湘绣技艺的传承和发展

(整期优先)网络出版时间:2023-05-05
/ 2

湘绣技艺的传承和发展

田春艳

湖南省湘绣研究所有限公司    湖南长沙    410001

摘要:平绣、织绣等湘绣的绣种,以及其组成的写实写意艺术风格,值得在新时代进行传承和发展。结合湘绣的历史、工艺特点,要做到对于不同年龄群体、不同地区艺术爱好者的吸引,通过乡村振兴、展赛一体化、与学校合作和新媒体传播,让更多的人了解湘绣,愿意学习湘绣。

关键词:湘绣技艺;传承;发展;策略

湖南地区的自然气候条件,使得蚕丝业发达,为湘绣的产生奠定了物质基础。而“惟楚有才”的文化氛围,又使得该种物质最终实现与精神的融合,推动了湘绣手工技艺的发展,出现了别具一格的湘绣形式。但不可否认的是,在现代服装、纺织业的发展背景下,湘绣技艺的传承受到了较大的挑战,面临着后继乏人、青黄不接的困境。所以需要对如何将该技艺传承和发展下去,进行多角度探讨。

一、乡村振兴下的家族传承与发展

诞生于男耕女织和传统农业社会的湘绣,在新时代似乎已经不能为年轻人带来较丰厚的物质收入,自然对其没有吸引力,没有人愿意学习和了解。所以首先需要围绕着国家的乡村振兴政策,开发湘绣的现代化经济价值,解决湖南长沙等地,尤其是农村地区人们的生活问题,看到湘绣的未来。

比如探索新的家族传承形式,将家族的范围适当扩展,不是以家庭为单位,而是以村落、县域为单位,积极探索私营湘绣厂或民族服装加工厂等经济生产格局,为本来外出打工的青年人,准备在乡谋发展谋出路的岗位,让其围绕着如何生产和加工服装、装饰品,积极学习不同的湘绣针法,更培养一批可对湘绣的工具、材料进行升级换代的手艺人。

地区的自然或景观资源发达,还可以走围绕着湘绣文化小镇、非遗小镇发展路线,用传统民居、传统文化、传统服饰与美食,吸引游客。为了留住游客,扩大影响,留在村里的老中青三代,也会积极的思考如何升级湘绣技艺,如何做到特色文化旅游产品的开发,使湘绣走出大山走出国门。

二、展赛一体的导向下传承和发展

湘绣缺乏传承与发展的动力,很大程度上是源于人们对其知之甚少,所以需要通过展赛一体化的方式,加速信息的传播,通过有效宣传,使其能够享誉国内外,才能够吸引学习者、爱好者和发展者。

首先,湘绣的手工艺人或生产企业,要积极参加各类国内外的服装文化展会、展览,让更多人认知湘绣艺术,并调整参加展会的策略。比如参加国外展览会,要考虑到外国朋友对于中华传统文化的兴趣,积极准备吉瑞龙凤、飞燕怪兽、佛祖松香图案的展品,也可以进行现场绣法的展示,让更多人看到一花一叶都是出自绣工之手,而非机器制作。参加国内展会,要考虑到展览会面向的群体,调整展品的结构与形式。比如参加本地博物馆的展览,面向年轻一代和外地游客,想宣传湘绣艺术,就可以利用AR游览、现场制作的方式,让其知道湘绣的历史、文化背景,在自己缝一缝、做一做中,感受“老”艺术、物件儿的魅力。

其次,要积极参加国内外有关服装服饰、文艺产品、手工技法的比赛活动,以比赛带动集体培训、政府培训和工作室培训,通过比赛既使得现在的老手工艺人水平不断提高,又可以通过获奖获得更好的声誉。比如了解法国里昂赛会的赛事标准,组织新老员工、新老手工艺者,集中对传统湘绣技艺,和新时期湘绣图案设计进行学习和实操。也可以由政府邀请湘绣名师,对小学徒等进行技艺指导,与老师傅进行切磋沟通,加速对于新想法、新艺术的理解转化。

