浅谈永乐宫壁画的色彩艺术的价值

浅谈永乐宫壁画的色彩艺术的价值

董铖

山西省永乐宫壁画保护研究院 山西运城 044000

摘要：传统壁画是中国文化的瑰宝，也是中国古代艺术价值的体现，同时也代表着中国传统壁画的色彩。因此，本文即将对中国传统壁画色彩中具有代表的永乐宫壁画的色彩艺术价值进行探讨。主要从色彩的语言特点以及设色的技巧和壁画色彩语言以及其中的传统文化进行分析，以此来探索永乐宫壁画色彩的艺术价值，从而促进我国壁画艺术的发展和感受古代艺术的魅力。

关键词：永乐宫壁画；色彩艺术；价值体现

永乐宫壁画是我国历史上道教壁画发展的高峰，也是中国传统色彩最最为经典的代表作品之一。它不仅传承了周朝以下元朝之前的笔画特点，同时也具有一定的创新和发展。尤其是三清殿笔画，其构图更为精妙、并且气势宏大和造型饱满，线条非常华丽，可谓是巧夺天工之作，同时其中包含了我国传统色彩的绘画特点，使画作内容显得神秘而又高贵，整个画面生动磅礴、井然有序，当人们进入三清殿的时候有一种如临仙境的感觉。永乐宫壁画的色彩意识价值具有深远的研究意义，我国从五十年代就开始研究永乐宫壁画的色彩艺术价值，但是在研究过程中更多的是从激发层面进行探究，缺乏对色彩艺术的研究。因此，本文将对永乐宫壁画色彩艺术的价值探究提供几点建议。

1. 国内和国外对永乐宫壁画色彩艺术价值的研究现状

早在一九五七年，傅熹年老先生在《永乐宫壁画》一文中曾经提到了永乐宫壁画，并且比较详细的介绍了壁画作品的内容，同时也对画法进行了分析。傅熹年老先生提出的关于永乐宫壁画有关的内容可以说是国内最早关注永乐宫壁画的文章，但是该文章中却对壁画色彩的概括没有进行更深层的论述。再之后的二零零三年，王德民先生在论文《道教艺术与永乐宫壁画浅谈》疑问中第一次将这些艺术和壁画风格进行了概括和论述。再到二零零五年，四川大学陆春莉在硕士毕业论文《永乐宫壁画与中国传统绘画色彩》一文中专门讲述了永乐宫壁画的色彩问题，并且将永乐宫壁画色彩和我国传统文化进行了联系，从文化的角度来分析永乐宫壁画的色彩规律。在这之后又到了二零零七年，刘丽莎在论文《沉着庄重和谐浑厚的丹青——永乐宫壁画色彩的装饰性》中重点分析了壁画色彩装饰性的特点。一直到今年，窦薛霖在论文《永乐宫壁画色彩解读》以及程桂琳《永乐宫色彩观》中才全面的讲述和解读了永乐宫色彩壁画的特点，同时也提出了随类赋彩和随意赋彩的色彩观念，逐渐把色彩和我国的传统文化进行了紧密的集合，并且也有意识的将色彩提高到了哲学的角度。由此可以看出对永乐宫壁画色彩方面的研究和艺术价值的探究依然较少，所以开展继续探索和非常有必要的。

2. 对永乐宫壁画色彩的概述

永乐宫壁画史健于山西芮城县南边二十公里的永乐镇，但是在一九五九年的时候因为秀惠安三峡水库不得不搬迁到芮城县县城背面连公里的古魏城遗址。尽管如此，永乐宫壁画依然是我国现存保存最完好的传统重色彩画作品。虽然经历了七百多年但是色彩依然纯正，在整个世界艺术史上发挥着深远的影响和意义，同时也具有极强的研究价值。永乐宫壁画虽然画作形式多样，但是最具代表性的是三清殿中的《乾元图》，该图主要描绘的是我国民间各路神仙朝拜玉清元始天尊和上清灵宝道君以及太清太上老君这三位神仙的场景。整个画面前面是青龙和白虎星君，后面则是三十二天地，六天地君二帝后率领其它的神仙总共有二百八十多位，其气势磅礴、结构性流畅以及色彩高贵，是中华传统壁画的代表性作品。从色彩特点来看，该图画主要呈现的是中国的五原色，也就是红、黄、青、黑和白为主，并且有计划的将这些颜色进行合理的安排和分散使用。画作创作者在绘画的时候采用具有装饰性的重彩勾填和堆金离分的技巧进行绘画，从而使得壁画气势非凡、色彩更加和谐、气氛也更加庄重，诗人如坐云端，极大的体现了宗教气氛。由此可以看出《乾元图》是中国色彩艺术的发展高峰，同时也继承了我国传统文化的色彩特点，突出了民族性艺术，对整个世界色彩研究和我国色彩壁画研究以及历史考核有着重要的影响。

