要求各组学生节奏速度统一,但不要受到其他小组的干扰,以这样的方式形成一个完整的音乐,并由教师对其进行评价,让学生通过打击乐器节奏训练体会到音乐创造的乐趣,感知节奏变化的不确定性。

  1. 课外活动节奏训练

课外活动是课堂教学的延伸。高校音乐教育的节奏训练应像其他课程一样走下讲堂、走出课堂,通过丰富的课外活动来开展训练,延续课堂教育[6]

例如组织打击乐团,高校是组建音乐乐团的最佳场所,因为高校有着音乐的传播空间及环境。教师应在学生组建乐团时提供多方面的指导的训练,调动学生的学习兴趣,锻炼学生的节奏感,让学生在乐团中相互学习、提升创作能力。最终通过课内结合课外的训练途径增强学生的音乐思维能力。

结束语

节奏与音乐相生相伴,开展音乐教育需要有效的节奏训练来支持。高校音乐教学中实施有效的节奏训练有利于学生从节奏的角度把握和分析现代音乐,从而为提升学生的音乐素养奠定良好的基础。本文提出在开展节奏训练时:

①高校音乐教师应充分认知节奏训练的重要价值,包括丰富音乐教学的趣味性、加强学生的韵律感知能力,提升音乐的欣赏能力和学习效率、调动学生学习的主动性等。

②高校音乐教师应掌握节奏训练的策略,通过身体、多媒体、打击乐器、课外活动等方式循序渐进、由浅入深的开展节奏训练。

③未来高校音乐教育应进一步探究创新节奏训练的途径开展科学的节奏训练,逐步培养学生的音乐感知能力与审美能力。

参考文献

[1]匡勇胜,刘怡琦.普通高校美育工作中的音乐教育实施对策研究[J].中国大学教学,2018(8):62-65.

[2]史曼洁.立足民族的音乐教学模式创新初探——《中国少数民族鼓舞节奏训练教程》评述[J].民族教育研究,2018,29(1):89-92.

[3]应俊娜.现代化语境下茶文化与高校音乐教学的结合路径探究[J].福建茶叶,2018,40(9):247.

[4]管成峰.普通高校音乐课堂教学的新思路——评《音乐课堂教学设计艺术》[J].教育发展研究,2018,38(18):93.

[5]谢骁.高校音乐教学的实效性——评《高校音乐教学探究》[J].高教发展与评估,2019,35(2):124.

[6]成华.核心课程多元化理论在高校音乐教学中的创新应用——评《高校音乐教育核心课程多元化理论与实践研究》[J].教育理论与实践,2019,39(8):2.