浅谈歌剧《弄臣》中的咏叹调《女人善变》演唱的强弱处理

浅谈歌剧《弄臣》中的咏叹调《女人善变》演唱的强弱处理

李浩杰

新疆艺术学院

摘要《女人善变》是威尔第的歌剧《弄臣》节选。文章对《女人善变》的演唱的强弱进行分析，从作品的背景、歌词、曲式等分析《女人善变》的艺术特点，并从对演唱者和对听众的影响等方面对《女人善变》的演唱处理进行分析，以便于更好地理解其内容，让表演者全面了解这首作品，进而提升声乐演唱技巧。

关键词：声乐演唱；强弱处理；咏叹调《女人善变》

一、歌曲背景

从20世纪到现在，越来越多的西方的音乐文化不断进入大众的视野，西方歌剧美声唱法深受我国大众的喜爱。歌剧作为西方舞台上的重要表演艺术，它的主旋律是以歌唱和音乐交替的形式呈现的。本文所讲的歌剧《弄臣》是G.威尔第所创作的歌剧。故事大概是剧中的主人公里戈莱托他的相貌十分的丑陋，在宫廷之中当是一位弄臣。宫廷中还有一位帅气又年轻的曼图亚公爵，他却以玩弄女性为乐趣，里戈莱托经常为他出计，帮助曼图亚公爵做些勾引宫廷妇女妻女的事，引起宫廷的愤恨与不满，大家就决定用记对公爵进行报复，让他不自觉地参加诱拐自己心爱女儿吉尔达。当里戈莱托发现他要把女儿交给公爵时，他决定雇一个刺客杀死公爵。当里戈莱托从刺客手中接过装着尸体的袋子时，以为已经把公爵杀死，突然听到公爵高歌的声音，连忙把袋子打开一看，却发现袋子里面竟然装的是快要死去的女儿，让他痛苦不已。原来，知道暗杀计划的女孩深爱着公爵，宁愿为他而死。咏叹调《女人善变》是歌剧《弄臣》中的经典唱段。

（一）歌词分析

咏叹调《女人善变》，歌词可以分为两个部分，第一部分是歌曲开始到第一次高潮部分，第二部分为歌曲第一次高潮到歌曲结束。第一部分。歌曲开始的那句“La donna è mobile qual piumaal vento”（女人她轻飘飘，像风中羽毛），旋律俏皮、婉转。这表现出曼图亚公爵把女人看的很轻像羽毛一样。之后的那句“Muta d'accento.E di pensiero”（喜欢变腔调，最爱赶浪潮）歌词表现的是曼图亚公爵对女人的看法，也说明了曼图亚公爵的思想。接下来“Sempreunamabile.Leggiadroviso. Inpiantooinriso. èmenzognero”（看上去很可爱，叫你进圈套，一会儿流眼泪，一会儿露出微笑。）进一步反映曼图亚公爵对于女人的看法就是多变的。后面是曲子前两句的重复，更进一步表达了曼图亚公爵对女人善变的观点。第二部分。“E sempre misero. Chi a lei s'affida. Chi leconfida. mal cautoil core”（如果你相信她，你就是个傻瓜。你和她在一起的时候不必说真话！），这一句是表达的是曼图亚公爵对待女人的态度是不相信、不讲真话，同时深刻的反应出曼图亚公爵的虚情假意。后面一句“Pur mai non sentesi. Felice appieno. Chi su quel seno.Non liba amore！”（但这些女人，却又那么迷人，若是不爱她们，就辜负了青春！）体现了曼图亚公爵内心的矛盾，对女人是又爱又恨。曲子第二次重复“La donna è mobile. Qual piumaalvento.Mutad'accento. E di pensiero”（女人轻飘飘，像是风中的羽毛，喜欢变腔调，又喜爱赶浪潮，）。第二次重复再一次表现出了曼图亚公爵的内心想法。整首曲子都是曼图亚公爵在抒发自己对于女人的看法，认为她们是善变的。而这只是曼图亚公爵的借口罢了，也正是这些借口塑造了曼图亚公爵虚情假意放荡不羁的性格。

