宋代宫廷队舞的表演形式及艺术价值

(整期优先)网络出版时间:2023-05-05
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宋代宫廷队舞的表演形式及艺术价值

支丽婷

开封市文化馆   河南开封  475000

摘要:舞蹈是最早的艺术形式,不同的时代也会生成不同类型的舞蹈,其中宋代宫廷队舞具有丰富的文化特色,使中华传统文化得到传承。在对宋代宫廷队舞的具体表演形式分析之后,就要对其表演中的艺术价值进行了解,主要从音乐、音乐、服装、结构、主题、传承等内容进行分析,从而让人们更加了解宋代宫廷队舞的内涵,让舞蹈文化得到发扬。

关键词:宋代宫廷队舞;表演形式;艺术价值

引言:中国的舞蹈艺术发展时间长,起源早,艺术价值高,在不同的时期有不同的舞蹈形式。而宋代宫廷队舞则是舞蹈繁荣发展阶段兴起的一种表现形式,对其表演形式、艺术价值进行分析,可以了解我国传统的舞蹈文化,让更多的人都关注到中国舞蹈的发展,使其得到传承和发扬。

1.宫廷队舞具体表演形式

由于唐代舞蹈的发展是空前繁荣的,导致宋代的舞蹈大部分都是继承了其表演风格,并在这一基础上进行了表演形式的创新,使舞蹈艺术发展的更加繁荣。其中对于宋代宫廷队舞来说,它是宋代舞蹈发展中的主要类别,也是发展比较好的一个舞蹈形式,其由宋代官方组建的一支宫廷乐团,在乐团中包括了乐手、舞蹈成员、替补队员等等,其中舞蹈队是乐团的主要组成内容,根据人员性别不同,分为了男班和女班,男班中的成员大部分都是由年龄在13岁以下的队员构成,队员人员在200人左右。在进行表演的时候,男班的舞蹈成员在进行表演的时候,人员要平均分成4行,在每一行中都要有1人当对头,并且选出4人在对头四周分布,四行要选出4个对头和16个分布的成员,在对头四周分布的成员需要穿着紫绿花衫,头戴隐士帽,当音乐响起的时候,一边唱歌一边跳舞来进行出场的表演[1]。对于女班的表演形式来说,其自身的成员就比较多,大概在400人左右,而且女班成员在面貌、体态上要求更高,需要成员面容姣好,体态匀称,而女班的领队则要求姿态上佳,面貌最好。女班的队舞则是以莲舞出名,主要是在莲花中进行舞蹈表演,舞蹈的服饰也尽量要以飘逸、轻柔为主,以突显出轻灵之感。表演的方式则是要体现出仙女在莲花中游览,并展现出人员自身的愉悦、轻松等感情,同时在跳舞过程中也要加入一些对话,让整个舞蹈的表演更富有层次感。对于宫廷队舞来说,大体是分为群舞和独舞两种形式,在进行独舞的时候,需要其他的队员围绕在主舞人员的四周,起到烘托氛围的作用,在进行群舞时,人员之间的配合要顺畅和紧密,通过表演,展现出舞蹈的中心思想,起到欣赏的艺术价值。

2.宋代宫廷队舞表演形式的艺术价值

2.1音乐方面

别具一格的音乐特色不仅是宋代宫廷队舞表演形式的重要组成部分,也是体现其艺术价值的关键要素。通过对宋代宫廷队舞表演形式的调研与分析,正式表演过程中,不仅配备专门的伴奏乐队,也涉及多种乐器的使用,如木鼓、笛子以及罄等均为常用的伴奏乐器。队舞与舞曲二者之间有着极为密切的关联性,舞者可以随着音乐节奏变化而协调肢体动作,展现宋代美学的同时,某种程度上也能如实反映宋代人文艺术独特的风格。

