浅谈色彩和风格在影视包装中的创新应用

浅谈色彩和风格在影视包装中的创新应用

刘建宏 王艳欣

四川传媒学院

摘要：著名摄影师斯托拉罗曾说：“色彩是影视作品语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。我相信不同色彩的意味是不同的，而且不同文化背景的人对色彩的理解也是不同的。”由此可见色彩对于影视包装的重要意义，同理风格之于影视包装也同样具有重大意义，本文将从色彩和风格这两个方面探析其在影视包装中的创新应用，并寻找到创新对于影视包装的重要意义。

关键词：色彩；风格；影视包装

一、色彩在影视包装中的创新应用方法

1、运用以少胜多的手法突出主体。这种调色板风格的工作理念是用最少的颜色，表达出最深刻的效果，让主体更加突出。一些影视制作人采用这种方法，在一个画面中只使用一种颜色，其余的镜头都是黑白的，甚至是深褐色的，以突出主体。在这些影视作品中，色彩是如此的稀疏，以至于当一个物体或一个人在屏幕上被生动地照亮时，这个人物或物体所表达的意义则更为明显。《罪恶之城》和《辛德勒的名单》等影视作品都使用了这种方法。

2、运用夸张的反色调来创造一个冲突或是引人注目的场景。最具有标志性的例子可以在许多好莱坞的大片中看到，比如《天幕杀机》《变形金刚》《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》，这些影视作品都采用了橙色和蓝色。这种颜色的搭配往往是最常见的，因为蓝色和橙色对人类皮肤的互补作用，使得观众透过色彩再看影视作品的时候，会觉得特别突出。这样明显的色彩，很自然地吸引到观众的注意力。

3、用柔和的色调讲故事。柔和调色板的美妙之处在于，当较高的饱和色彩被引入时，它们会立即吸引观众的注意力，因此，特写镜头对于焦点的穿透并不重要。在《水牛城66》中是通过蕾拉的蓝色眼影和比利的红色靴子表现出来的。这两个角色都有一个独特的特征，充分体现了他们的个性。当他们在影视作品中，与乳白色和粉色相搭配时，无论他们的位置如何，他们的特征都会在屏幕上真实地辐射出来。

4、利用色彩对比讲述故事。例如在80%的恐怖影视作品中，不难辨认出反复出现的深褐色，红色和蓝色。这些调色板搭配在一起，可以创造出与死亡共振的黑暗和怪异的背景。看到影视作品继续使用这种原型色彩方案，并不令人惊讶，因为它增加了叙事效果，并为这一影视作品类型发挥了令人难以置信的作用。蒂姆·伯顿在他的恐怖影视作品《断头谷》，《理发师陶德》和《僵尸新娘》等影视作品中，都坚持使用了这种红色和蓝色的冷色调。

二、风格在影视包装中的创新应用方式

1、传统古典与现代西方的完美融合。今年上映的《刺杀小说家》就是这一融合的代表之作。《刺杀小说家》讲述的是一个父亲，为了找到女儿，替别人杀掉“写剧情能改变现实”的小说家，在重重迷雾中，到底什么是现实，什么又是小说？导演引着你将谜底一层一层揭开。其中还会时不时冒出一些很奇妙的笑点，张弛有度，让观众有适当的情绪放松。两个世界故事的穿插非常顺滑，结局出人意料。就画面而言，云中城百姓拜赤发鬼以及接下来的战争场面，给人一种衰落前的长安的感觉，看似繁华盛世，实则早已不堪，人的阴暗面被激发出来，赤发鬼不仅是百姓朝拜的神，也是每个人心中的恶念。布景很美很梦幻又能让你融入进去，就像一个催眠师慢慢把你带进梦里，就算是虚拟的世界，也流淌着浓浓的国风。赤发鬼的红衣战士追赶空文和小橘子时，红衣战士的动作身形镜头剪辑，又仿佛置身于漫威影视作品，他就是超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠……古典与西方两种风格竟在影视作品中慢慢融合起来却不突兀，是一种近乎完美的融合。

2、跨界融合。如何用影视作品的手法展现戏曲的精华是戏曲与影视作品融合的一个难题。将戏曲的“唱念做打”影视化，以往的戏曲影视作品多数保留了较多的戏曲舞台感。《白蛇传·情》在以往戏曲影视作品的基础上展开了大胆探索，运用国际顶尖特效制作并融入中国绘画艺术风格，实现传统艺术与影视作品语言的跨界融合。影片特效部分以奇幻化的效果呈现了戏剧舞台抽象化的“盗仙草”、“水漫金山”等经典桥段，其中“水漫金山”的特效镜头展现巨浪滔天的宏大画面，不惜工本呈现长达6分钟。导演张险峰介绍，《白蛇传·情》在画面上融入了宋代美学上所追求的简约、留白及气韵，保留了传统戏曲精髓，也注入了东方美学意境。影片呈现的每分每秒，背后都有关于戏曲艺术与影视作品艺术之间分寸的考量，比如说在戏曲舞台上，表现巨浪滔天是多位演员挥水袖，以写意的方式来表达，但影视作品呈现不能这么做，它需要借助影视作品特效，将巨浪滔天的震撼场景再现，这才是符合观众预期的。

三、创新应用之于影视包装的意义

1、创新是引领发展的原动力。人类社会发展的历史，就是一部不断创新的历史。火的发明使人类告别了茹毛饮血的野蛮时代；电灯的发明改变了人类日出而作，日落而息的传统生活方式；火车飞机的诞生使天涯近在咫尺；网络的广泛应用使人们购物可以足不出户。人类历史每前进一步，都伴随着新的发现，新的创造。创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。爱因斯坦说：“没有个人独创性和个人志愿的统一规格的人所组成的社会将是一个没有发展可能的不幸的社会。”因此创新可以赋予影视包装行业更多原生动力。

2、创新可以重构行业布局。爱奇艺创始人龚宇曾认为，智能制作和重构行业规则是推进影视工业化的关键动力，将助力网络视听行业迈向新的发展阶段。智能制作正在成为众多平台实现影视工业化、提升内容品质的“新生产力”。平台依托技术搭建智能制作系统，通过剧本评估系统、智能选角系统、在线审片系统等应用，已经能够实现智能开发、智能生产、智能标注以及智能宣发。大型平台将影视项目从立项到成片的全周期，逐步纳入到规范化、体系化运作，实现对内容生产环节的标准重构。重构网络视听产业的规范和规则，根除无序、消耗式的竞争现状，是行业不断前进的重要动力。

参考文献：

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[2]数字时代省级电视频道包装设计形式研究[D]. 钟兰馨.湖北工业大学 2012

[3]韩剧中的文化“包装”技巧探析[J]. 郭顺峰,朱艳梅. 影视作品评介. 2008(03)

[4]“包装”的误区[J]. 何为. 杂技与魔术. 2000(02)

[5]最值得珍藏的创意包装DVD[J]. 梦杳. 影视作品评介. 2005(06)

[6]酒好也怕巷子深——吉林省戏剧包装亟待发展[J]. 关音光. 戏剧文学. 2000(05)

[7]基于创新人才培养的影视动画栏目包装的研究[J]. 赵艳,赵淑芳. 课程教育研究. 2015(22)

作者简介】 刘建宏（1990.10—）， 男， 汉族，黑龙江省双鸭山市人，职务：四川传媒学院专任教师，职称：助教，学历：本科，研究方向为影视后期制作

王艳欣（1997.08—）， 女， 汉族，黑龙江省哈尔滨市人，职务：四川传媒学院教师，职称：无，学历：本科，研究方向为影视后期制作