藏族传统民间舞蹈文化传承与发展研究

藏族传统民间舞蹈文化传承与发展研究

余林玲

四川文化艺术学院 四川省绵阳市 621000

摘要：藏族舞蹈一直以来都以内容丰富和各类繁多著称，其历史也是非常久远。藏族人民以自有的方式及风格，通过不同类型的舞蹈动作，展现了其特有的丰富内容及特点，并在舞蹈过程中尽情抒发自身情感，同时通过特殊的动作祈祷能与神灵沟通，以求美好的庇佑。可是，在当代生活当中，仍有很多人觉得藏族民间舞过于陈旧，一直都是沿袭历史传承的内容，没有创新，因此，怎样才可以在保留原生态的基础上有所创新，保持藏族民间舞传统的同时，增加一些时代的感觉，是我们所要研究的问题。

关键词：藏族传统民间舞蹈；文化传承；发展研究

1 前言

藏族舞蹈包含内容广泛，特点鲜明且突出。藏族传统民间舞蹈主要分为“卓” “依”“堆谐”“热巴舞”四大类，后来增加了简单的上肢动作、旋转、队形变化，成为一种男女交替、载歌载舞的劳动歌舞形式。藏族舞蹈是藏族人民千百年来生活代代相传留下的缩影，它将藏族人民的智慧和劳动成果融为一体。另外，在藏族舞蹈中，我们能够深刻感受出藏族人民的传统信仰、风土人情、历史元素。审美标准等。这些关键之处在民族民间舞的训练价值中具有不可忽视的重要作用。

2 分析藏族民间舞蹈的风格

2.1藏族舞蹈的风格特点

细致分析藏族民间舞的各个种类及特征后我们发现，在日常生活中，藏族民间舞实际上在形式上融合了农牧及宗教信仰，这些风格和特点体现在舞蹈动作上，以及舞蹈伴唱曲目的旋律和歌词中。藏族民间舞的歌与舞联系十分紧密，歌中有舞，舞中包含着歌，歌和舞一起构成了具有民族特色的艺术风格。

膝、肩、胯、脚腕是藏族民间舞的几个基本元素，其要求身体略向前倾，胸含而背不驼，肩松而不溜，脊椎不挺不歇，其动作本身跟高原地区的生活环境和农牧劳作有关，劳动生活中的一些动作融入到藏族民间舞中，这些同样与藏族民众的劳作、宗教信仰及风俗习惯有关。这使得藏族民间舞具有一些劳动的美感，将劳动与艺术完美融合在一起。

2.2藏族舞蹈的形体特点

重心向前，身体稍微向前倾斜或是呈九十度的前倾状态，就像人们“面朝黄土背朝天”的农耕状态，也像藏族人民朝拜时的动作。由此可知，藏族民间舞是一种融合了日常生活劳作及宗教信仰的艺术创作。

3 文化传承视野下的民族民间舞蹈教学策略

3.1提高对原生态文化的认知

在我国社会经济产业不断发展的过程中，传统文化不断流失的现象逐渐突显。现阶段，我国相关部门已意识到文化流失的严重性，在完善社会经济体系的同时，逐渐提高了对文化传承的重视。藏族民间舞蹈作为传统文化体系的重要组成部分，其自身的发展和有效传承面临着巨大挑战。相关艺术部门在创新传统民间舞蹈文化之前，必须深入了解其文化历史背景，并遵循我国传统文化的传承规律，结合时代的发展需求，对其内容结构做出合理调整。当代文化艺术团队在传承藏族民间舞蹈文化的过程中，必须根据文化的本质特点，在最大程度上保留其原生态特质。所谓文化原生态，就是指特定地区或是相关民族仪式中，由该地区民族群众传承下来的传统文化。藏族民间舞蹈来自民间，该类舞蹈具有十分强烈的民间特色，因此，人民群众是保证藏族民间舞蹈文化得到有效传承和长久发展的根本。随着时代的发展演变，现如今，人类逐渐意识到中华传统文化所蕴含的丰富价值，且历史越悠久，区域特色越明显，所蕴含的价值便越高，因此，对于民间舞蹈文化的传承逐渐得到了人们的重视。由此可见，在继承传统民间舞蹈文化的过程中，人们必须加强对其原生态的重视，只有保留文化的本质与原生态，才能实现对传统文化的有效继承，从而为民间舞蹈文化的长久发展奠定坚实基础。

