舞蹈创作中舞台灯光的功能

舞蹈创作中舞台灯光的功能

李树之

大连歌舞团  辽宁大连  116013

    摘要：舞台灯光是丰富舞蹈作品艺术表现形式必不可少的手段之一，这些功能主要包括：舞台照明、引导观众；表现时间、创造空间；烘托气氛；构建意境等，运用好舞台灯光特有的艺术变现功能可以满足舞蹈作品中不同艺术创作手法的需要。

    关键词：舞蹈；创作；舞台灯光；功能

舞蹈艺术是肢体的艺术，善于利用肢体语言表达情感抒发感情拉进与台下观众之间的联系使之产生共鸣来表达作品内容和主题思想。而舞台灯光以光、影、色来描绘画面，还原美、创造美的特有艺术展现手法，成为丰富舞蹈作品艺术表现形式必不可少的手段之一。随着舞台技术的不断进步，舞台灯光已不仅限于舞台照明这一单一的功能，舞台灯光的运用自身产生的丰富光影效果和色彩变化，具备了照明和引导观众、表现时间、创造空间、烘托气氛、渲染意境等艺术表现功能，运用好这些舞台灯光特有的艺术变现功能可以满足舞蹈作品中不同艺术创作手法的需要。一个优秀的舞蹈作品不仅需要舞蹈演员具有高超的舞姿和优美的表演，还需要恰当合理舞台灯光效果做为配合，来帮助舞蹈作品表达自己的艺术思想，增添舞蹈艺术表现形式的多样性，拉进舞蹈作品与台下观众之间的距离。

一、舞台灯光在舞蹈中照明和引导观众功能

   （一）舞台灯光的照明功能

照明功能是舞台灯光最基本的功能。在剧场中让观众看清楚舞蹈演员很重要，舞台上的光线不够亮，观众看不清舞蹈演员面部的喜怒哀乐，也就无感受演员在舞台上的内心情感。舞蹈演出不同于电视、电影艺术可运用拉进镜头，切换特写等艺术手法来展现演员的面部表演，剧场中观众席的观众与舞台上的舞蹈演员有着一定的视线距离，因此没有足够的舞台灯光照明，台下观众是很难欣赏台上演员的舞蹈表演的，所以舞台灯光的照明功能在舞蹈中最为基础的一项基本功能。

   （二）舞台灯光的引导功能

引导功能是舞台灯光运用光线的明暗变化和色彩的转变引导观众视线的一种功能。在舞蹈作品中很多时候需要让观众的视线聚焦在某一点或某一人物身上，此时最简单有效的方法是利用舞台灯光的明暗差别或色彩变化，因为人类的天性是会把视线的焦点首先聚焦到光线较亮或颜色更艳丽的区域的，所以在把舞蹈中要突出的点或人物提高亮度或添加艳丽的色彩便会自然地引导观众的视线。如在音乐舞蹈诗《追梦大连》序篇，舞蹈《甲午祭》结尾处，舞蹈演员扮演的邓世昌高举指挥刀带领致远舰冲向日舰吉野号的场景时，为了引导观众视线，所有顶灯光全部聚焦到扮演邓世昌的演员身上，此时舞台最亮点和观众的视线都聚焦在扮演邓世昌的演员身上，待扮演水兵的演员聚集在邓世昌身边后，所有灯光瞬间变黄，致远舰被敌军击中后，舞台环境光整体转为红色，舞蹈结尾，舞台红色环境光减收，只留一束定点光，照射在扮演邓世昌的演员双手高举的指挥刀上引导观众的视线。在这个舞蹈作品中，舞台灯光运用变换色彩和突出光线的表现手法来引导观众视线欣赏舞蹈作品。所以说舞台灯光的引导功能在舞蹈创作中是一项比较常用而实用的功能。

    二、舞台灯光在舞蹈中表现创造时间和空间的功能

在舞蹈作品中，每一个作品都有自己特定的时间和空间，而舞蹈时间和空间的构建除了常规的舞台道具布景等艺术表现手法之外，我们还可以利用舞台灯光的明暗、色彩、光影变化等效果来构建舞蹈作品中想要展现的时间和空间。如音乐舞蹈诗《追梦大连》第一篇章，舞蹈《烈火丹心》讲述的是伪满时期大连地下抗日组织“放火队”在夜色的掩护下防火袭击戒备森严的日军仓库的这样一个内容。在舞蹈作品中舞台灯光巧妙的运用了色彩渲染、光影明暗等表现手法很好的构建了“深夜”“日军仓库”这两个特定的时间和空间，在时间的构建上，运用顶光深蓝色作为底色铺满舞台表现夜幕，仅使用一束逆光照亮演员表演区域，用来勾勒演员肢体轮廓，以表现夜幕中月光下潜行的放火队员，同时在不影响舞台亮度的情况下，适当降低面光亮度来突出深夜这个特定的时间。在空间的构建上，是利用上场口上流动灯位的两只电脑摇头灯做水平方向舞台下场口横扫，来模仿日军仓库岗楼探照灯巡视的效果，时配合顶光灯位的定点区域光来划定演员的表演区域，再以木箱油桶等布景和道具作为突出空间辅助，来展现舞蹈中日军仓库这个特定空间。因此利用好舞台灯光构建时间空间的功能，可以帮助舞蹈作品准确的向观众表达作品中的时间和空间。