三、学校、社会合作的传承和发展

传承和发展一项艺术或文化,需要持续有人来、有人走,有人愿意学习和深耕,所以政府和社会研究单位、企业公司,还要积极寻求与不同阶段学校的合作,做到湘绣技艺在幼儿园、大中小学中的全覆盖。

比如在幼儿园和小学阶段的教育工作中,积极利用湘绣制品开展美术、文化、历史、语文学习活动,或定期组织湘绣师傅进校园的活动,和孩子们、学生们一起制作小荷包、钱包、丝巾、手帕。成品既可以作为给爸爸妈妈的礼物,也可以作为校园艺术节、幼儿园跳蚤市场的交换物、展示物。让孩子们从小就在心中种下湘绣很美丽、很漂亮,湘绣故事很动人的种子。在中高年级,可以通过湘绣技艺进校园组织主题文化演出或展览展示活动,也可以在中职高职等学校内,开办周期性湘绣技艺传承讲解活动,利用现代师徒制,吸引中青年进入到湘绣工作室中,多学一门手艺,多掌握一部分知识。社会单位还可以与各学校进行深度合作,比如探讨双师型课堂的组建形式,将美术教师请进湘绣工作室,一起了解最新的工艺、手法、针法,丰富专业教学的容量,或者将湘绣案例作为课堂教学例子,和传统师傅共同分析其中包含的颜色、布局等美术知识。课后,利用节假日或寒暑假,组织专业班、学习班、培训班,由省工艺美术协会、刺绣专业委员会成员等,对班内的同学进行分类指导。课程结束可以颁发证书,提升班内学生的热情。必要时各类培训班也可以面向社会开放,作为“社会学校”技能培训中的一部分,培训合格的人员有机会到湘绣厂工作。

四、新媒体时代的拓展传承和发展

湘绣技艺的学习、传承,还需要积极利用新媒体手段,宣传湘绣文化,挽救传统艺术瑰宝。

可以在视频平台开通账户,选择有专业账号运营经验的人员,负责定期更新视频内容。尽量用短小有趣,有热点和话题讨论价值的素材,宣传湘绣的物象形态特点、颜色。比如利用湘绣图案打卡,既宣传家乡自然风光,又展现山山水水走进湘绣制品的奇妙过程。或者上传用湘绣技艺完成的国内外名画名作,引导平台用户在自动对比中,看到湘绣的美丽和不同。每一周期开通一次直播活动,可以是分享湘绣的基本针法,可以是和用户进行线上聊天,了解青年对于传统文化的理解,更希望在市场上看到哪类型、些图案的湘绣制品。积极听取建议,再进行创作,用创作和平台用户保持长久的沟通,以促进湘绣技艺的创新性发展。

或者主动发起线上话题讨论活动,与其他民间手工艺者联动,利用民歌、戏曲+湘绣的形式,完成“连台”表演、艺术竞赛和交流,实现目标传承者的锁定和吸引。该种模式也可用于设计主题网站,连接站外资源,扩大宣传范围。

结束语

保持湘绣技艺薪火传承,需要有传承的人和传承的方向。作为这项重要非物质文化遗产的守护者、从业者,需要认清文化传承与保护所必经的困难,但也要抓住时代机遇,解放思路,探索带领湘绣走出乡村,走出大山,走出特定地区的合作方法,利用不同社会资源和渠道,让更多的人了解这种“以针代笔”的形式。

参考文献:

[1]吴雨菡. 试论湘绣工艺的传承与发展[J]. 大观, 2017.

[2]叶伟平, 严珞菲. 桃源民间刺绣技艺的传承与发展[J]. 艺海, 2018(6):5.

[3]苏静. 湘绣发展的历程及前景研究综述[J]. 孩子天地, 2016, 000(026):P.260-261.

[4]汤凤姣. 湘绣艺术文化发展与技艺传承的思考[J]. 锦绣, 2017, 000(008):17-18.

作者简介:田春艳1989-),女,土家族,籍贯湘西龙山,工艺美术师,本科,研究方向:湘绣技艺传承