3.2把民族服饰引入课堂

舞蹈教师在教学中，为了使学生更好地感受到民族民间舞蹈所蕴含的韵律与美感，领略民族民间舞蹈的丰厚文化，教师在讲解藏族舞蹈的时候可以把藏袍带入教室，学生穿上藏袍可以更加深刻地体会藏袍对手指、对双臂的影响，感受到脚撩袍子时“似绷非绷”的细腻动作。教师在教学过程中融入服饰文化，不仅丰富了教学内容，而且把民族特有的风情、文化、习俗等渗透到舞蹈教学的每个环节，加深了学生对民族文化舞蹈文化的理解，激发他们学习的兴趣，并在原有的舞蹈基础上对民族民间舞蹈进行创新。

3.3促进原生态与艺术舞台的有机融合

立足藏族民间舞蹈特质，以文化基因识别作为方法，从传承藏族民间舞蹈出发，推进原生态与本民族舞蹈的有机融合，编创藏族民间舞蹈作品，将原生态的藏族民间舞蹈文化带到现代舞蹈艺术平台中，让师生在编创和展演中更好的传承藏族民间舞蹈。抓紧抓好抓实藏族民间舞蹈的“原生态挖掘、作品创作、课堂教学”三个环节，将摆手舞原生态部分中典型性与训练性最好的部分选取出来，注重选取内容所包含的摆手舞文化含义的挖掘和凝练，要注重文化的完整性，深入挖掘和整理，形成一套教学内容和资源。在教学中切实推行理论与实践双线并进，将藏族民族传统文化项目引入学校课程内容是一种必然趋势，以抓好传承过程中舞蹈动作和舞蹈文化的有机融合为出发点，对课程开展的具体实施方法和策略进行了深入研究。将原生态从采集、教学、活动舞台各方面融合，以融合促传承、促发展。

3.4在舞蹈教学考评中渗透民族民间舞蹈文化

对于学生而言，教师除了将学生的舞蹈技巧作为考评的重要依据之外，还应当重点关注学生是否对民族民间舞蹈文化具有准确、深刻的理解。当然，考核并不是目的，重要的是告诉学生民族民间舞蹈文化传承的重要意义；对于教师而言，学校除了对教师的民族民间舞蹈教学能力进行考评外，还要对教师对民族民间舞蹈文化的教学理念、教学方法与策略进行考评，让教师成为民族民间舞蹈文化的积极传承者。

4 藏族民间舞蹈的发展方向

藏族民间舞蹈文化代代相传，随着社会经济文化的发展不断丰富自身而日臻完善，各民族的文化发展开辟了广阔的艺术创造道路，民间舞蹈的精髓得到了充分的发掘和发展。民间舞蹈文化的发展方向形成了明确的目标：

4.1通俗文化方向

不分自娱性还是演艺性，以通俗为主要特征，并且特别重视自娱性舞蹈，这就是戴爱莲先生主张的“民族舞蹈大家跳”。这个方向是以已经形成了的、具有一定题材及固定了的形式和传统的民间舞蹈为基础的。

4.2精英文化方向

主要是演艺性舞蹈，以高雅为主要特征，重视技艺，从民间舞中吸取营养，发掘民族精神，提炼动作元素，这就是以《天上玉树》为代表作的创新派民间舞。以现代的形象所创作的表现舞蹈家艺术思想感情和观念的舞蹈新作品。

5 结语

藏族地域宽广且人口众多，藏族的民间舞蹈具有长远的历史，随着藏族的发展而历久弥新，其直接表现了藏族人民的思想观念、哲学态度和审美视角，同时也彰显了藏族坚韧不拔的精神气魄。藏族民间舞蹈从人民群众中来，牢牢扎根于群众之间，是广大劳动人民智慧的果实，包含了藏族劳动人民的淳朴和热情，表现了藏族人民独特的创造能力和艺术感知力。所以，我们应该更全面和更深入地研究藏族民间舞蹈，充分挖掘其丰富的舞蹈体态中包含的特殊韵律，并进行保护和传承。与此同时，按照时代的发展需求对藏族民间舞蹈的体态与韵律进行不断地调整和创新，以此确保藏族民间舞蹈经久不衰，源远流长。

参考文献

[1]陈俊霞，文烨.以贵州土家族傩舞探究民间舞蹈的体育文化价值[J].贵州民族研究，2019，40（04）：123-126.

[2]王婷.探讨藏族舞蹈的审美特征及创新发展[J].北方音乐，2019，39（20）：244+247.

[本论文系余林玲主持的四川文化艺术学院课题《藏族传统民间舞蹈文化传承研究》，项目编号：CWYB202049]