（二）作品的结构分析与演唱处理

咏叹调《女人善变》是两段体歌曲，两段的旋律走向基本上没有的变化，而在歌曲最后部分的处理，有着不同的处理。有的歌唱家在歌曲尾声的时候对高音部分来进行自由延长的处理有些根据自己的能力，可能会短促而有力，准拍结尾。歌曲采用的是三拍子的节奏型，有易于演唱。整首歌曲旋律波动幅度并不大，旋律轻快、优美。这首歌曲的上最高音是小字二组的b，高潮部分有一个四小节的长音演唱过度到最高音，十分考验演唱的演唱水平和高音技术。我们了解过旋律后来看节奏，整体谱面看似容易又简短，但是演唱者与钢琴伴奏并不容易卡准拍子，这首作品节奏没有那么容易解决。作品属于三拍子，又是3/8拍。《女人善变》这首作品，为了体现出歌剧中曼图亚公爵这个人物虚情假意、放荡不羁性格特点，八分音符更为合适。在这首咏叹调中，作曲家威尔第巧妙的运用装饰音——倚音，让歌曲表现得非常委婉。而这首咏叹调的强弱、力度的变化非常明显，这些力度的变化也使《女人善变》这首作品非常具有律动性。在此之外，这首歌曲中的休止符也运用的恰到好处，使歌曲带着一丝俏皮。

在咏叹调《女人善变》中，前面十个小节是歌曲的前奏，力度标记为“f”强，谱面的音乐表情记号是“Marcato”着重地、清晰地，交代了歌曲的表情与力度，并引出演唱部分。从第11小节到第26小节为旋律完全相同而歌词不同的两个8小节的乐句，但这两个8小节的乐句在强弱处理上有所不同，我们在演唱这两个不同的乐句时要注意它们之间的差异。第一个8小节的乐句它的

起音是弱起，力度标记为“P”；表达出女人轻飘飘的意思，在第13小节还标记了“跳音”第二个8小节的乐句则是强起，在每个音上都加了“>”标记，为重音。在演唱每一个音都需要重音去演唱。在第23小节标记了“pp”力度为很弱。第一个乐句和第二个乐句的强弱处理是不同的，所表达的情感和歌词也有所不同。从第27小节到34小节旋律改变节奏也有一定的变化，在第32小节出有力度标记“f”力度为强。通过强弱的变化，把风流、放荡的公爵形象表现出来。从第37到43小节，两句相同的歌词是对前面的重复。39小节开始的“e”母音，力度处理逐渐变强。在42小节“con forza”的标记意为有力地,尽可能响亮地，第一段结束。第二段与第一段是相同的旋律，在演唱时要用不同的强弱处理去进行演唱，第一部分歌词是讲看法第二部分是如何对待她们。歌词不同表达的故事也不一样，所以在演唱这首作品时前后两段强弱处理不能一样。第二段前8个小节的演唱要用诉说的方式进行表达。后面部分情绪要更加激动饱满一些，凸显出公爵即将要抱得美人归的喜悦激动心情。从82小节到最后，是歌曲的结束句，也是歌唱家展示自己实力的部分。这部分的演唱，首先需要掌握好音准问题，换气吸气保持好气息之后软腭抬起保持兴奋的状态进行演唱，做到完美的收尾。

二、强弱处理对演唱者的作用

（一）科学的发声方法与应用

咏叹调《女人善变》这首歌曲对于声乐专业的初学者，部分同学开始学习这首作品时都认为声音越大越好，所以整首作品都用同样大的声音进行演唱，这就导致声音变得十分僵硬身体也会变得僵硬。从而不能很好的表达《女人善变》这首作品里曼图亚公爵放荡不羁风流倜傥的性格。在这首咏叹调的演唱过程中演唱者应该注重强弱的处理。歌曲采用的是三拍子的节奏型，具有律动，有易于演唱者进行演唱。歌唱中的强弱处理是指气息的强弱是对气息的控制所进行的，气息的强弱处理所表现出的就是声乐演唱中的强弱。