3. 对永乐宫壁画色彩艺术价值的分析

1. 永乐宫壁画是我国传统重彩画色彩语言特点的体现

永乐宫壁画中《元朝图》在用色上注重追寻晋唐写实和重彩画的特点，虽然现代社会中实写重彩画已经逐渐走向民间和发展的边缘。但是《元朝图》色彩系统是“随类赋彩”的典型代表作品，并且在“以色貌色”的基础上有了更多的发展主观和随向性表现，从而有效的将“随类赋彩”发挥到了最高的境界。为整个三清殿内营造出仙风徐徐和肃穆端庄的氛围。画面整体色彩主要以青石、绿石为主，也就是继承了隋唐时期青少绿水的色彩特点，然后在搭配一些红、黄、黑等色彩和色块，使画面给人一种清爽、飘逸的感觉。然而现实中并没有仙人的具体形象，所以他们对仙人的描述几乎都是凭借历代画师们深入的观察和社会人物的描绘，使人们更形象的理解和感悟某些人物，并从中寻找色彩的规律。二百八十六位神仙的设色是画家根据不同人物的地位以及性别和性格进行设色，女性的皮肤主要以粉白为主，比如厚土、水星月神等众多玉女都是以粉白色为主。而男性的皮肤色彩比较偏重，有黄色的或者紫色的、色相众多，但是却无一雷同。由此可以看出永乐宫壁画是我国传统壁画色彩语言特点的体现，岁色彩艺术价值研究有着深远的影响。

2. 永乐宫壁画是我国传统重色彩画色彩技法集成体现

画师们在创作永乐宫壁画的时候将总体色彩分成了三大系统，比如有冷色调和暖色调以及调和色这三种色调。之后用各种深浅色相纯度不同的青石、绿石类似的色彩构成的冷色调系统为主色调，并且这一色调占据了较大的面积，主要分布在天空和人物的衣服上，有效的将画面色调进行了统一。主要以赤色和赭色以及黄色为主组成暖色系作为画面的对比色调，并且面积小又较为分散，重点分布在人物的衣服上和面部上，虽然这些颜色不多，但是在画作中却起到了深远的影响。比如作品中几个主神的服饰颜色就被设计成了好几种不同的红，然后在上面沥粉堆金，以此来突出画作中任务的地位，从而也使得整个调色和色彩产生变化跳跃，不至于给人一种沉闷的感觉。不仅如此，由黑色和白色以及各种赋色构成的调和色穿插点缀在各个色块之间，比如任务空隙间运用了黄色渲染的祥云，鲜明色块之间巧妙的施以个性不太明显的赋色，将作品内容变得色彩更鲜明、给人一种清淡的感觉。此外，在永乐宫壁画色彩的分析中，创作师们也比较善于运用整体和局部的关系，调整面积的平涂和局部色彩斑斓的点缀，使色彩鲜明对比度更高，色彩调和度显得非常和谐。同时，渐变的运用也给永乐宫壁画的色彩增添了几分魅力，通过渐变将人物服饰、饰品以及天空的色彩进行了勾勒，使衣服色彩更加绚丽且生动、而天空似乎正在流动，给人一种身临其境的感觉，而这些内容都和我国传统重色彩画色彩技法有着较强的相似性，所以具有深层的研究意义和价值。

结束语：永乐宫壁画是我国保存最为完整并最具代表性的壁画作品，同时也体现了我国艺术色彩的发展和古人的智慧，是中华民族的精神瑰宝和财富。永乐宫壁画色彩的艺术价值是不可估量的，无论是对考古研究还是对我国艺术以及美术的发展都起到了深远的影响，同时也促进整个世界文化交流和艺术研究，有着不可估量的价值和意义。

参考文献：

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