    三、舞台灯光在舞蹈中烘托气氛的功能

舞蹈中的气氛是指演员在表演中要展现的人物内心情绪活动，也是演员在表演中内心抒发与台下观众产生情感共鸣。舞蹈作品中的气氛的表现不仅需要演员内心的抒发和肢体表演去体现，更多的时候还需要运用绚丽灯光效果和多彩的色彩组合去烘托理想的作品氛围。如闪烁的灯光和快速光斑的变化能使人感觉紧张和焦躁、而一些特殊的颜色又能给人们不一样的视觉联想。同样还是舞蹈《烈火丹心》表现放火队员点燃日军仓库与敌人战斗段落，此时的舞蹈音乐紧张急促，演员在舞台上展现大量技巧动作，而舞台灯光则需要烘托烈火中紧张的战斗气氛。为了烘托舞蹈这个段落的气氛，舞台灯光在烟雾特效的配合下，运用顶光红色作为底色铺满舞台表现火焰，两侧黄色流动光辅助染色勾勒演员线条，突出烈火中战斗的放火队员，同时舞台后区逆光运用黄色光束不规则频闪配合紧张高昂的音乐，同时舞蹈演员以大量的舞蹈技巧和跟头特技增添舞台的氛围感，来体现紧张的战斗氛围。因此在舞蹈作品的创作中灵活运用舞台灯光烘托气氛的功能，可以帮助演员在舞蹈中表达情感，让观众在情感中感受气氛。

    四、舞台灯光在舞蹈中构建意境的功能

舞蹈作品中的意境是一种抽象的美学概念，是舞蹈编导的艺术思想，审美观及审美理想与客观景物的融合，是一种情与景交融的表现性艺术形式，而舞蹈创作中利用舞台灯光的色彩强弱、方向角度、光影明暗等灯光设计手法，可以帮助从舞蹈作品从作品主题和艺术思想出发，结合舞台灯光合计的艺术语，汇融合舞蹈作品中的人物和空间，在舞蹈作品中构建出一种虚实相生的意与境。如音乐舞蹈诗《追梦大连》第一篇章，舞台灯光运用大量蓝色逆光照射舞台，同时降低面光亮度，以冰冷的冷色调为主色渲染整个舞台，配合压抑低沉的音乐和舞蹈演员抽象扭曲的肢体舞蹈动作，来营造出凄凉压抑的舞台意境，增强舞蹈作品的代入感，让舞台下的观众仿佛身临其境，置身于1894年11月那个寒冷恐怖的冬夜。在舞蹈高潮处需要表现一场悲凉的血色雪夜时，运用舞台雪花机喷洒的雪花特效为切入点，舞台整体颜色由蓝突然转红，配以舞蹈演员面部狰狞夸张的表情，舞台灯光运用冷暖色调变化和色彩心理学等手法，以蓝色和红色突变给舞台下观众带来凄惨的、强烈的、悲愤的情感传达来营造屠杀血与雪，悲与恨的舞台意境。因此舞台灯光在舞蹈作品的创作中合理的运用舞台灯光去构建舞蹈意境，可以很好的展现舞蹈编导的艺术思想，表达舞蹈作品情与景交融，增强舞蹈作品的艺术表现形式。

结语

舞蹈作品中，舞台灯光贯穿于整个舞蹈的表演，不仅是照明的工具，还是构建舞蹈作品肢体美的语言，每个舞台灯光效果变换都是配合舞蹈作品要表达的艺术思想。就舞蹈的创作来说，我们不能从一个单一的肢体动作理解整个舞蹈要表达的意义，也不能将一个舞蹈作品中舞台灯光效果变化过程分裂成一个个静止的画面看待。我们应利用舞台灯光特有的照明和引导、创造时间和空间、烘托气氛和构建意境等艺术功能，去串联舞蹈作品的结构形式，丰富舞蹈作品的内容，增添舞蹈作品的灵动性和流畅性，帮助舞蹈作品去打破舞蹈只能运用肢体语言与观众沟通的壁垒。以舞台灯光为桥梁，结合音乐、布景、道具、服装、化妆等舞台艺术表现形式，全方位的帮助舞蹈作品创作，使舞蹈作品更好去表达艺术主题和艺术思想。

作者简介：李树之，大连歌舞团三级舞美设计师，主要从事舞美设计工作。