2.2服装方面

从宋代宫廷队舞舞者的着装来看,其服饰设计主要以纱线结构为主,虽然从视觉上看相对较乱,但仍有规律可循,可以通过服饰展现表演中舞者优美的身段,提高整个表演效果。如外带碧霞帔的羽衣,该服饰是宋代宫廷队舞中较为常见的女性装束,裙服具有上短下长、配色华贵大气的特点,给予人一种灵动飘逸之感。通常将红、黄、绿、蓝作为服饰的主色,再搭配黑白灰三种颜色做渐变处理,以此提升服饰设计的层次性,通过鲜明的色调对比和独特的造型,使服装在表演过程中更富有光感,配合舞者的动作,给予观看者与众不同的视觉体验。另外,也可以从宋代宫廷队舞舞者的服饰反映当时经济的繁荣、政治清明以文化发展,折射出宋代宫廷贵族的审美情趣和价值追求以及所展现的深厚民族文化气韵,文化和娱乐产业的发展也拥有一个相对稳定的空间。

2.3舞蹈结构方面

宋代宫廷队舞由三个部分构成,在第一部分中的主持人需要进行“勾队”,将舞蹈的表演背景和内容简单的介绍;在第二部分中则是包括队舞成员和伴奏乐师,登场后即可进行正式表演;在第三部分再由主持人念谴队词,负责指挥与安排场上的表演者有序退出宫廷表演场所。该舞蹈结构形式属于常见的三段体。其中也会少部分宋代宫廷队舞的舞蹈结构由四段体、五段体以及六段体构成,在原有三段体内容的基础上融入了杂剧、戏剧等元素,其目的是提升表演情节的丰富性和完整性,呈现出更为恢弘大气的表演场面。随着宋代宫廷队舞的完善,也标志着古代宫廷乐舞发展的成熟化,更能体现出宋代在中国古代舞蹈史上发挥着承前启后的关键性作用,其舞蹈结构的演变,不仅逐渐成为寄托民族情感和文化心理的重要载体,也为当前群体娱乐文化发展提供了参考。宋代宫廷队舞在不断的继承与创新上,渐渐形成了独具一格的表演风格,加上宋朝女子有着一定的自由度和社会地位及独有的舞蹈形式对后代宫廷舞蹈的发展起到了重要作用

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2.4舞蹈主题方面

宋代宫廷队舞表演形式也具有较强的综合性特征,舞蹈主题的选择与确定普遍以当时百姓日常生活和民间流传的奇闻异事为主。例如,《南吕薄媚》这一宋代宫廷队舞作品,表演内容主要是描述了穷书生、美娇娘以及恶公子三者之间的爱情故事,不仅展现了宋代宫廷队舞舞蹈主题浓厚的故事性、娱乐性等特征,其载歌载舞的表演形式也吸引了更多群众的参与。其他作品也富有浓厚的生活气息,贴近百姓生活,能与观众产生情感共鸣,深得喜爱且广为流传,积极推动着宋代宫廷队舞的舞蹈艺术逐渐走向民间,让宋代舞蹈的内核更为丰富,将雅和俗平衡在一个十分微妙的点上,以此获得更加繁荣的发展。

2.5传承与发展方面

无论是研究古典戏剧还是民族民间歌舞的产生与发展,均可从宋代宫廷队舞进行切入,宋代宫廷队舞所包含的民族文化、艺术特征等方面内容均是具有较高研究价值的宝贵资料,传承与发展宋代宫廷队舞,也是弘扬优秀中华民族传统舞蹈文化的有效途径,某种程度上也能为现代舞蹈创作提供借鉴。吸取宋代宫廷队舞中动作、身法、服饰设计、音乐节奏等元素,在此基础上进行继承与创新,不仅可以实现宋代宫廷队舞这一中国传统舞蹈文化可持续发展,又能通过对相关作品进行二次创作为传统文化长久旺盛注入新的生命力,在新时代焕发新的特色。

结论:综上所述,对宋代宫廷队舞表现形式中展现的艺术价值进行分析,可以让人们更了解宫廷队舞的内容,使其传播的更广。其表演形式的艺术价值主要是从音乐、服装、结构、主题等方面体现的,在对这些艺术价值进行分析之后,可以让人们全面了解宋代宫廷队舞的舞蹈结构、服装、表演形式,促进其快速发展。

参考文献:

[1]张倩.舞态翩迁 词曲相和——寻宋代宫廷“队舞”渊源及文化背景[J].艺术研究,2021(05):21-23.

[2]姚梦珂,王元翠.探析宋代宫廷队舞的艺术特征[J].艺术评鉴,2019(13):52-53.

作者简介:支丽婷1989.9汉族,河南开封人,研究生助理馆员研究方向:舞蹈表演