《你不要再去做情郎》的演绎特征

《你不要再去做情郎》的演绎特征

孙楠

广西师范大学音乐学院

摘要：莫扎特被称为欧洲古典时期最伟大的浪漫主义作曲家，幼年时期有“音乐神童”之称，他的许多歌剧为音乐艺术的全面发展做出了巨大贡献。本文以著名歌剧《费加罗婚礼》中的一首经典咏叹调《你不要再去做情郎》为主要研究对象，对其塑造了经典人物形象、艺术特征、曲式结构和演唱技巧等进行研究分析。

关键词：演绎特征、音乐分析、演唱技巧

一、《你不要再去做情郎》的创作背景和分析

（一）创作背景

歌剧《费加罗的婚礼》创作于1785至1786年间，1786年由莫扎特亲自指挥在维也纳国家剧院进行首演。剧情取材于法国18世纪文学家博马舍的话剧剧本。由于此剧题材敏感，上演期间遭到国内贵族们的极力反对。该作品的创作在莫扎特的创作生涯中属于维也纳时期（1781—1791年）。1784年，莫扎特还参加或成立了另一个名为“共济会”的组织（一个由拿破仑创立的秘密宗教团体，它宣称自由和平等，并有资产阶级启蒙思想）和活动。这些歌剧莫扎特及其追随者就当时或其自身公开宣传和传播的关于人类自由、平等和博爱精神方面的启蒙思想，在他的一些追随者中产生或引起了强烈的精神和文化共鸣，在自身启蒙精神最直接的启蒙下，也多次完成了许多其他作品。而歌剧《费加罗的婚礼》也诞生于这一特殊时期。

（二）剧情分析

这部歌剧讲诉了府邸的男仆费加罗与漂亮的女仆苏珊娜互诉爱意并要结为连理的故事，但是好色的伯爵迷恋苏珊娜的美色，等待机会占据她，并想尽一切可以利用的方式来阻挠费加罗与苏珊娜婚姻。因此，为了继续追求幸福，费加罗和他的未婚妻苏珊娜也不得不与伯爵斗争。他们和伯爵的妻子罗西娜一起设置了一套陷阱来阻挠伯爵的无耻行径并教训他。最终，费加罗伯爵和他的妻子苏珊娜成功让伯爵在公众面前丢脸，而他们的婚礼也如期成功地举行。在《费加罗的婚礼》中，莫扎全面详细地描述了舞台上每个角色的心理细节。以真实、准确、生动、细腻的心理描写反映了男女情爱之间的种种微妙之处，也反映了底层阶级与上层阶级作斗争的艰难，而最后底层获得了胜利。

二、《你不要再去做情郎》的音乐分析

（一）唱段内容分析

《你不要再去做情郎》在第一幕中以演唱结束。歌剧中的音乐老师巴西里奥发现童仆凯鲁比诺，一直躲在女主苏珊娜的房间里。由于伯爵担心在房间与苏珊娜伯爵会面后会泄露自己的秘密，因此伯爵并下令让童仆凯鲁比诺参军。关键时刻费加罗到达现场，巧妙地化解了伯爵对童仆凯鲁比的围困，并在临别时演唱了《你不要再去做情郎》。童仆凯鲁比诺是处于叛逆期的少年，他不仅暗恋女主苏珊娜，也喜欢伯爵夫人。当他被伯爵发现了他知道伯爵的秘密之后，触犯了伯爵的忌讳，肯定再也容不下他。

歌词的主要思想是：“你不要再去做情郎，不要每天都坠入爱河，不要梳头发，洒香水，也不要整天饱腹思淫欲，脑子里充满浪漫。要忘记小夜曲和情书，扔掉红帽子和花围巾。男子汉应该是一名士兵，抬起头，挺直胸膛，腰上带着一把军刀，肩上扛着一把步枪。你是未来的勇敢士兵。去吧，不要追求那些虚幻的爱情，你的未来非常广阔……”作为一个兄长，费加罗告诫陷入困境的童仆凯鲁比诺，但也对烦恼凯鲁比诺的不听规劝，暗示了对不了解这个世界规则的他的一些嘲讽。

（二）曲式结构分析

莫扎特在整部歌剧中采用了独奏、咏叹调、二重奏、三重奏和其他重唱的手法塑造了个性鲜明的男主费加罗，期间莫扎特用三首咏叹调《你想要跳舞，我的小伯爵》《你再不要去做情郎》和《睁开你们的眼睛》，展示费加罗与其他人物之间的冲突，同时也揭示了费加罗的性格和形象。这三首咏叹调也在《费加罗的婚礼》中脱颖而出，成为著名的古典咏叹调，其中最具代表性的是《你再不要去做情郎》。