在歌曲结束部分最后的高音是小字一组b，需要演唱者具有科学的发声方法。高音的同时有需要较强的处理，在演唱中的强音处理是加大气息的密度，气息在横膈膜周围增加压力，运用这大密度的气息发出强音。高音越高就越需要更大的气息密度。给人以强烈的听觉效果和冲击。声乐演唱中的弱音处理则同样需要气息的控制，可以说往往比高音更加需要控制。在演唱过程中声音的强弱处理具有相当重要的作用，会使身体有更好的灵活性和适当的放松，对发声器官也有很好的调节作用，声带处于相对放松的状态。声乐演唱中的强弱处理是对气息的控制从而比较难以把握和控制，都需要大量的科学的进行练习。若在演唱过程中始终或强或若对演唱者以及演唱效果都会有负面的影响。因此，在演唱过程中科学的控制气息和歌唱的强弱处理，并在基于科学的发声方法，会有助于演唱者更好的演唱作品和表达曼图亚公爵的性格特征和对女人的态度，也会使演唱更加生动形象。

（二）强弱处理的判断

对于《女人善变》这首作品的强弱的分析可以更好的运用强弱处理。强弱处理可以更准确的去塑造音乐形象，有助于演唱者对曼图亚公爵这一人物的理解从而进行情感及风格的处理。对于强弱处理的判断在最初阶段是先从作品的谱面开始。比如音高、拍号、时值以及时值的变化、力度标记等方面进行判断。在对作品完全熟悉后根据作品的创作背景以及作品所想要表达的内容及情感，再根据歌词进行强弱处理。良好的强弱处理判断有利于演唱者在理解作品之后进行二度创作。结合演唱者自身的理解更好地表达作品。对于声乐演唱者而言能够更好的分析判断作品强弱处理，才能够打动听众，也才能更好的反应出声乐演唱者的独特魅力。

演唱者本身的“乐感”对于强弱处理的判断也十分重要。 良好的乐感也可以帮助我们更好地把握作品的内涵从而使演唱者更好的表达作品的内在含义和所要表达的情感。这就是为什么我们要在音乐实践过程中有意识地培养自己，不断地训练和发展自己对音乐的直觉能力。要正确的训练基本技术技巧和视唱听音能力以及培养纯正的音乐审美鉴赏和风格感。长此以往，这种“乐感”就会逐步地发展起来，不断向更高的水平发展。

三、强弱处理对听众的影响

歌唱是一种表演艺术。《女人善变》这首作品中对于听众来说，如果演唱者在演唱这首作品时始终或强或弱没有变化，听众感受不到曼图亚公爵的人物性格特征、对女人的态度看法以及演唱者的歌曲处理，只是在唱旋律，听众就会产生审美疲劳，无法使听众带入角色，作品也不会具有吸引力。因此，强弱处理能够吸引听众在演唱过程中的注意力，抓住听众的耳朵，真正的把听众引入到曼图亚公爵角色中，做到引人入胜。使听众感受的公爵的内心想法以及人物的性格特征。从而不会给听众带来审美疲劳，声乐演唱者应该以听众对音乐作品情感的理解作为出发点，参考不同特点的艺术作品在声乐演唱时适当的处理强弱变化，从而满足听众对作品的情感需要。

歌唱也是一种情感艺术。对声音的强弱的处理可以更好地强调情感的表达。声乐演唱者要把强弱处理与情感表达结合起来，更好地实现有声有情的歌唱。

演唱者必须掌握强弱演唱的方法并进行准确的判断，才能更好地在歌曲中表达情感，反映现实。只有这样，歌唱艺术才能真正打动观众。

结语：声乐演唱中的强弱处理对丰富声乐演唱艺术效果和情感的表达有着不可或缺的作用，在咏叹调《女人善变》中每个乐句都有不同的强弱处理，相同旋律的乐句也有不同的强弱处理，从而表达不同的意义与情感。所以对声音强弱控制的学习和练习十分的重要。我们要在掌握科学的发声方法的前提下对作品进行更好强弱的分析。不断练习，才能真正掌握这一技巧。更好的为声乐演唱服务。

参考文献

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作者简介：李浩杰（1997.11—），女，汉族，籍贯：山东东营人，新疆艺术学院，21级在读研究生，硕士学位，专业：音乐，研究方向：声乐表演

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