三、《你不要再去做情郎》的演绎分析

（一）演唱技巧分析

1、保持明快流畅的进行曲风格

《你不要再去做情郎》中的一些歌词主要是由C大调的进行曲风格演唱和创作的。大部分歌词主要反映在鼓励童仆凯鲁比诺参军的主要意图。然而，在费加罗的歌曲中这反映出他以童仆凯鲁比诺兄长的特殊身份，充分表达他对童仆凯鲁比诺的参军的期望，因此莫扎特在歌曲的音调表达中，尽显委婉、坚定、响亮、庄严和有力、句子之间的节奏和谐、连贯、深刻激情，节奏变化的轻盈和流畅。同时歌词的简单和轻盈一直是音乐美学和艺术要求，对于男中音的演唱要求非常高。

2、准确把握歌词内涵，传达细腻的情感变化

咏叹调的曲式结构与歌词的内容紧密结合，使整个进行曲的旋律因歌词的变化而产生微妙的波动，使歌曲的演唱也富有戏剧性。A主部（叠部）的三次重复是整首歌剧的主旋律。歌词温暖明亮，歌声坚定有力，反复强调，凯鲁比诺应该勇敢地追求美好的未来。中间的两个插部（B、C）随着歌词的变化而变化。B中的插部告诫凯鲁比诺不要整天想着浪漫和坠入爱河，曲调和旋律也变得柔和。在这里，包括了费加罗对童仆的苦口相权，因此歌曲应该表达的是费加罗的同情和温暖。

C插部的歌词内容结构与B插部的结构基本一致。男主都是在说服凯鲁诺忘记写过的情书和小夜曲，并用许多简短有趣的句子来描述士兵的真实形象。声乐结构和奏乐基本上是从左到右交替的问答形式。同时在音乐会的最后一部分，费加罗调侃了对这个世界一无所知的童仆的，彰显了他对费加罗的幽默，表达费加罗对士兵们的另一种情感。这首咏叹调非常重视声音和情感的变化。音色不仅要纯净，而且要富有戏剧性。因此演唱者要使整首歌充满微妙的变化，就必须准确把握变化的特征进行演唱，演唱风格也应该有一些幽默、调皮和幽默的元素，应该更加友好、自然、轻松、愉快和活泼。

（二）情感处理与舞台表现

《你不要再去做情郎》是一首咏叹调的戏剧，费加罗的在戏剧中的音乐形象的描述是戏剧音乐形象特征的有机组成部分。在演唱好这首艺术咏叹调同时，我们必须事先对整个表演情节中的主要内容和中心主素进行深入的研究和分析，做到先会其意，再传其声。通过了解仆人费加罗艺术的主要形象特征，充分的整合想象创造和情感表达，使音乐演唱者在演绎的过程中，致使戏剧情境再现，从而达到真正完美的效果。《费加罗的婚礼》是一部大型传统讽刺性阶层社会的喜剧作品。整个故事过程也可以说非常生动、简单、生动。它简单概括为一群足智多谋、简单善良的普通底层仆人，他们巧妙地设计并成功地惩罚了上层社会的伯爵，最后一个快乐的“团圆”结局；其主题体现了启蒙时期理性征服一切的精神和自由平等的理念。

基于这一主题，莫扎特特创作了“费加罗”这一人物形象，除了对爱和同情的渴望，这种平民形象还具有普通平民阶层之外的另一个社会特征，如机智、幽默、机智、傲慢和自负。与童仆凯鲁比诺、苏珊娜和其他戏剧中的许多重要人物一样，伯爵也成为戏剧艺术领域不同民族性格特征形成的最重要的心理陪衬。

四、结语

在对《你不要再去做情郎》这一作品的赏析中，让我明白了艺术的伟大和艰难。我们将其应用于歌剧作品的演唱准备实践时，应该考虑特定戏剧场景的设置和对特定人物心理变化的微妙感受，选择最合适、最自然、最生动的音色、表情语言，甚至身体表情和动作语言，进一步探索和丰富民族歌曲演唱语言的艺术美。根据情节的发展，抒情欣赏可以延伸到这样一种情况。

因此，在歌唱的过程中，它似乎自然充满了那种力量感和战斗精神。同时，它似乎充满了乐趣和幽默。尽管安慰和凯鲁宾诺仍然是贯穿整首诗的两个重要主题，但真正需要强调的是菲加罗人格的力量和他的启蒙思想的合理性，这是一种可以克服世界上所有苦难的伟大精神。